凝視,從生命出發(fā) 對于舞蹈,我們要了解的太多,它與我們的生活、生命有著形同呼吸的關(guān)系。從尋常意義上,中國人(漢族是其主體)是個害羞的民族,我們并不擅長舞蹈,因而構(gòu)成認識障礙。《藝樹》以北京現(xiàn)代舞團的最新舞劇《二十四節(jié)氣-花間十二聲》為例,展開關(guān)于舞蹈的細節(jié),這樣的呈現(xiàn)也許能拉近我們和舞蹈之間的關(guān)系,給我們被禁錮的身體以啟發(fā)。繪畫和舞蹈同屬藝術(shù)的門類,兩者之間的關(guān)系卻很難用短短的篇幅闡釋清楚。將兩者從不同方面做個簡單的對比,是對視也是對話。這樣的方式無法給繪畫和現(xiàn)代舞帶來多少改變,但是能讓讀者產(chǎn)生些興致,就是我們的目的了。 只要你活著,只有你有心跳。 每個人都會,只因你慌張著成熟,你忘了。 每個人都會,只因你熱衷于模仿,你丟了。 其實,我們都是藝術(shù)家。 表現(xiàn):時間與生命 高艷津子(舞者):《花間十二聲》是以“二十四節(jié)氣”為內(nèi)容的。“二十四節(jié)氣”在我看來是很舞性的,它總是在變化,而變化本身就是身體動作的瞬間呈現(xiàn),這樣來看,大自然就是變化中的身體動作,它就是在舞蹈。 當(dāng)表現(xiàn)不同的季節(jié)時,我會讓身體和情感呈現(xiàn)出不一樣的狀態(tài)。當(dāng)春天來臨,天地萬物開始復(fù)蘇、伸展,這時舞者會表現(xiàn)出的是伸懶腰的動作,此時舞者要表達的是一個情竇初開的少 年,因為,此時的大自然就像一種初戀的狀態(tài)。 到了夏天,萬物變得飽滿、成熟,此時人的身體也是飽滿并且充滿欲望的,這時的舞者呈現(xiàn)出一種濃烈的愛意。 秋天的到來,會伴隨一種凄涼感,這時人的思戀情緒也會隨之蔓延,所以舞者的身體在這時候會變的比較孤寂、多情、多愁善感,整個狀態(tài)會變得很具有儀式感。比如為表現(xiàn)立秋節(jié)氣,我做了一段儀式,來表達一種思念之情,因為這個節(jié)氣跟七夕、中秋帶著思念的節(jié)日挨得很近,所以我就把表現(xiàn)秋分的場景設(shè)定成:用兩把橙黃色的扇子代表月亮,當(dāng)兩把扇子會合在一起的時候表示滿月,在這樣的月光下,來演繹人間纏纏綿綿的牽連之情。 陳紅波( 畫家): 我在畫面中用保持與現(xiàn)實的距離來表達時間。當(dāng)下發(fā)生的很多事件被直接呈現(xiàn)出來,導(dǎo)致我根本來不及把它們完整消化掉,只能隔一段時間或者有一定空間時再看,時間讓我跟過去的現(xiàn)實拉開距離。經(jīng)過一段時間的沉淀,糅雜著自身情感和過程中的感悟,過去的事件就可以被加工為自己的藝術(shù)語言。 以節(jié)氣為主題的畫,我用一些家庭中常出現(xiàn)的物件來表現(xiàn)。比如《立秋》,源于我有一次秋天時節(jié)回家,父母開始收拾掉一些電風(fēng)扇之類夏天消暑的物件,所以在《立秋》中我畫了一個模糊了的電風(fēng)扇的影子,我想通過這些家庭場景中司空見慣的小家電,來表達我對時間的解讀。在畫面中表達時間,一方面是記錄堆積在過去的點點滴滴;另一方面,我通過半透明的材料讓畫面呈現(xiàn)出一種朦朧的狀態(tài),用這種特殊的處理方式來表示時間一層層疊加留下的印記,記錄時間流走的過程。 載體:身體的意義 高艷津子(舞者):舞蹈是一種詩性的表達方式,所以它的意境都是詩意的,流動的。我很在乎身體在空間中“畫畫”的觸覺。我把身體的舞動想象成是畫筆在空間畫畫時落下的筆觸,這是我跟畫的對話。舞者要尊重自己內(nèi)心的感受去躍動,對我而言,我尊重我本身的真實感受,當(dāng)我尊重我本身的時候,我舞蹈里面流動出來的才是有質(zhì)量的動作。 李玉文(畫家):我想要通過女性軀體來表達一種寓意,因為女性身體本身來講就代表著孕育,她就好比是水、土地,畫女性身體跟男性身體最大的不同是,女性身體代表著重生及創(chuàng)造新生命。所以我喜歡放大女性身體的某一個部位,把它拉到一個極近的距離來觀看,就像是被放大的某一鏡頭,這是我的繪畫語言表達方式。 空間探尋:“我”在場或不在場 高艷津子(舞者):現(xiàn)代舞者一生都在追求一種更自然、更本真的狀態(tài),在這種狀態(tài)引導(dǎo)下,舞者才能找到更真實的舞蹈方式。而在創(chuàng)作過程中,我會隨物賦形,比如我會想跟大樹、石頭甚至是水在一起時要怎樣跳舞,同樣我也會把自己想象成要與自己跳舞的那棵樹、那塊石頭、那汪水;相反,當(dāng)面對作品時,我會把大自然擬人化,會去思考如果這些花花草草是人的話會是什么樣子,而不是把自己想象成是花草的樣子。雖然結(jié)果可能會很相近,但是來源不一樣的。把大自然放在第一人稱去思考,試想花、狐貍、大樹如果是人會是什么樣子呢?把它們想象成人,會讓舞蹈更加真實、自由。 張文榮(畫家):我畫面中的景觀主要跟我的記憶和經(jīng)歷有關(guān),它不一定將以前真實還原,但它們一定是勾起了我以前的回憶。 選取的風(fēng)景勾起了以前記憶中的畫面,被放進畫面中時又沾染了現(xiàn)在的情緒,它們在講述著我過去的故事。我畫的雖然是風(fēng)景,但表達的其實是人本身的一種情緒、狀態(tài),而那個人可能就是我本身。 跨界的話題近年風(fēng)生水起,打破原既定的可能,讓本被框定在不同領(lǐng)域的元素碰撞,迸發(fā)出新的意想不到的火花,跨界就像哈里?波特手中的魔法,一切都可改變,這對于充滿想象力的藝術(shù)家們來說極具誘惑力。 結(jié)果可以想象,但過程卻絕非易事。跨界,首先要有“跨”的基礎(chǔ),然后才可以談可能;其次不同領(lǐng)域的人要站在統(tǒng)一語境下向相同問題出發(fā),對于個性獨特的藝術(shù)家來說,跨界合作時更需要彼此的理解與溝通,這時候能夠站在宏觀角度,統(tǒng)籌各環(huán)節(jié)運轉(zhuǎn)的策劃人就顯得尤為重要,這樣,跨界才不會盲目與無序。 但是,我們都堅信,任何一種新事物的誕生,都是突破邊界后的結(jié)果。只有讓一切不可能,我們的未來才會有可能。 |