上世紀60年代，《大鬧天宮》在國際上產(chǎn)生巨大轟動。今天，《大鬧天宮》在國外某些地區(qū)被認為是暴力片而禁播。上世紀80年代，《雪孩子》曾讓無數(shù)中國兒童感動得落淚。今天，中國兒童更多地在喊著“奧特曼”。新中國成立60年，中國動畫從“走出去”到“退回來”，中國兒童從“門里看”到“看門外”，藝術(shù)與受眾的對接似乎成為當前的一個難題。

動畫影響著廣大少年兒童的思想意識形態(tài)，關(guān)系到一代代少年兒童的健康成長。未來的中國動畫應(yīng)更多地用研究的目光看待受眾。——編者

歷史求索

新中國成立60年童年印記——兒童動畫

與動畫一起走過的日子

中國動畫事業(yè)發(fā)展很早，上世紀20年代，中國動畫先驅(qū)萬氏兄弟開始研究動畫制作，第一部中國自制的人畫合演的《大鬧畫室》就是他們制作的。

新中國成立后，中國動畫事業(yè)得到了非常快速的發(fā)展。從1950年拍攝的首部童話題材動畫《謝謝小花貓》，發(fā)展到上世紀60年代，已經(jīng)每年都能制作出10多部動畫。其中特別值得一提的是1961年-1964年制作的《大鬧天宮》，從人物、動作、畫面、聲效等都達到了當時世界的最高水平。這段時期，我國還開始嘗試使用不同的動畫制作方法，大膽使用中國的傳統(tǒng)藝術(shù)形式。1947年，我國制作了第一部木偶動畫《皇帝夢》；1958年，拍攝了第一部剪紙動畫《豬八戒吃西瓜》；1960年，完成了第一部水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》；1962年，推出了第一部折紙動畫《一棵大白菜》。新的動畫形式的加入，使中國動畫事業(yè)達到了一個高峰。截至“文革”前夕，有15部影片在國際影壇榮獲21項殊榮，聲譽鵲起，令國際動畫界刮目相看，意識到中國美術(shù)電影整體上的獨特民族風格，盛贊其為“中國學派”。

“文革”時期，中國動畫業(yè)明顯地受到了影響。1966年至1971年這6年中，沒有一部動畫片制作出來。之后的幾年，形勢似乎有了一點好轉(zhuǎn)，但是1972年至1977年，也只有每年2至4部動畫片出爐。這一時期，中國的動畫事業(yè)幾乎是在原地停滯了10多年。

改革開放后，各片種繼續(xù)發(fā)揮優(yōu)勢，陸續(xù)拍出一批杰作。首先值得一提的是徹底抨擊“四人幫”文化專制主義的《畫廊一夜》；還有充滿抒情格調(diào)的動畫《雪孩子》；以往沒拍過的科幻片《我的朋友小海豚》；水墨剪紙片《鷸蚌相爭》；既有鮮明的民族風格，又有現(xiàn)代意識的動畫《三個和尚》。該片使以民族化為魂魄而建立的“中國學派”在國際上樹立起更牢固的地位，在國內(nèi)外屢屢獲獎。此外，這一時期攝制的長片產(chǎn)生了深遠影響。《哪吒鬧海》是第一部寬銀幕動畫片，在國外兩次獲獎。90分鐘的《天書奇譚》充滿喜劇風格，節(jié)奏明快，娛樂性強。

這個時期的美術(shù)片確實取得了豐碩成果，到了上世紀80年代前期再次形成發(fā)展繁榮的高峰。據(jù)不完全統(tǒng)計，1978年到上世紀80年代末，共有24部影片在國外獲37項獎，創(chuàng)造了新紀錄。國外輿論界盛贊中國美術(shù)片“已達到世界第一流水平”。

進入上世紀80年代中期，電視文化已成普及之勢。50集乃至百余集的洋動畫如千軍萬馬涌入中國，《鐵臂阿童木》、《米老鼠和唐老鴨》等，有的以低廉價格出售，甚至白送給電視臺播映，充斥屏幕，與之配套的連環(huán)畫、貼畫、玩具、文具占據(jù)了孩子的心靈空間，在觀眾中產(chǎn)生轟動效應(yīng)，頃刻間幾乎把自己的美術(shù)片淹沒了。國外動畫的不斷引進，使中國動畫界終于知道了自己的不足，于是開始了各種探索與嘗試。

這一時期，系列片嶄露頭角，《三毛流浪記》是首部動畫系列片。取材于“三打白骨精”情節(jié)的《金猴降妖》，由90分鐘擴展為5集系列片的做法亦屬首次。美影推出了13集動畫《邋遢大王奇遇記》、13集剪紙片《葫蘆兄弟》及14集木偶劇《阿凡提的故事》，并在北京舉行系列片展覽周，受到領(lǐng)導(dǎo)和觀眾高度贊揚。值得注意的是，電視系列片發(fā)展迅速，拍出首部101集《自古英雄出少年》、52集《太陽之子》、106集《海爾兄弟》等。1999年開始制作的52集長篇動畫《我為歌狂》、52集長篇動畫《白鴿島》與100集長篇動畫《封神榜傳奇》，也是中國動畫業(yè)的嘗試。

1999年中國制作的大型動畫《寶蓮燈》代表著影院片走向市場，市場運作取得了巨大成功。自2005年開始播放的電視動畫《喜羊羊與灰太狼》引起了廣泛關(guān)注，其動畫電影《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》首映3日一舉突破3000萬元的票房大關(guān)，不得不說是動漫業(yè)內(nèi)的一個奇跡。（紀秀君）