我隨中國藝術(shù)教育代表團(tuán)去歐洲訪問，因我是美術(shù)教師，又是第一次出國訪問，所以對美術(shù)教育方面的情況更為敏感，感觸頗多，影響強(qiáng)烈。

一、博物館協(xié)助學(xué)校美術(shù)教育

中國藝術(shù)教育代表團(tuán)一行18人，由德國杜塞爾多大市“德中文化交流中心”邀請去歐洲數(shù)國訪問。我們在奧地利的維也納，德國的杜塞爾多大、亞琛、科隆，荷蘭的阿姆斯特丹，比利時(shí)的布魯塞爾，法國的里昂、巴黎及意大利的威尼斯、佛羅倫薩、羅馬等城市，參觀藝術(shù)博物館和美術(shù)展覽時(shí)，都會遇到大、中、小學(xué)生和外國留學(xué)生在免費(fèi)參觀或臨摹作畫。許多博物館在門口有學(xué)生免費(fèi)的文字說明，有些售票處還特意問有無學(xué)生。許多國家的各類博物館、美術(shù)展覽在節(jié)假日還向全部參觀者免費(fèi)，我們參觀盧佛宮是星期天，就免費(fèi)。有許多博物館還專為小學(xué)生開設(shè)了畫室，其中有畫架、畫凳和其他教學(xué)設(shè)備，也是免費(fèi)的。由此小事我們卻可以看到西方國家對青少年藝術(shù)教育的重視，其實(shí)質(zhì)是對人才培養(yǎng)和精神文明的重視。

西方的這些做法，我們國家是否也能效仿呢?現(xiàn)在，國內(nèi)各類博物館、美術(shù)館、名人紀(jì)念等，越來越多，學(xué)生人群也越來越多，其中藝術(shù)生也與日俱增，這些都是國家興旺昌盛之大好事。可是，我們還畢竟是初級階段的社會主義國家，人民的生活還很不富裕，而學(xué)生上學(xué)的費(fèi)用卻不輕，特別是藝術(shù)生的負(fù)擔(dān)更重。在一些大城市，比如北京、上海等地，有些重要的美展和博物館，門票一次就是五、六十元，對學(xué)生即便是半價(jià)，也是很貴的呀!我建議從首都北京的中國美術(shù)館和國家級的各類博物館帶頭做起，向?qū)W生再降門票或完全免費(fèi)，再逐漸向上海、天津、廣州、武漢等大城市和省會城市擴(kuò)張，用實(shí)際行動為國家的科教興國和道德精神文明建設(shè)做貢獻(xiàn)。

從19世紀(jì)中葉開始，英德法等國的藝術(shù)博物館、藝術(shù)協(xié)會，就協(xié)助學(xué)校開展美術(shù)教育，極大地促進(jìn)了工業(yè)進(jìn)步。我國在19世紀(jì)末，康有為等人也曾大力提倡，在全國各地多設(shè)立博物館、美術(shù)館。蔡元培更是倡導(dǎo)向國民普及審美教育，“以美育代宗教”，認(rèn)為西方各國所以進(jìn)步如此，除重視科學(xué)外，尤其重視美術(shù);他認(rèn)為科學(xué)和美術(shù)是建設(shè)強(qiáng)大國家的兩大工具。我想，時(shí)至今日，先輩們的這些夙愿是可以逐步實(shí)現(xiàn)了。

二、從孩子們對名畫的評論想到的

我們在歐洲各大藝術(shù)博物館參觀時(shí)，經(jīng)常碰到幼兒園阿姨和小學(xué)老師帶著幼兒和小學(xué)生在參觀，使我感興趣的是，那些阿姨和老師經(jīng)常在認(rèn)真傾聽和啟發(fā)孩子們對美術(shù)作品的意見和評論。孩子們對世界名畫的指點(diǎn)、評論，或許在成人看來似乎太幼稚、簡單了，但這種教學(xué)方式，從現(xiàn)代藝術(shù)教育理念上講，其意義可就非同小可了。

西方現(xiàn)代藝術(shù)教育，非常重視藝術(shù)批評，認(rèn)為“批評探索是藝術(shù)教育的一個(gè)關(guān)鍵組成部分。”其根本價(jià)值是極有利于創(chuàng)造性人才的培養(yǎng)。所以，無論是藝術(shù)專業(yè)教育和普遍中小學(xué)中的藝術(shù)教育，都將藝術(shù)批評列為四項(xiàng)主要內(nèi)容之一。因?yàn)椤八囆g(shù)批評應(yīng)該是對藝術(shù)作品的一種和諧的、令人愉快的、思想上無拘束、無偏見的探索，其目的在于加深對藝術(shù)作品的理解和自我實(shí)現(xiàn)。”e實(shí)踐證明，藝術(shù)批評教學(xué)是極有活力、極為開放的活動過程，教師是藝術(shù)作品和學(xué)生之間的橋梁，也是組織者和引導(dǎo)者，學(xué)生在教師的引導(dǎo)之下，對藝術(shù)作品自由進(jìn)行審視評論，充分發(fā)揮想象力，挖掘自身創(chuàng)造潛能，展現(xiàn)自己的真實(shí)情感，從而培養(yǎng)其自主意識、獨(dú)立人格和創(chuàng)造才能。西方國家的政府和教育界認(rèn)定：藝術(shù)批評是提高藝術(shù)教育質(zhì)量的重要方式。

所謂藝術(shù)批評，就是美術(shù)欣賞與評價(jià)。其教學(xué)功能是分析、評價(jià)藝術(shù)制作的背景、過程，作品的內(nèi)容、形式語言及優(yōu)劣等。西方藝術(shù)批評教學(xué)尤其重視學(xué)生對藝術(shù)作品的直覺感受、真實(shí)情感和不同的意見。其次是對現(xiàn)代藝術(shù)作品的審視評價(jià)。“藝術(shù)批評一個(gè)最重要的功能是：確認(rèn)新的藝術(shù)，使之能被理解并得到公正的評價(jià)，不論這些新創(chuàng)作的藝術(shù)如何怪誕，不符合藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，甚至逆潮流。對文藝批評家來說，當(dāng)代的藝術(shù)最為重要，昨天的藝術(shù)已經(jīng)歸于藝術(shù)史。……如果教師和學(xué)生不能掌握目前正在流行的藝術(shù)，那他們將不能得到唯有藝術(shù)批評才能帶來的獨(dú)特的好處。”

同西方相比，我國的中小學(xué)的美術(shù)課及綜合性大學(xué)的藝術(shù)素養(yǎng)課，甚至于一些美術(shù)院校，只有美術(shù)欣賞而無美術(shù)批評教學(xué)。其內(nèi)容大都是作者及創(chuàng)作背景介紹，作品內(nèi)容形式分析，藝術(shù)審美欣賞等;其教學(xué)法則多是教師單一講授，學(xué)生被動接受，教學(xué)方向是單向的，非雙向的，即重在知識目標(biāo)，忽視人的(學(xué)生)目標(biāo)。這種以知識、教師、教室三者為中心的封閉式教學(xué)，既抹煞了美術(shù)的學(xué)科特征，又不利于創(chuàng)造性人才的培養(yǎng)。因此，增加美術(shù)批評是我國美術(shù)教育改革的內(nèi)容之一。

三、訪問巴黎美術(shù)學(xué)院

10月26日我們?nèi)ピL問巴黎美術(shù)學(xué)院，由該院國際學(xué)術(shù)交流部的負(fù)責(zé)人帶領(lǐng)參觀了作品陳列室、展覽大廳，油畫、版畫、裝飾設(shè)計(jì)藝術(shù)教室，并在學(xué)術(shù)報(bào)告大廳同校方進(jìn)行了座談。

該院始建于17世紀(jì)，現(xiàn)有學(xué)生600余人，學(xué)制五年。外國學(xué)生考取該院的主要條件，一是法語，二是年齡不超過26歲，每年春季招生，10月份人校。當(dāng)時(shí)該院有8名中國學(xué)生，并有中央美院的一位雕塑教師應(yīng)聘任教。

訪問該院之后給我的突出感覺有兩點(diǎn)：一是輝煌的歷史，從學(xué)院建筑及作品陳列館可以強(qiáng)烈地感覺到。其二是自由開放的現(xiàn)代教學(xué)。(1)在參觀課堂教學(xué)中，我們問同學(xué)：對作業(yè)教師有何教學(xué)要求?回答是因教師而異，多是無具體要求，學(xué)生自己感到滿意或教師也認(rèn)為好就成，如師生雙方看法不一致則以學(xué)生意見為主。學(xué)生們的作業(yè)，基本上都是用現(xiàn)代派表現(xiàn)手法，自然是各不一樣。就每個(gè)同學(xué)而言，同一作業(yè)對象，也是采用多種手法去表現(xiàn)，是以研究探索為目的，而不是為了完成一次作業(yè)。從時(shí)間上看大都是中短期作業(yè)。(2)在一間大廳，有七位同學(xué)正在搞行動藝術(shù)表演：有兩個(gè)同學(xué)身披黑布，頭戴模型牛頭，裝成一頭長有長犄角的公牛，另一位同學(xué)在牛前面抖動紅布引逗，其余四人，有的敲鼓，有的打擊其他樂器，有的呼叫助威，人與牛都在使勁舞蹈呼叫，加上鼓樂之聲，熱鬧非凡，如同中國農(nóng)村的鬧社火。校方負(fù)責(zé)人介紹說，這些同學(xué)的創(chuàng)作要去西班牙訪問表演，現(xiàn)在正在作準(zhǔn)備。這種教學(xué)情況，使我想起了在上個(gè)世紀(jì)40年代，英國美術(shù)史學(xué)家赫伯·里德，在《通過藝術(shù)的教育》一書中提出的美術(shù)教育的“民主原則”和“統(tǒng)整方法”。赫伯·里德的教育思想曾長期地、強(qiáng)烈地影響著西方美術(shù)教育。(3)學(xué)院展覽大廳展出學(xué)生風(fēng)景寫生作品，有油畫、水粉、水彩，作品基本是寫實(shí)技法，據(jù)介紹全是臨摹風(fēng)景照片而成，很少有現(xiàn)場寫生者。我們甚感疑惑，問及校方負(fù)責(zé)人，回答很明確：西方現(xiàn)代派美術(shù)已走到了盡頭，所以，現(xiàn)在又開始重視造型寫實(shí)基礎(chǔ)訓(xùn)練。

四、西方現(xiàn)代派美術(shù)的境遇

西方現(xiàn)代派美術(shù)，從19世紀(jì)中葉興起，發(fā)展一百多年，到了20世紀(jì)的60至70年代，逐漸呈現(xiàn)出衰落，隨之，后現(xiàn)代主義出現(xiàn)，其發(fā)展景象即變化多樣，又撲朔迷離。我們在參觀各國大型藝術(shù)博物館和美術(shù)展覽時(shí)，在陳列古典主義、印象派和浪漫主義作品的地方，參觀者總是摩肩接踵，前擠后擁，而在現(xiàn)代派作品的地方，或觀者稀少，景象冷落，或到去之后，粗粗瀏覽，匆匆而過。比如盧佛宮、奧塞博物館和蓬皮杜現(xiàn)代美術(shù)館，前二者和后者的情況即截然相反。在各大美術(shù)館中，有不少青少年和老年人在臨摹古典派和印象派作品，從未見到有人臨摹現(xiàn)代派作品。美術(shù)作品無人臨摹不一定是不好，但少有人觀賞和接受就絕非好事。

在訪問期間，我注意到在飯店、賓館、商店和公共場所中，懸掛布置的繪畫作品，多是寫實(shí)和半寫實(shí)半抽象的風(fēng)景、靜物畫和裝飾畫，而現(xiàn)代派繪畫作品極少。就此問題我多次問及三個(gè)翻譯，回答幾乎一致：西方老百姓大多數(shù)還是喜歡寫實(shí)的或半寫實(shí)的作品，近來在家庭中越來越多的人喜歡布置具有田園抒情的寫實(shí)風(fēng)景畫。現(xiàn)代派作品多是在展覽會和陳列館中。

我們在杜塞爾多夫和巴黎時(shí)，多次和藝術(shù)博物館、社區(qū)藝術(shù)俱樂部和美術(shù)院校的負(fù)責(zé)人，談及美術(shù)教育的情況，了解到西方青年人到美術(shù)院校學(xué)習(xí)，大多數(shù)是選擇建筑藝術(shù)和裝飾設(shè)計(jì)藝術(shù)，而只有少數(shù)人去學(xué)習(xí)純藝術(shù)性美術(shù)，因?yàn)闆]有什么出路。在19世紀(jì)和20世紀(jì)初，英國、德國的思想和教育家，就明確批評指出：當(dāng)時(shí)各國美術(shù)院校培養(yǎng)的所謂“有教養(yǎng)”的純藝術(shù)性的美術(shù)家太多，而適應(yīng)社會生活需求的應(yīng)用型的美術(shù)人才太少，此種情況阻礙社會的發(fā)展。之后，各國開始大力發(fā)展以工業(yè)應(yīng)用美術(shù)為重點(diǎn)的美術(shù)教育，掀起了引世界注目的美術(shù)教育運(yùn)動。到了20世紀(jì)中期以后，情況就完全改觀，并收到了非常顯著的效果。

與西方各國相比，我國專業(yè)美術(shù)教育的情況卻正相反，無論是學(xué)校性質(zhì)和專業(yè)設(shè)置及招生人數(shù)，都是以培養(yǎng)純藝術(shù)性美術(shù)人才為主，工藝應(yīng)用美術(shù)人才培養(yǎng)為數(shù)極少。近些年來，雖有改觀，但無論是數(shù)量和質(zhì)量都遠(yuǎn)不適應(yīng)社會之需求。實(shí)在說，目前我國純藝術(shù)性的專業(yè)美術(shù)家已經(jīng)夠多，將近過剩了。十多年前曾有學(xué)者在《美術(shù)》雜志上發(fā)文，對此種情況鄭重提出：《當(dāng)代美術(shù)教育向何處去》，慧眼所識，極有見地。

西方美術(shù)教育的歷史與現(xiàn)狀，經(jīng)驗(yàn)與教訓(xùn)，都值得我們認(rèn)真研究和借鑒，以加速我國美術(shù)教育改革，為國家現(xiàn)代化建設(shè)事業(yè)培養(yǎng)大批量的高素質(zhì)人才。