Hi藝術(shù)雜志=Hi 朱其=朱

當代藝術(shù)沒有推進

Hi：這個十年當代藝術(shù)發(fā)展的主題是什么？

朱：最近十年，主要是體制化和商業(yè)化兩個方面，完成了向西方藝術(shù)學(xué)習(xí)的最后階段，藝術(shù)的外部環(huán)境可能有很大推進，但是當代藝術(shù)本身沒有什么推進。

Hi：為什么說沒有推進？

朱：從人文主題上說，現(xiàn)在是個人的自我表達的階段，但是這種自我表達缺乏一個思想高度，過于注重個人化，尤其把80年代關(guān)于人性解放的精神高度給丟掉了，在精神層次上，實際上是一個下降的過程。

Hi：可時代變了，針對的主題也發(fā)生變化？

朱：時代沒有根本變化，可能大家的物質(zhì)生活好了，或者政治和社會在客觀上是寬容的，但是根本性是沒有變的，而且某些方面的環(huán)境可能更惡劣了。比如原來是一種政治壓制，現(xiàn)在還多了一個資本強權(quán)，所以我們的環(huán)境是變得更糟糕了。

Hi：政治批判性肯定不是這一代的主題了。

朱：可能政治性淡漠了，年輕一代覺得好像政治口號和藝術(shù)操縱已經(jīng)不存在了，實際上它還是存在的。當代藝術(shù)是過度的波普藝術(shù)，搞得一片鶯歌燕舞似的，唯美主義，無關(guān)現(xiàn)實的一種觀念藝術(shù)。總體上比較脫離現(xiàn)實，就是繼續(xù)在前20年對西方藝術(shù)語言拿來主義的基礎(chǔ)上，搞點形式主義，還有些搞怪化。

Hi：90年代的大腕們在這個十年干了什么？

朱：他們最近十年如果放在學(xué)術(shù)的評價上，基本上不值一提，因為他們這些年干的就是商業(yè)生產(chǎn)，基本上沒有做過什么學(xué)術(shù)的事情。

Hi：當代藝術(shù)的合法化應(yīng)該是這個階段的一個成果。

朱：合法化本身帶有兩面性，體制接受當代藝術(shù)是一個重要價值，但同時，這種重要性到了十年的后半階段又變成了一種誤導(dǎo)，因為這種合法性都是半合法，只是一些沒有批判性的，政治無害的，形式主義的，技術(shù)形態(tài)上的藝術(shù)，這也會給年輕人和觀眾產(chǎn)生誤導(dǎo)，好像當代藝術(shù)就是這種政治無害的。可能前五年的推進，讓我們覺得歡欣鼓舞，但是后五年徘徊不前造成的負面性反而把前面的推進消解了。

70%無知的從業(yè)者掌握70%的資源

Hi：另一個主題，行業(yè)內(nèi)體制的建設(shè)是什么狀態(tài)？

朱：體制建設(shè)還是剛把攤子鋪開的初級階段，都沒有深入下去。如果把當代藝術(shù)體制看成是一個金字塔的話，這個十年只是把中間攔腰的這部分剛剛形成，基礎(chǔ)和頂端的小三角其實都沒有。

Hi：懸浮在表面。

朱：這個基礎(chǔ)一個是藝術(shù)史研究和理論探討；一是國民的藝術(shù)教育和啟蒙，這些都沒有。這三五年里，行業(yè)的從業(yè)人員擴大了幾百倍，但是大多數(shù)人基本的職業(yè)素質(zhì)訓(xùn)練和藝術(shù)史知識背景都沒有，尤其是藝術(shù)金融、藝術(shù)管理、藝術(shù)行政方面，70%都是用很本能、很無知、很原始的認識對待當代藝術(shù)。所以藝術(shù)市場容易做成股票市場，藝術(shù)媒體做成財經(jīng)、時尚娛樂雜志，但是他們又掌握了70%的資金和空間。金字塔的頂端應(yīng)該是巨無霸型的基金會和美術(shù)館，而我們現(xiàn)在只有個人收藏。

Hi：這個十年除了憂慮和失望，就沒有值得興奮的地方嗎？

朱：我覺得值得興奮的問題已經(jīng)過去了，推進是有的，但是有些部分其實是失控了。資金過度支持市場交易，不去支持學(xué)術(shù)研究和孵化系統(tǒng)。就好比說，大家都去殺雞取蛋，把雞蛋賣得價格很貴，但是沒有人去做培養(yǎng)老母雞的工作。