6、倍受矚目的女性雕塑。雖然說中國當(dāng)代藝術(shù)中的女性傾向受到了西方女性主義的影響，但中國的女藝術(shù)家并不持有那種非此即彼的二元對立的女性主義立場。她們承認(rèn)兩性世界的差異，但不追求極端的二元對立；她們認(rèn)同自身的女性身份，但不刻意強(qiáng)化這種身份；她們承認(rèn)“父權(quán)社會”的種種弊端，但并不徹底地拒絕和否定。同時在語言的表達(dá)上，她們并不強(qiáng)化作品中潛在的性意識，也盡量回避用男女生殖器的圖像符號來表達(dá)作品的女性觀念，相反，她們注重自我的女性經(jīng)驗(yàn)，尋求一種女性獨(dú)有的表達(dá)方式。總體來看，女雕塑家的作品（也包括部分裝置類的創(chuàng)作），并不強(qiáng)調(diào)極端的文化批判，但強(qiáng)調(diào)個人化的語言表達(dá)。代表性的藝術(shù)家有姜杰、施慧、林天苗、尹秀珍、向京、陳妍音等。作為一種代表性的藝術(shù)現(xiàn)象，女性雕塑一直貫穿在新世紀(jì)第一個十年的創(chuàng)作中。

以1993年威尼斯的雙年展與1994年的圣保羅雙年展為標(biāo)志，表明中國的當(dāng)代藝術(shù)已逐漸卷入全球化的浪潮中。但是，在雕塑領(lǐng)域，除了極少數(shù)雕塑家對全球化背景下，中國雕塑的文化主體意識與文化身份保持著敏感外，大部分雕塑家均沒有涉及這方面的話題。一個值得特別注意的現(xiàn)象是，90年代末期，中國在海外的藝術(shù)家如徐冰、蔡國強(qiáng)、黃永砯、谷文達(dá)等掀起了一股新的創(chuàng)作浪潮，那就是立足于全球化的語境與多元文化的立場，用一種國際化的當(dāng)代語言（主要是裝置與多媒體）來轉(zhuǎn)譯、重構(gòu)自身的“中國經(jīng)驗(yàn)”。中國海外軍團(tuán)的異軍突起，不僅擴(kuò)大了中國當(dāng)代藝術(shù)的國際影響力，也對國內(nèi)的藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了積極的推動作用。從某種意義上講，這批藝術(shù)家的成功，加速了雕塑與裝置邊界消失的步伐。

如果說70年代末80年代初，中國當(dāng)代雕塑的敘事邏輯，仍受到了國家至上而下反思的影響，那么，到80年代中后期的時候，當(dāng)代雕塑已進(jìn)入一個前現(xiàn)代主義的時期。和此前“去紀(jì)念碑性的雕塑”和追求藝術(shù)本體的獨(dú)立的創(chuàng)作方向所不同的是，當(dāng)代雕塑初步建立起了一種本土vs.西方、傳統(tǒng)vs.現(xiàn)代、內(nèi)容vs.形式的二元對立的敘事模式。但是，中國當(dāng)代雕塑并沒有完成自身的現(xiàn)代主義使命。換句話說，當(dāng)代雕塑在形式革命、文化批判、思想啟蒙等方面所呈現(xiàn)出的是一種彼此脫節(jié)、破裂、不完整的關(guān)系。或許是因?yàn)闀r間太短暫，伴隨著1989到1992年之間，中國社會的急速轉(zhuǎn)型與新一輪改革開放的興起，因文化情景發(fā)生了劇烈的轉(zhuǎn)變，當(dāng)代雕塑在沒有完全進(jìn)入現(xiàn)代主義階段的狀態(tài)下，便快速地滑向了去歷史化、消解深度的后現(xiàn)代主義的文化語境中。總體來看，90年代當(dāng)代雕塑的敘事模式，是在全球化的語境、都市化與消費(fèi)文化的背景下、創(chuàng)作觀念的嬗變與革命中，以及對當(dāng)代文化的反思與建構(gòu)等話語模式中形成的，其敘事話語同樣也呈現(xiàn)出破碎、散點(diǎn)、微觀化的特點(diǎn)。

雖然2000以來的當(dāng)代雕塑與90年代的雕塑創(chuàng)作不存在任何明顯的斷裂，但對雕塑形態(tài)與邊界的拓展與追問，對當(dāng)代藝術(shù)整體學(xué)術(shù)語境與文化現(xiàn)場的思索與介入，對國際當(dāng)代藝術(shù)潮流的對話與回應(yīng)，對雕塑學(xué)科化建設(shè)與學(xué)院教育模式的拷問與反思……則共同構(gòu)成了新世紀(jì)第一個十年當(dāng)代雕塑發(fā)展的共時性語境。

不過，2000年的時候，率先引起雕塑界關(guān)注的卻是當(dāng)代雕塑與公共藝術(shù)的話題。這一年，中國雕塑界的創(chuàng)作十分活躍，展覽頻繁，學(xué)術(shù)活動不斷。5月，在青島舉行了大型的“當(dāng)代雕塑邀請展”與“希望之星”展，并舉行了20世紀(jì)中國雕塑學(xué)術(shù)研討會；9月，在杭州舉行了“第二回青年雕塑家邀請展”；12月，深圳的何香凝美術(shù)館主辦了“第三屆當(dāng)代雕塑藝術(shù)年度展”。殷雙喜先生曾這樣評價，“這些展覽共同透露出一個鮮明的學(xué)術(shù)趨向，即雕塑家對雕塑在當(dāng)代環(huán)境與公眾生活中的存在與意義的關(guān)注，中國雕塑在20世紀(jì)末對藝術(shù)的公共性或者說是對公共藝術(shù)有了前所未有的自覺意識”。