“Art is a lie that tells the truth.”—— by Pablo picasso

大師真跡 大飽眼福

本次“2011畢加索中國大展”共有7個作品展示區(qū)和8個記錄畢加索生活的攝影照片展區(qū)。大師的作品與生活照片相互穿插，為觀眾了解畢加索的藝術(shù)和人生提供了更多生動的線索。

展廳內(nèi)全部62件大師真跡囊括了畢加索從少年至晚年8個創(chuàng)作時期的作品，參觀者可一睹其在不同繪畫階段，包括童年時期、藍色時期、玫瑰紅時期、立體主義時期、古典主義時期、超現(xiàn)實主義時期、蛻變時期以及田園時期的代表性作品。其中多幅傳世名作諸如《赤足女孩》、《雕塑家》、《坐紅色扶手椅的女子》、《朵拉·瑪爾肖像》、《瑪莉·泰瑞莎肖像》等，件件都是稀世珍品，更是欣賞、研究畢加索創(chuàng)作無法繞開的經(jīng)典名作。

《赤足女孩》是畢加索在14歲時的作品。從繪畫技巧上來說，畢加索讓人物正面端坐，卻巧妙隱藏了椅子與地面的空間關(guān)系;在對女孩衣裙的處理上，他利用光的明暗突出層次感，裙子顏色從紅色到暗紅色漸變起伏，使得二維畫面產(chǎn)生出三維透視效果，對技巧的運用可謂駕輕就熟。難能可貴的是，這幅畫并不純粹以技法取勝，而在于畢加索在那樣一個年齡之下，就已能捕捉到同齡模特兒的內(nèi)在氣質(zhì)和生命。因此，畫中所傳遞出的強烈視覺震撼和情感對比，才是這幅名作引人入勝之處。畢加索本人對《赤腳女孩》也相當(dāng)滿意，一直將它保留在身邊。

《朵拉·瑪爾肖像》這幅作品創(chuàng)作于蛻變時期。臺灣著名詩人、文藝評論家余光中先生曾將畢加索這一時期的創(chuàng)作特點概括為“四肢異位、手腳交錯、五官互調(diào)，畫丑為美”。他同時強調(diào)，正是以此為契機找到巧力，反而會產(chǎn)生別有洞天的欣賞效果：傳統(tǒng)的繪畫多表現(xiàn)二維空間或三維的立體空間，然而畢加索卻加入了第四個維度，也就是將時間帶入畫作中。他舍棄傳統(tǒng)的繪畫視角，將人物的動作在畫面上連續(xù)表現(xiàn)。如果參觀者能將這個細節(jié)體味出來，自然會覺得畢加索很有趣。“畢加索并不是在亂畫，他是一個老頑童，他在跟我們捉迷藏。”朵拉·瑪爾對畢加索的影響很大，她常常將大師的創(chuàng)作過程拍下來，給研究者留下很多可信的記錄。在《朵拉·瑪爾肖像》這幅作品中，畫中朵拉的兩個眼睛都同時是看正面的，而她的鼻子又歪向一邊，這是表現(xiàn)人物在轉(zhuǎn)側(cè)之間給我們的瞬間印象。同時畢加索也沒有放過背景，背景中包括三個天花板和墻，這些都是為陪襯前景而來的。

此外，本次大展展出的雕塑作品同樣不容錯過。以《女子頭像》為例，這件作品是畢加索對立體主義的探索在雕塑領(lǐng)域的體現(xiàn)。可以說，通過《女子頭像》，畢加索首度在三度空間中表現(xiàn)出立體主義風(fēng)格。這件作品是畢加索在巴黎蒙馬特高地被稱為“洗衣舫”的小閣樓上為他的同居女友菲爾南德·奧里威爾所作的一件泥塑頭像，后來在他的西班牙籍朋友岡薩雷斯的幫助下翻成了青銅。頭像的處理手法明顯地受到非洲雕刻的影響，他把自然形態(tài)下的頭部按照本質(zhì)構(gòu)成的大小幾何面，組合成有節(jié)奏的整體。這一點被后來的未來主義、構(gòu)成主義雕塑家們加以發(fā)揮，從而創(chuàng)造了現(xiàn)代雕塑的第一次高潮。

畫展參觀結(jié)束之后，“蒙牛未來星——未來畢加索兒童繪畫大賽”的啟動儀式在隨后的晚宴上舉行。本次大賽屬公益活動，目的是給小朋友創(chuàng)造一個展示他們繪畫天賦的舞臺。主辦方與上海特殊關(guān)愛基金會以及中國美術(shù)學(xué)院上海設(shè)計學(xué)院共同發(fā)起了這次比賽。另外，為繼續(xù)秉持“使更多民眾親眼目睹畢加索真跡”這一策展理念，在10月份的展覽期間，周一至周五，每天的前50名購票者將獲得免費贈票，每人限得1張。另外，呂堯臣呂俊杰紫砂藝術(shù)展將與本次畢加索大展同期舉行，其古典浪漫以及飽含濃郁的東方文化精髓的流暢造型，廣為國內(nèi)外藏家追捧。一場展覽，既能看到西方頂級藝術(shù)珍品，還可品味東方傳統(tǒng)藝術(shù)真味，真正是中西融合的文化盛事。

大幕已拉開，“2011畢加索中國大展”正靜候各方來賓!駐足一幅幅名畫前細細品味所帶來的藝術(shù)享受，遠非書上的圖片、墻上的仿制所能比擬。親臨大展現(xiàn)場，走近大師真跡，發(fā)現(xiàn)你眼中的畢加索!