第七屆深圳雕塑雙年展01

文：呂墩墩

這是否是一個策展人的時代？隨著第七屆深圳雕塑雙年展的展出或許能再次對策展人的角色進(jìn)行思考。第七屆深圳雕塑雙年展于2012年5月12日正式開幕。事實上由OCT當(dāng)代藝術(shù)中心執(zhí)行館長黃專邀請的該屆策展團(tuán)隊在半年前就開始了工作。這個具有開創(chuàng)特色的雕塑展是由劉鼎、盧迎華和蘇偉策劃。

特別值得一提的是，“第七屆”的特殊性是：它不是常規(guī)的讓藝術(shù)家展示他們的近期新作的展覽，而是策展人以其深入的治學(xué)態(tài)度提供的一個回顧和研究為基礎(chǔ)的展覽，以上個世紀(jì)90年代作為研究時間段，特別研究藝術(shù)家個體的創(chuàng)作軌跡，藝術(shù)作為一些獨(dú)特的個體是其研究和敘述這個時期的出發(fā)點、研究方法和內(nèi)容。他們所要傳達(dá)的是一個“偶然的信息：藝術(shù)不是一個體系，也不是一個世界”。在當(dāng)今二級市場風(fēng)起云涌，藝術(shù)活動為拍賣而推動的強(qiáng)勢下，這個相當(dāng)于文獻(xiàn)展的展覽以其學(xué)術(shù)性的整理、審視的態(tài)度，無疑在臺風(fēng)之下提供了避風(fēng)的警示。

第七屆深圳雕塑雙年展02

展覽本身是策展人對當(dāng)代藝術(shù)研究的一部分，觀眾在這個過程中參與了進(jìn)來，在此之前，策展人充分尊重藝術(shù)家的展覽方案和策展人的思想。“偶然的信息：藝術(shù)不是一個體系，也不是一個世界”的提出，是基于在金融危機(jī)余波未盡的當(dāng)下，各種社會組織所暴露出來的問題，使人們開始反思各種強(qiáng)勢的普遍經(jīng)驗和體系化力量，當(dāng)某種主義、秩序和組織方式強(qiáng)大到具有唯一性的時候，它同時也隱藏著必然的危機(jī)。當(dāng)藝術(shù)和經(jīng)濟(jì)都邁向一種標(biāo)準(zhǔn)化的模式的時候，大家就應(yīng)該回到個體的故事、個體的情境、個體的歷史和個體的秩序。“普遍秩序之外的因素往往被界定為偶然因素，但偶然因素有時候可以成為決定因素，因為它無法被普遍秩序所歸類、識別和消化”。

策展人通過訪問親歷90年代并且仍然活躍在我們身邊的藝術(shù)家、批評家和策展人，具體而不帶任何預(yù)設(shè)地了解并展示藝術(shù)家們在那個時間段在藝術(shù)上的經(jīng)歷、思考、困惑、彷徨焦慮和自我信念的來源，他們和他們所處的語境、境遇和外界的交互、偶遇、撞擊和磨合。“這不是一個企圖概括全貌的回顧，而是將創(chuàng)作還原到個體精神和個人思考的嘗試”。

展覽中的一件展品（非雕塑的）是寫于上世紀(jì)90年代初的張曉剛給毛旭輝的一封信，信中以大量的篇幅討論了“藝術(shù)是什么”，也抒發(fā)了對藝術(shù)的熱愛與困惑，尤其反映出對當(dāng)時“理性繪畫”產(chǎn)生的有效性所產(chǎn)生的壓力的反詰。它也可以看成是一種當(dāng)時“在野”的藝術(shù)批評。這也表明，藝術(shù)史在資訊有限維度的時代不僅要記錄有記載的事件，它的無情也讓我們可以探知未知但實際存在的事物。

整個展覽及其活動實際上從2012年5月10日開始直至8月31日，圍繞展覽的系列講座一直持續(xù)到8月19日，從時間上顯示了作為當(dāng)代藝術(shù)研究的本次展覽的深度以及作為社會推廣的廣度的策展戰(zhàn)略上的思考。

2012年5月20日于武昌

第七屆深圳雕塑雙年展：1990年代張曉剛給毛旭輝的一封信

?