人們普遍認(rèn)為:繼房地產(chǎn)、股市之后，藝術(shù)品收藏市場成為世界第三大朝陽投資產(chǎn)業(yè)——即使在遭遇二戰(zhàn)以來全球最嚴(yán)重的經(jīng)濟危機打擊，當(dāng)下的收藏市場并沒有受到致命摧殘，相對于其他的產(chǎn)業(yè)，它似乎已經(jīng)成為第一個“咸魚翻身”的投資戰(zhàn)場。

而作為世界四大藝術(shù)品交易中心之一的北京，收藏家們緊皺的眉頭已經(jīng)舒展。面對臨近的秋季拍賣熱潮，市場人氣旺盛，北京藝術(shù)品拍賣公司呈現(xiàn)出一片繁忙的景象。但是，就像所有的鮮花不一定在春天開放一樣，位于北京東郊的德山藝術(shù)空間——這個曾經(jīng)創(chuàng)造過多個市場神話的地方，如今依舊冷落得門可羅雀。

德山藝術(shù)空間的主人考云歧先生，是北京資深的藝術(shù)品收藏家，現(xiàn)在卻一反常態(tài)如同一個閑人一般，整天和他的小狗為伴。

在我看來，這是由于老考大規(guī)模地?fù)Q手了他的收藏品，特別是購藏了許多前衛(wèi)裝置藝術(shù)，導(dǎo)致了他的站位已經(jīng)徹底遠(yuǎn)離了目前的市場。而且，他下手之猛，規(guī)模之大，令許多藝術(shù)品市場的行家們也驚詫莫名，所以我覺得，老考是中國目前最瘋狂的藝術(shù)品收藏家！

考云歧是正在“吃螃蟹”的收藏家嗎？

藝術(shù)投資，作為人們普遍承認(rèn)的高回報投資手段，投資的時機非常講究，早一步和晚一步，都不是最精明的選擇。針對老考的收藏歷史，我要不客氣地指出，他不是一個人們心目中純粹的收藏家。在他的收藏履歷里，對藝術(shù)品的收藏和投資從來沒有明確的斑馬線——事實上，這是中國收藏界的普遍現(xiàn)象，完全不必心虛。

曾多次聽到藝術(shù)家憤懣地說:“中國現(xiàn)在沒有收藏家，因為他們很快會把我們的作品弄到市場上去換錢！”這種觀點其實是對收藏這個行業(yè)的誤解。歷史上也從來就沒有只進(jìn)不出的收藏家，只是他們捏著作品的時間長短而已。除非是貪官，他們把收藏品深藏不露的原因，是這些玩意兒見不得陽光。況且，藝術(shù)品既然已經(jīng)形成了市場，那里就是人們賺錢的地方。

我為什么說老考是最瘋狂的收藏家？基于以下兩點認(rèn)識:

第一，裝置藝術(shù)屬于中國目前收藏領(lǐng)域的“偏門”。首先，裝置藝術(shù)在中國的歷史只有20多年，它即使在中國當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域里面也是很小的一個門類，在中國至今還沒有一個公開的交易平臺。更重要的是，由于裝置藝術(shù)在中國缺乏推廣的社會力量，對于號稱有7000萬收藏之眾的中國收藏隊伍來說，了解裝置藝術(shù)的人寥寥無幾，再別妄談理解了。同時，中國裝置藝術(shù)現(xiàn)在處于其自身發(fā)展的初級階段，本質(zhì)上講，它還處在挪用西方當(dāng)代藝術(shù)的思想觀念和表現(xiàn)形式模仿階段。

當(dāng)然，我們也不能抹殺一個基本現(xiàn)實:一些中國的裝置藝術(shù)家在國際上已經(jīng)非常有名氣，他們的作品已經(jīng)入藏了世界著名的美術(shù)館和博物館，獲得了國際榮譽。這種現(xiàn)象，似乎又構(gòu)成了“墻內(nèi)開花墻外香”的最新版本。

第二，拋棄市場熱門題材而選擇幾乎無法變賣的作品。

以我對老考的了解，他肯定不是中國最有錢的富豪。他不過是鄧小平提倡改革開放之后最先富裕起來的那一部分人。與金融業(yè)報告顯示的資料對比，在中國，比老考更加有錢的人何止成千上萬。比如上海的收藏家劉益謙先生，其資產(chǎn)達(dá)數(shù)百億，所以他僅在2009年的春季拍賣會上，花兩億購買幾件天價藝術(shù)品的舉動，對劉先生來說這并不是瘋狂之舉。

而老考收藏的第一件裝置藝術(shù)作品的時間在2005年，收藏的是秦玉芬女士的《無言的風(fēng)》。在外行人看來，那不過是幾十把用絲綢包裹著的芭蕉扇，而他上手的價格是60萬人民幣。從那天起到現(xiàn)在，德山藝術(shù)空間的巨大展廳和庫房里已經(jīng)塞滿了老考新近收藏的所謂裝置藝術(shù)作品。為了收藏這些裝置藝術(shù)，曾經(jīng)代表了他的收藏成果、也是令人羨慕不已的著名藏品，比如劉小冬的代表作品《自古英雄出少年》、《高臺跳水》、《午夜抽煙的女孩》等系列作品，中國抽象藝術(shù)的領(lǐng)軍人物尚陽的系列作品、尹朝陽的系列作品等一系列在市場上炙手可熱的作品，幾乎被他拋售一空。

拋棄市場的熱門作品，并且用幾乎窮盡自己的力量來購藏冷門得幾乎無法變現(xiàn)的裝置藝術(shù)藝術(shù)，這對于老考這樣的收藏家來說，不是瘋狂又是什么！

顯然，這個結(jié)論只是我最初的考量。我知道，老考不是收藏領(lǐng)域的新手。遠(yuǎn)在上世紀(jì)80年代，他已經(jīng)就開始在收藏市場下水游泳，并且取得過不俗的成績。如今這番看似瘋狂的舉動，一定隱藏著他的收藏戰(zhàn)略部署。

有一天，與中國藝術(shù)市場里的著名人物、民生銀行品牌部總經(jīng)理、炎黃藝術(shù)館館長何炬星先生聊天。他說:“考先生的這次收藏變法，有點兒像守株待兔——他已經(jīng)跑到市場的前頭去了。”

我覺得，何先生的這個觀點，好比打蛇打在了七寸上！

因為在經(jīng)濟全球化的背景之下，經(jīng)濟的交融一定會帶動中西方思想和藝術(shù)的碰撞和交流。以中國的當(dāng)代藝術(shù)而言，就在十年前，它的處境與今天的裝置藝術(shù)何其相似。那時，我曾親眼目睹了許多人看待當(dāng)代藝術(shù)時的那種不屑和輕薄表情。可是轉(zhuǎn)眼在2003年—2007年間，一些中國當(dāng)代藝術(shù)作品在市場上猶如火箭一般，直插云霄，其市場行情之好被西方人驚呼為“中國奇跡”！

在西方，裝置藝術(shù)已經(jīng)普遍受到社會的承認(rèn)，在眾多美術(shù)館里占據(jù)了相當(dāng)重要的位置，連美術(shù)院校也開始開設(shè)裝置藝術(shù)課程，并授予學(xué)位。世界上主要陳列裝置藝術(shù)的博物館如著名的英國倫敦的裝置藝術(shù)博物館、美國舊金山的卡帕街裝置藝術(shù)中心等，蜚聲遐邇。近幾十年來，西方美術(shù)院校畢業(yè)的碩士生，很多人都成了裝置藝術(shù)家……裝置藝術(shù)，已經(jīng)成為西方當(dāng)代藝術(shù)不可分割的重要部分。