“全裸”是女性題材的總結

就在這里，向京完成了她首個亞洲新作巡回展“全裸”的所有作品。該展覽于4月8日率先在香港的唐人當代藝術中心拉開序幕，5月則在曼谷展出。展覽全權由北京唐人當代藝術中心策劃，最后一站將于9月登陸北京，也將是展覽時間持續(xù)最長的一站。向京表示，這次不僅是她個人第一次大規(guī)模亞洲巡展，更是對這么多年來她一直創(chuàng)作的女性題材的一個總結。《全裸》將女性的悲傷、羞澀毫無保留地展現(xiàn)了出來，生動而充滿了象征意義，“為何身為女人”的思考在這些女性形象的作品里變得意味深長。

從中央美術學院附中到中央美術學院雕塑系，從《大眾電影》雜志社的美術編輯到上海師范大學美術學院雕塑工作室教師，最后到職業(yè)雕塑藝術家，向京從青少年時期開始至今幾乎都在與藝術為伴，對藝術的表達早已超過她對人類語言的使用。她被業(yè)內人士稱為“最勤奮的天才”，這種勤奮最深刻地體現(xiàn)在她對藝術忘我的投入和關注上，每天她都會從早上7：00一直在工作室創(chuàng)作到晚上8：00，從不間斷，社會活動幾乎不涉足。

她對女人身體的一種全新闡釋貫穿于她的所有藝術創(chuàng)作之中，這種視角是非男人的視覺和審美觀，是非欲望的視角；她將女人的身體真實地表現(xiàn)出來，這是一種本質的實在，不取悅于男人。這一點往往連女性自己都會忽視，這就是向京給我們提供的一種全新的看世界的方式。2005年，她的個展“保持沉默”一下子抓住了中國藝術界的注意，從那時起向京的名字就深入到了每個看過她作品的人的心中。

只想一個與視覺經(jīng)驗更接近的“人”

“其實這每一件作品都是我瞎編的，我只是把她們做得跟自己的感覺更接近，還原自己主觀判斷的一種東西。藝術存在技術和語言兩個問題，而我看重的是語言問題。這里的語言問題指的就是如何去敘說一件事，如何去轉換、去傳達自己的意思。”這就是向京對藝術最真實的想法。她告訴記者，她的學生時代充滿著幻想，對于各種問題的看法都很膚淺、很表面。隨著歲月的累積，人生得到歷練，看事情、想問題也就不再那么膚淺。

當過了老師，向京更加理解畢業(yè)生的那種茫然和不知所措的感覺，她從不厭煩地給這些青春心靈以鼓勵、信心和希望；反過來，從他們那里她也得到了經(jīng)驗，于是學生們的迷茫被她真實地塑進了自己的作品中，使得作品看起來充滿張力和時代氣息，仿佛那些作品所塑造的人物就生活在我們身邊，而不再是美術館里冷冰冰的展品。向京的作品更像是我們的縮影，從她的作品里我們可以看到各自的影子。或許作品的呈現(xiàn)方式是藝術家智慧與想象的結合，但卻是一種真實感受和經(jīng)歷的體現(xiàn)，是人的一種最真實的狀態(tài)。

于是，她選擇了玻璃鋼這種甚至比石頭都廉價的材料。在它那如同中國人膚色的本體上，向京可以肆意著色和打磨，于是它就那么神奇地在向京手下成為一種最有力量的藝術語言。向京說，“我并不想做傳統(tǒng)意義上的雕塑，我只想做一個人，做一個與視覺經(jīng)驗更接近的人，做一個和自己更接近的人，而不是擺在美術館里面有距離的一個藝術品。

觸動人心才是好作品

向京不愿束縛在小型的雕塑中重復著自己，她渴望突破，渴望打破常規(guī)，讓作品直接觸動人的心靈深處。她希望作品能讓觀眾還原他們自己的感受，所以她強調的是一種主觀的準確，就好像從一雙眼睛看到的世界一樣。藝術不僅僅是賣錢的，而是一種真摯的、觸動人心靈的表達，看著它們似乎可以激起內心深處某種特別的情感，人不會無動于衷，不會麻木不仁，這正是向京的作品所要傳達的力量和本意。而真正好的作品才能觸動人們的內心，改變人對世界的看法，用另一種方式去認識世界。相信藝術的力量就是向京創(chuàng)作的源泉。

而要廣泛地產(chǎn)生這種心靈的共振，就必須借助于某種媒介，向京意識到，媒體在這種心靈的交流過程中也起到了至關重要的作用。向京開始接受媒體。從接受到不接受，向京逐漸發(fā)現(xiàn)媒體的作用。并不是每個人都有機會坐在課堂里聆聽藝術教學，也不可能每個人都能直觀地理解創(chuàng)作者想要表達的初衷，更不是每個人都有機會看到展覽的作品，是媒介通過各種傳播渠道將藝術作品和創(chuàng)作者的意思傳播出去，受眾不可能永久地看著真實的作品，卻可以通過媒體的各種渠道在第一時間看到。這種長時間的心靈上的溝通，自然而然會引起共鳴。