從2001年花2000元買下藝術家劉小東一張油畫草圖開始，李冰致力于中國當代藝術的收藏已有10年。從打包收購東宇美術館的全部藏品到斥資千萬元興建和靜園美術館，再到發(fā)起并組織首屆“中國當代藝術收藏家年會”，李冰由一名熱愛藝術的企業(yè)家逐漸成為中國當代藝術品收藏的領軍人物之一，其藏品不僅包括油畫、雕塑、裝置、影像等，還系統(tǒng)梳理了20世紀90年代以來中國當代架上藝術史。

李冰身上散發(fā)著一種傳統(tǒng)文人氣息，從1996年起，李冰開始涉足茶生意，先后在沈陽、北京創(chuàng)立了和靜園茶人俱樂部與和靜園茶人會館，如今，“和靜園”已是國內(nèi)十大茶藝知名品牌。

在李冰的當代藝術收藏歷程中最傳奇的故事，要屬2005年他以600萬元打包買下原屬沈陽東宇美術館的79件當代藝術精品，其中包括張曉剛、方力鈞、王廣義、岳敏君、曾梵志等眾多一線藝術家上世紀90年代的重要作品。他介紹，上世紀90年代末，沈陽東宇美術館、成都上河美術館和天津泰達藝術館并稱為中國三大民營美術館，是國內(nèi)最早出現(xiàn)的致力于當代藝術的收藏與展覽的民營美術館，當時恰是中國當代藝術“墻內(nèi)開花墻外香”的時候，在國際藝術界走紅，但國內(nèi)官辦美術館尚未對當代藝術敞開大門，所以重要的當代藝術作品才得以進入民營美術館。可是好景不長，雖然大家一腔熱血，但終因大趨勢沒有形成氣候，支撐美術館運作的企業(yè)在經(jīng)營上又出現(xiàn)各種問題，民營美術館進入了一個調(diào)整時期。在這樣的形勢下，李冰接手了東宇美術館的全部藏品。他說，這批優(yōu)秀的當代藝術作品是他收藏體系的基礎，也正是這次收購，使他萌發(fā)了建立美術館的想法。

2007年，一座設計精致、大氣沉穩(wěn)的兩層清水混凝土建筑在北京宋莊藝術園區(qū)拔地而起，取名為和靜園美術館。其總建筑面積達3180平方米，展廳面積2000平方米，可舉辦各類展覽以及沙龍、講座、論壇等活動。李冰介紹說，和靜園美術館的定位是要推動中國當代藝術的整體發(fā)展，梳理中國當代藝術發(fā)展脈絡，建立當代藝術重要作品的收藏系統(tǒng)，致力于在全球化語境中謀求中國當代藝術發(fā)展演進的最大可能，盡可能將當代藝術重要作品留存在國內(nèi)。同時關注年輕藝術家的成長，積極發(fā)現(xiàn)并培養(yǎng)有潛力的年輕藝術家。

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作為和靜園美術館開館的首個展覽，李冰精心策劃了《十年一“覺”1997—2007比較展》，展出了50多位中國當代藝術代表人物的油畫作品，是國內(nèi)民間藝術機構對中國當代藝術最大規(guī)模的一次回顧與梳理，還把藝術家的成名作與其新作進行對比同時展出，以此體現(xiàn)近10年中國當代藝術的變化歷程。李冰表示，以后和靜園美術館會不定期地更換展示的館藏藝術作品。

李冰說，中國當代藝術的收藏歷史并不長，中國當代藝術的發(fā)展是與中國30年改革開放同步前進的，它反映了改革開放以來社會的大變革，站在中國大的文化脈絡上來反思、批判現(xiàn)代人的生活、生存狀態(tài)，未來在中國的文化發(fā)展史上是非常重要的。但是遺憾的是，由于國內(nèi)對當代藝術的關注和認識不夠，當代藝術作品藝術價值的標準不夠清晰，使得大量八九十年代的中國當代藝術的重要作品流失國外，被國外美術機構和藏家收藏，我們要付出更大的代價再換回。

針對中國當代藝術面臨的各種問題，李冰于2009年參與發(fā)起了“中國當代藝術收藏家年會”，試圖通過舉辦收藏家年會建立起中國自己的當代藝術市場規(guī)范，集藝術家、收藏家、藝術批評家、媒體等多方之力，探討中國當代藝術收藏的價值標準與發(fā)展方向。當代藝術收藏家年會的發(fā)起，對于中國當代藝術的發(fā)展具有里程碑式的意義，如今已成功舉辦了兩屆。李冰說，現(xiàn)在有越來越多的人開始關注當代藝術，有越來越多的藏家參與到中國當代藝術的收藏中來了，年齡逐漸趨于年輕化，且具備相當?shù)乃囆g欣賞能力和美術理論知識，這讓他備感欣慰。

對于未來的收藏計劃，李冰表示，他將會不斷挖掘藝術價值被市場低估的當代藝術家，更加全面系統(tǒng)地展示中國當代架上藝術史，并把當代文化傳承下去。同時，不遺余力地關注年輕藝術家的成長。李冰說他喜歡內(nèi)心干凈、純粹的年輕藝術家的作品，例如無青、趙銀鷗的作品等。

李冰相信，通過各方持續(xù)的努力和推動，中國當代藝術的發(fā)展會越來越成熟，中國當代藝術的“億元時代”就在不遠的將來降臨。