臺北·北京:藝術(shù)與設(shè)計的距離
《藝術(shù)與投資》:你覺得北京跟臺北之間的設(shè)計有什么巨大的差別?
姜劍:就是剛才我講的社會的大的背景,臺北給我的感覺是國畫里邊那種文人的山水,涓涓溪流,但是很平靜,告訴你很多很細致的感受,國內(nèi)有點兒像國畫,后期的水墨、潑墨,就是形與無形之間,它是流動的,好象有很多可能性,但是它給人帶來的感受也是很緊張,很強烈,很緊繃。
《藝術(shù)與投資》:你剛才說到躁,你怎么會覺得中國的設(shè)計有一點躁的感覺呢?
姜劍:其實最直接的反應(yīng)就是所謂的城市化進程,中國太快了,按道理來講,它的文化應(yīng)該是跟它的經(jīng)濟增長有一定的關(guān)系,就是拉扯關(guān)系,我們現(xiàn)在這個拉扯得有點兒變形了,不是特別好。
《藝術(shù)與投資》:你們覺得此次展覽的作品到底是設(shè)計品,還是你也覺得它有成為藝術(shù)品的可能?
姜劍:我覺得它有這樣的可能,可以這么來講,它就是買得起的藝術(shù),它普及了,比如說UNMASK一個雕塑幾十萬,但是一個玩具產(chǎn)品才幾百塊。
《藝術(shù)與投資》:你喜歡這里邊的什么東西?
谷浩宇:我在這里邊看到一些比較大氣的東西,就是我剛剛說的,它背后還有一些層次,臺灣的東西會比較不一樣,會有一些挺可愛,挺舒服的狀態(tài)。我覺得臺灣是這樣的一種生活的狀態(tài),比較安逸,也不一定不好,這個是臺灣的狀態(tài)。
“認真的玩”:年輕藝術(shù)家
《藝術(shù)與投資》:是覺得展覽的作品跟家具店的東西有一段距離,但是像這種東西,會希望被別人以嚴肅的態(tài)度去看待嗎?
谷浩宇:在文章我寫了認真、玩味,是“認真的玩”。因為藝術(shù)家去發(fā)掘生活的東西,找到了創(chuàng)作的點和線索,還是有藝術(shù)家本身的個性或者是幽默的機制、調(diào)侃,很嚴肅、很批判的都有可能。
《藝術(shù)與投資》:所以你們一直說“認真”是一種態(tài)度。
谷浩宇:對。
姜劍:70、80后的這一批創(chuàng)作也有這個時代幽默的精神在里邊,我覺得中國當代一直都很嚴肅,但是已經(jīng)開始發(fā)現(xiàn)生活中比較好玩的東西了。
谷浩宇:我們舉一個例子來講,好像我還是特別喜歡UNMASK的系列,他里頭的這個人,這個布娃娃其實背后是有一個思維的,就是這個東西并不是一個我們比較常看到的,我們認知的設(shè)計,常常可能就是在電腦屏幕,然后Photoshop,然后可能就是把一些照片,一些圖,弄一弄,字擺一擺,這種組裝。
《藝術(shù)與投資》:70后和80后藝術(shù)家的身上你發(fā)現(xiàn)了什么東西,可以具體說一下嗎?
姜劍:比如他們成長的環(huán)境,我就覺得其實從70后到80后跟國外同年齡層的差距越來越縮小,在這個時候他們的共性多了以后,表現(xiàn)自己具有特點的東西又是怎么來區(qū)分的呢?就是他們選擇的點兒會更加細微、有意思,不會像再早一點而會很中國符號,或者是可以這么去說,也可以很暴力,也可以很紅色的龍。
《藝術(shù)與投資》:比較個人化了?
姜劍:對,我覺得他們更細膩,關(guān)注到更加寬泛的一個生活的態(tài)度。你看很多都是電玩、漫畫一代起來,包括當代的一些油畫創(chuàng)作也會發(fā)現(xiàn)這種狀況,但是他們也是在找自己的路子或者是表述自己的方法,其實這個說是12%,是有意弱化設(shè)計的氛圍,為什么?可能最近這么多年的一種導(dǎo)向是我們需要設(shè)計提升價值,其實很多東西是特別違背所謂的可持續(xù)也好、低炭減排的這么一個概念,所以我請了這些藝術(shù)家和設(shè)計師,他們從這個層面來思考他們的作品都有建樹,有他們的角度,回收也好,還是利用現(xiàn)有的材料重新重置,還是說更關(guān)注人的終端使用情感的延續(xù),都已經(jīng)跟傳統(tǒng)的我要設(shè)計的概念劃開了,他們的思路是不一樣的,是我想要的。
比如說我覺得他們的東西很漂亮,材料很好,功能性很強,那么UNMASK的東西,可能更注重的是情感,只是在一個現(xiàn)代的人獨處一個空間的機率非常高,如果有這樣一個玩偶,不光讓你畫畫、弄弄,它哎喲一聲在空間里跟你有這么一個互動的交流,這就是他們的作品比較有趣或者是會關(guān)注的點。
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