臺北·北京：藝術(shù)與設(shè)計的距離

《藝術(shù)與投資》：你覺得北京跟臺北之間的設(shè)計有什么巨大的差別？

姜劍：就是剛才我講的社會的大的背景，臺北給我的感覺是國畫里邊那種文人的山水，涓涓溪流，但是很平靜，告訴你很多很細致的感受，國內(nèi)有點兒像國畫，后期的水墨、潑墨，就是形與無形之間，它是流動的，好象有很多可能性，但是它給人帶來的感受也是很緊張，很強烈，很緊繃。

《藝術(shù)與投資》：你剛才說到躁，你怎么會覺得中國的設(shè)計有一點躁的感覺呢？

姜劍：其實最直接的反應(yīng)就是所謂的城市化進程，中國太快了，按道理來講，它的文化應(yīng)該是跟它的經(jīng)濟增長有一定的關(guān)系，就是拉扯關(guān)系，我們現(xiàn)在這個拉扯得有點兒變形了，不是特別好。

《藝術(shù)與投資》：你們覺得此次展覽的作品到底是設(shè)計品，還是你也覺得它有成為藝術(shù)品的可能？

姜劍：我覺得它有這樣的可能，可以這么來講，它就是買得起的藝術(shù)，它普及了，比如說UNMASK一個雕塑幾十萬，但是一個玩具產(chǎn)品才幾百塊。

《藝術(shù)與投資》：你喜歡這里邊的什么東西？

谷浩宇：我在這里邊看到一些比較大氣的東西，就是我剛剛說的，它背后還有一些層次，臺灣的東西會比較不一樣，會有一些挺可愛，挺舒服的狀態(tài)。我覺得臺灣是這樣的一種生活的狀態(tài)，比較安逸，也不一定不好，這個是臺灣的狀態(tài)。

“認真的玩”：年輕藝術(shù)家

《藝術(shù)與投資》：是覺得展覽的作品跟家具店的東西有一段距離，但是像這種東西，會希望被別人以嚴肅的態(tài)度去看待嗎？

谷浩宇：在文章我寫了認真、玩味，是“認真的玩”。因為藝術(shù)家去發(fā)掘生活的東西，找到了創(chuàng)作的點和線索，還是有藝術(shù)家本身的個性或者是幽默的機制、調(diào)侃，很嚴肅、很批判的都有可能。

《藝術(shù)與投資》：所以你們一直說“認真”是一種態(tài)度。

谷浩宇：對。

姜劍：70、80后的這一批創(chuàng)作也有這個時代幽默的精神在里邊，我覺得中國當代一直都很嚴肅，但是已經(jīng)開始發(fā)現(xiàn)生活中比較好玩的東西了。

谷浩宇：我們舉一個例子來講，好像我還是特別喜歡UNMASK的系列，他里頭的這個人，這個布娃娃其實背后是有一個思維的，就是這個東西并不是一個我們比較常看到的，我們認知的設(shè)計，常常可能就是在電腦屏幕，然后Photoshop，然后可能就是把一些照片，一些圖，弄一弄，字擺一擺，這種組裝。

《藝術(shù)與投資》：70后和80后藝術(shù)家的身上你發(fā)現(xiàn)了什么東西，可以具體說一下嗎？

姜劍：比如他們成長的環(huán)境，我就覺得其實從70后到80后跟國外同年齡層的差距越來越縮小，在這個時候他們的共性多了以后，表現(xiàn)自己具有特點的東西又是怎么來區(qū)分的呢？就是他們選擇的點兒會更加細微、有意思，不會像再早一點而會很中國符號，或者是可以這么去說，也可以很暴力，也可以很紅色的龍。

《藝術(shù)與投資》：比較個人化了？

姜劍：對，我覺得他們更細膩，關(guān)注到更加寬泛的一個生活的態(tài)度。你看很多都是電玩、漫畫一代起來，包括當代的一些油畫創(chuàng)作也會發(fā)現(xiàn)這種狀況，但是他們也是在找自己的路子或者是表述自己的方法，其實這個說是12%，是有意弱化設(shè)計的氛圍，為什么？可能最近這么多年的一種導(dǎo)向是我們需要設(shè)計提升價值，其實很多東西是特別違背所謂的可持續(xù)也好、低炭減排的這么一個概念，所以我請了這些藝術(shù)家和設(shè)計師，他們從這個層面來思考他們的作品都有建樹，有他們的角度，回收也好，還是利用現(xiàn)有的材料重新重置，還是說更關(guān)注人的終端使用情感的延續(xù)，都已經(jīng)跟傳統(tǒng)的我要設(shè)計的概念劃開了，他們的思路是不一樣的，是我想要的。

比如說我覺得他們的東西很漂亮，材料很好，功能性很強，那么UNMASK的東西，可能更注重的是情感，只是在一個現(xiàn)代的人獨處一個空間的機率非常高，如果有這樣一個玩偶，不光讓你畫畫、弄弄，它哎喲一聲在空間里跟你有這么一個互動的交流，這就是他們的作品比較有趣或者是會關(guān)注的點。