從上世紀(jì)八十年代初開(kāi)始，羅爾純?cè)趧?chuàng)作中更加有意識(shí)地強(qiáng)調(diào)審美主體的情感和直覺(jué)感悟，他的以湖南紅土丘陵和云南南國(guó)風(fēng)情為題材的鄉(xiāng)土系列作品，成為當(dāng)時(shí)崛起的鄉(xiāng)土畫派的代表。而他的表現(xiàn)主義風(fēng)格也進(jìn)入了成熟期。為此，早在1983年，時(shí)任中央美院副院長(zhǎng)的艾中信先生，就曾撰文稱贊羅爾純：“在我國(guó)的油畫園地上，羅爾純同志的作品是很有個(gè)性的。他的油畫特色，表現(xiàn)在構(gòu)圖新穎、造型簡(jiǎn)潔、設(shè)色明麗、筆意大方，這些因素形成一種熱情而又溫潤(rùn)的韻致，給人舒暢怡悅的美感。”在這一時(shí)期的作品《紅土》、《歲月》、《歸》、《在西雙版納的土地上》和《鳳凰古城》等作品中，畫面色彩的調(diào)度有極大的自由度，在繽紛燦爛的色彩中既有主觀隨意性的自然又有裝飾性的趣味。在刀痕、筆觸的交織中，保持了色彩的新鮮明亮和生動(dòng)活潑的肌理。這種主觀情緒性的表現(xiàn)性色彩，是他生命激情的流淌。羅爾純愛(ài)用和善用紅色，用紅色顯示生命特有的美感。他的《望》、《村口》、《山間小路》、《瀾滄江畔》、《新疆古城》、《牽羊的老人》等作品都是用紅色的背景表現(xiàn)他對(duì)生命和真善美的追求和眷戀，被人們稱為“羅爾純紅”。而他對(duì)物象的主觀把握所作的造型上的表現(xiàn)性夸張變異，則又被人們稱為“羅爾純變形”。

羅爾純的油畫創(chuàng)作擺脫了人為的“主題”在藝術(shù)創(chuàng)作中的主導(dǎo)作用，而是在作品中熔鑄了屬于自己的生命體驗(yàn)和審美價(jià)值判斷，以純粹有力的個(gè)性繪畫語(yǔ)言詮釋物象的奧秘和內(nèi)蘊(yùn)。近些年來(lái)，他的表現(xiàn)主義風(fēng)格更加成熟，作品也更加依托本土文化精神，成為更為純粹的表現(xiàn)主義的中國(guó)變體。他的創(chuàng)作方法依然堅(jiān)持長(zhǎng)期以來(lái)所熱衷的寫生，始終飽含著內(nèi)心的激情，以一種神采奕奕的生命感在對(duì)大自然的凝神觀照中進(jìn)行創(chuàng)作。《椅子上的靜物》、《地中海》、《春天的塞納河》、《下地》、《新疆婦女的坐姿》等羅爾純近年來(lái)創(chuàng)作的油畫作品中，色彩的鋪排，筆觸的揮灑，給人一種更加渾然一體的感覺(jué)，在形式語(yǔ)言上具有“深層結(jié)構(gòu)”的特點(diǎn)，畫面上大膽鋪陳的色塊和粗放率性的色線運(yùn)動(dòng)形成“變奏”的形式韻味。他所著意強(qiáng)調(diào)的，是形體、線條，尤其是色彩自身的表現(xiàn)力。雖然呈現(xiàn)在我們面前的，不過(guò)是極其普通的人物和場(chǎng)景，但是羅爾純總能把一切逼真的細(xì)節(jié)進(jìn)行主觀的改造，用內(nèi)心的意念和感受，操縱著筆觸和色彩，使得平淡無(wú)奇的情景被賦予了深邃的審美內(nèi)涵。畫面上的每一筆、每一塊色彩，都飽含著生命的激情。他的筆觸率意奔放，虬結(jié)飛動(dòng)，細(xì)察之下或遠(yuǎn)而視之，可在無(wú)序之中見(jiàn)到有序，見(jiàn)到深潛在畫面之中的韻律和節(jié)奏，使人仿佛走進(jìn)撲朔迷離的繪畫語(yǔ)言的系統(tǒng)中，領(lǐng)略到作品中所充溢的濃郁的表現(xiàn)主義和浪漫主義的氣息，深深感受到畫家呼之欲出的支撐著畫面的心靈顫動(dòng)和生命激情，一種心靈得到徹底釋放的狀態(tài)。就如同表現(xiàn)主義風(fēng)格所追求的，放棄了理性的負(fù)擔(dān)與觀念的隱喻，體現(xiàn)為一種純藝術(shù)的傾向。

如果說(shuō)羅爾純?cè)缙诘淖髌愤€是因他的特立獨(dú)行的藝術(shù)追求而在藝術(shù)創(chuàng)作上表現(xiàn)出一種叛逆的精神，那么隨著創(chuàng)作語(yǔ)境的日益多元和寬松，他的表現(xiàn)主義油畫創(chuàng)作更從“自發(fā)”走向“自為”，在他面前所展現(xiàn)的廣闊的創(chuàng)作空間，足以使他天馬行空，自由馳騁，作品更加顯現(xiàn)其“精神性”的審美意蘊(yùn)。正如黑格爾所說(shuō)：“藝術(shù)也可以說(shuō)是要把每一個(gè)形象的看得見(jiàn)的外表上的每一點(diǎn)都化成眼睛或靈魂的住所，使它把心靈顯現(xiàn)出來(lái)。”羅爾純用他的油畫作品，做到了這一點(diǎn)。

三

什么是中國(guó)油畫的當(dāng)代性？這是一個(gè)被人們一直爭(zhēng)論不休的問(wèn)題。其實(shí)最能說(shuō)明問(wèn)題的是作品本身。說(shuō)到底，當(dāng)代性是看作品的靈魂是否包蘊(yùn)著時(shí)代的審美精神，是用視覺(jué)沖擊力本身對(duì)于觀眾的征服。我們?cè)诹_爾純的作品中見(jiàn)到了他的屬于我們這個(gè)時(shí)代所應(yīng)有的價(jià)值取向和精神屬性，見(jiàn)到了中國(guó)油畫的當(dāng)代性。

羅爾純的作品，鮮活靈動(dòng)而富有象征意味和表現(xiàn)力度，它們的意蘊(yùn)不僅在對(duì)象本身，而是透過(guò)物象感受到形式背后的藝術(shù)本體。可以感受到這些作品的創(chuàng)作是形形相因的情感視覺(jué)的發(fā)生過(guò)程，達(dá)到了視覺(jué)圖像與自我精神指向的內(nèi)在統(tǒng)一。他在作品精神價(jià)值上的獨(dú)立探索，豐富了人們對(duì)具象油畫內(nèi)涵的認(rèn)識(shí)。在他的作品中，達(dá)到了圖式與精神的統(tǒng)一，客觀與主觀、存在與自我、原型與主體、邏輯與激情的融為一體，顯示出發(fā)自內(nèi)心的對(duì)精神價(jià)值的表達(dá)需求，這正是羅爾純作品當(dāng)代性的完美體現(xiàn)。