二．中西融合的探索

而后于一九三零年方君璧再次歸國，她追從以西畫技法改革國畫的嶺南派大師高劍父、高奇峰，同游祖國山川切磋繪畫，并于一九三二年開始嘗試用中國筆墨繪畫。

在其后的藝術(shù)創(chuàng)作生涯中，方君璧不承襲臨摹傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)途徑，始終堅持寫生，在油畫創(chuàng)作方面，她取透視及素描技法，輔以近水彩透明的薄色調(diào)，取材于中國的山川人物，營造一種恬靜幽深的詩趣，建立了深具個性的繪畫風(fēng)格。她對于中西畫法的表現(xiàn)方式，與其說是對國畫和西畫的回歸與叛逆，不如說是對于兩者的反哺和回應(yīng)，與其說是折中妥協(xié)，不如說是融合和消化。她曾說過：“我是想把西畫解剖學(xué)、透視學(xué)等原理，融合到國畫里來， 改正國畫種種不合科學(xué)定律處，能否成功，我亦不計。”由此可以看出她在藝術(shù)上的無怨無悔和探索精神。

方君壁在藝術(shù)探索之路上，經(jīng)歷了自然與傳統(tǒng)的融合，她創(chuàng)作了大量的繪畫作品，形成了閨秀之門里獨樹一幟的女性藝術(shù)家，在中國歷史上可謂難得。她的藝術(shù)的特色表現(xiàn)在三個方面：一，純真質(zhì)樸的表現(xiàn)出大自然的生機與活力。三，娟秀的藝術(shù)氣質(zhì)具有深厚的感染力。三，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)妮喞c傳統(tǒng)繪畫寫意的自然結(jié)合。方君璧嘗試用稀釋的顏料在絹上畫油畫，強調(diào)輪廓線和固有色，強調(diào)勾線平涂，在工具材料和技法語言上融合中西，創(chuàng)造民族的新美術(shù)，在藝術(shù)語言與材料上推陳除新，大膽開拓。雖沒有發(fā)表如徐悲鴻關(guān)于中國畫改良的宏論，也沒有發(fā)表像林風(fēng)眠關(guān)于中西調(diào)和的理論，但方君璧的作品展現(xiàn)給我們的是中西藝術(shù)的一種探索與追尋。正如巴黎“沙龍”之后的評價：“其畫能合東西兩方特長，西畫重逼真，劣者則流為苦澀無味，東畫主神韻，劣者則必至虛無不肖，今方女士拾短取長，故正為可觀”。

在丈夫遇難后的十多年間里，方君璧繼續(xù)努力繪畫，堅持自己的藝術(shù)追求與拓新。在一九四九年至一九五一年之間，方君璧的繪畫兩次在法國再次展出，她的”中西融合“的嶄新的風(fēng)格，遂深得巴黎東方博物院（Cernuschi Musee）院長（Rene Grousset ）的賞識。定居美國波士頓后，紐約畫派抽象表現(xiàn)主義正是高峰，但是這都沒有影響方君壁的繪畫風(fēng)格，方君壁一直保持著一個穩(wěn)定、探索的獨特風(fēng)格。他的風(fēng)格并不是傳統(tǒng)的國畫，也沒有完全走寫實的西畫之路。她的畫不是抽象也不是純寫實。她的作品沒有粗俗，也無甜巧之忌。繪畫作品充滿了耐人尋味、充滿人間溫暖的抒情味道。

三．對藝術(shù)不朽的追求

孫福熙在《北京乎》的撰文中寫道：“方君璧女士回國后擔(dān)任廣東大學(xué)及執(zhí)信學(xué)校教授，她使數(shù)百青年得到極良成績外，還能自己用功，作成數(shù)十幅的巨畫，這是使我驚喜而且仰慕他對于學(xué)術(shù)的壯志的。她聯(lián)合兩校及市立美衛(wèi)校女子師范校與研究美術(shù)的“亦社”等圍體的愛美者組織一繪畫展覽會，以慰勞統(tǒng)一廣東前敵革命軍人。”

方君璧對繪畫的熱愛與執(zhí)著，多見于朋友的撰文與信件對他的評述，孫先生指出她執(zhí)畫筆如對于靈魂的親近不離，他潛心于自然，如他高尚的靈魂涵養(yǎng)在自然中。更有好友蘇雪林曾在《歸鴻集》中寫道：“我從未見過一個藝術(shù)家像君璧這樣，對于繪畫這么的熱愛，這么的執(zhí)著，這么的竭忠盡智來從事，這么的視同第二生命不能片刻離的。里昂時代的君璧，我不深知。巴黎時代的君璧，則見她無冬無夏，無晝無夜，總是一筆在手，一有機會便坐下來揮揮灑灑，好像飯可以不吃，畫非畫不可似的。” 為了繪畫，方君璧可以說終其一生的追求都在于此，她的純真與質(zhì)樸，她的一生孜孜不倦的努力，成為了一位優(yōu)秀而成績卓然的女性藝術(shù)家。

以國畫材料所畫的人物，可以稱為方君璧的代表作，她不但能成功撲捉人物的神韻，更能運用國畫這樣難控制的繪畫媒材，表現(xiàn)出畫中人物皮膚、頭發(fā)的柔軟與光澤。她觀察事物細(xì)微入至，充滿愛心，體現(xiàn)了女性畫家獨特的觀察視角與細(xì)膩溫婉的思維。他的筆調(diào)是如此闊大的，它的無微不至的精妙只用簡約的形式表現(xiàn)出來，在這里，包藏著久違辛勤的功夫，包藏著大畫家的奧秘。

四．展覽的豐碩成果

方君璧除了對繪畫的勤奮之外，對于祖國的藝術(shù)教育與中國的藝術(shù)傳播也作出了突出的貢獻。在法國期間，她曾經(jīng)兩次回國在藝術(shù)學(xué)校教學(xué)。她的畫展在歷史上同期畫家中也為最多，在北京、上海、南京、廣州、香港、新加坡、馬來西亞、泰國、英國、法國、巴西、阿根廷和日本均舉辦過畫展。1974年，為了表達對這位將自己一身都奉獻給藝術(shù)事業(yè)的名門后裔的尊敬，巴黎東方藝術(shù)館專為她舉行了“方君璧從藝六十年回顧展”，可見其巨大的藝術(shù)成就。

1978年香港藝術(shù)中心為方君璧女士做了她在香港的第三個展覽《方君璧作品回顧展》，適時正值方女士八十壽辰。展覽策劃主任王潤生的序言稱：“方君璧是近代畫壇奇葩，亦為一杰出女性。”那次展出的作品八十余幅，包括了從一九二四年至一九七五年的油畫和國畫，展示了一位處身于百年巨變中的中國畫家半個世紀(jì)的藝術(shù)歷程。

1949年，方君璧于日本做了多個展覽，后回到法國重訪巴黎參加大皇宮藝術(shù)展覽。1957年方君璧攜三個孩子移居美國波士頓。1972年回國，十月六日晚周恩來總理接見了她，并與她交談到深夜。1978年她作為第一個海外的中國畫家被邀請在美術(shù)館舉辦畫展，并留居祖國一年，共畫作品一百余幅，其中送交了中國政府四十多幅作品，為國家收藏。1984年巴黎博物館為她舉辦了“方君璧從畫六十年回顧展”，給予這位在巴黎起步的東方女畫家得藝術(shù)生涯以充分的肯定與嘉獎。