青園 尺寸：長20米，高3.2米材料：瓷、不銹鋼、透明膠管

裝置藝術(shù)，最早的說法是“現(xiàn)成品藝術(shù)”。20世紀(jì)初，杜尚這個(gè)法國人把一件日用品制成“作品”——小便器簽上名置放于博覽會(huì)。之后，他又推出將自行車輪胎和木箱堆疊的“作品”，舉世嘩然。但杜尚為他所謂的“現(xiàn)成品藝術(shù)”辯解道：“他為那個(gè)物品創(chuàng)造了一種新思想。”

世博會(huì)上，思想的碰撞無處不在。無論是一張便簽，一粒石頭，一本書，還是一塊青瓷，藝術(shù)家通過開掘稀松平常的視覺元素，使日常性上升為一種民眾關(guān)懷、文化理想。形象和觀念的雙重存在，等待人們的重新開啟和解讀。

歷屆世博會(huì)上，一個(gè)趨勢性的發(fā)展，就是藝術(shù)元素的注入，引領(lǐng)了“藝術(shù)生活化、生活藝術(shù)化”的歷史潮流。本次上海世博會(huì)上，藝術(shù)的力量和進(jìn)步，使作品本身越來越多地成為了普通觀眾眼中的趣味空間。誠如中國美術(shù)學(xué)院院長許江在世博開幕之際所言：世博是在利用全世界的文化思考、文化實(shí)力破解世界性的難題。世博可以當(dāng)做人類命運(yùn)的一部分。

作為接待中外貴賓的重要場所，中國館貴賓廳匯集了各種形式的精美藝術(shù)品。貴賓廳的每一個(gè)空間都有一個(gè)文化含義的定位，《青園》的平和與詩意，就在一隔一斷之間，婉轉(zhuǎn)流動(dòng)。

青園 局部

初衷：青瓷最能反映中國士大夫精神　　

中國館貴賓廳的正東廳為青廳，屬木，色青。該廳展示的一件藝術(shù)屏風(fēng)，名為《青園》。根據(jù)中國館最初設(shè)計(jì)的關(guān)于金木水火土五個(gè)元素進(jìn)行的特定設(shè)計(jì)，青廳里，青瓷自然就成為該藝術(shù)作品創(chuàng)作材質(zhì)的不二選擇。

《青園》的作者劉正和周武認(rèn)為：首先，《青園》這個(gè)名字帶有一點(diǎn)家園的意思，雖然中國青瓷的一個(gè)重要階段在浙江龍泉，但是它的影響力是世界的。所以青瓷是中國的一個(gè)符號(hào)，是國粹，青瓷更是一種傳統(tǒng)工藝，最能反映中國士大夫文化精神的一種材質(zhì)與器物。把青瓷做成片狀，每一塊都帶著點(diǎn)手工感，以青瓷為承載形式與金屬結(jié)構(gòu)的結(jié)合，既傳統(tǒng)，又營造出一種現(xiàn)代感，兼具功能性和藝術(shù)性。這件藝術(shù)屏風(fēng)上的上千片青瓷，每一片都需要把握它的火候、色澤。劉正笑言：“你可以去看一看被我們廢棄的近萬片瓷片，這又是一件藝術(shù)品。”

作為中國館貴賓廳里的藝術(shù)裝置，把中國文化傳達(dá)給世界，是它的責(zé)任和義務(wù)。因此，藝術(shù)家們就需要用一種現(xiàn)代語，或是“世界語”來介紹中國的傳統(tǒng)文化，與世界溝通。所以，作品《青園》傳遞給觀眾的不僅僅是“青”和“木”，而是一種藝術(shù)再創(chuàng)作。

理解：老百姓的關(guān)注和藝術(shù)家的創(chuàng)作是相對(duì)應(yīng)的

然而，面對(duì)世博會(huì)上各種形態(tài)的藝術(shù)作品時(shí)，普通觀眾又如何領(lǐng)會(huì)藝術(shù)家的思想，如何讀懂這些裝置作品內(nèi)在的涵義呢？劉正認(rèn)為，老百姓的欣賞水平從始至今從未低過，“人們只是有時(shí)候不太了解這個(gè)領(lǐng)域，但這不代表他們的審美水平和認(rèn)知水平低。對(duì)于藝術(shù)家來說，他需要讓自己的作品引起更多人的共鳴。”

矛盾的是，藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中勢必會(huì)遭遇很多問題。“一個(gè)好的想法只有等到他的創(chuàng)作到達(dá)一定高度的時(shí)候，才能夠表現(xiàn)出一個(gè)被很多人理解和接受的外在形態(tài)。”劉正認(rèn)為，“客觀地說，老百姓確實(shí)在很多時(shí)候不理解藝術(shù)家的作品，藝術(shù)家也不要因此而改變自己的追求。而對(duì)于觀者，也不要輕易否認(rèn)自己暫時(shí)不理解的東西。這其實(shí)就是一種社會(huì)態(tài)度，一個(gè)是創(chuàng)作者的創(chuàng)作態(tài)度，一個(gè)是社會(huì)的接受態(tài)度。只有這兩種關(guān)系都保持一種寬容的心態(tài)，藝術(shù)家就會(huì)找到一個(gè)非常好的發(fā)展環(huán)境，觀眾也不會(huì)進(jìn)入誤區(qū)，他可以接受到更多更好的東西。因?yàn)楹芏鄠ゴ蟮乃囆g(shù)品，往往在一開始，大家并不覺得好看。這是因?yàn)樗蛡鹘y(tǒng)意義上的‘好看’會(huì)有點(diǎn)不太一樣，所以他會(huì)覺得不太習(xí)慣。”

【助讀】

《青園》作品創(chuàng)作說明

劉 正 中國美術(shù)學(xué)院公共藝術(shù)學(xué)院副院長、教授

中國美術(shù)家協(xié)會(huì)陶藝委員會(huì)委員

周 武 中國美術(shù)學(xué)院陶藝系講師、陶藝中心主任

一

江南可采蓮，蓮葉何田田。魚戲蓮葉間，魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉南，魚戲蓮葉北。

——《漢樂府·江南·江南可采蓮》

“蓮葉”、“藕枝”相映成趣，可是，“魚”在哪里，“水”在哪里？

“魚”在詩歌里，“魚”在人們的想象里。此時(shí)，正因“魚”不具象化，也不抽象化，所以做到了“無所在”又“無處不在”。以“蓮葉”、“藕枝”之“實(shí)”，來襯托“水”無常態(tài)、“水”無常形。老子曰：“鑿戶牖以為室，當(dāng)其無，有室之用。” 憑借這個(gè)“無”，才能虛而待物，“一滴水可見大千世界”。

二

這里表象元素假說為“蓮葉”、“藕枝”（其實(shí)也可以是“浮萍”，大致來說是一種意象，可綜合多特性于一體，也就可以不一定要確指某物）。

有人奇怪，為何“蓮葉”青青，呈現(xiàn)出春日生機(jī)，而“藕枝”又是冬天里常見的斷、殘肅殺景象？

是的，這里“蓮葉”圓、柔，與“藕枝”剛、直形成對(duì)比，蓮是“陰”，枝是“陽”，這是外形上的陰陽；而從構(gòu)圖看，“蓮葉”無疑處于視覺的焦點(diǎn)，屬于“陽”面，“藕枝”處于次要的位置，為“陰” 面，也可以說是內(nèi)涵上的陰陽。 所以說，從觀察的角度和立場的變換，可以看到不同維度的景象。

藝術(shù)作品允許虛構(gòu)，藝術(shù)來源與生活，又高于生活。藝術(shù)創(chuàng)作有自身的規(guī)律，那就是創(chuàng)造美、和諧，一些平常元素經(jīng)過巧妙的藝術(shù)構(gòu)思、提煉，升華為寄托著人們美好理想和藝術(shù)家高尚情感的作品。

三

隔而不斷，阻而不滯，是因?yàn)槠渲械臍庀⑼鶃斫涣魍〞常钟袃?nèi)外和遞進(jìn)的空間層次變化，意象空靈。小景、大景相互滲透，實(shí)景、虛景陰陽交融，在一個(gè)有限的空間里營造出“境生于象外”的多維空間，視覺感受和審美想象得以自由舒展。

古代名刀。晉·崔豹《古今注·上·輿服》：“吳大皇帝有寶刀三：一曰百煉……二曰青犢……三曰漏景。”古人對(duì)漏景的評(píng)價(jià)是：此刀很輕，幾乎沒有重量，似煙似云，但無物不破。

此處，正是中國古代建筑藝術(shù)園林構(gòu)景手段——“漏景”（漏屏風(fēng)）之活用，在承繼傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，又貴能別出新意，不落窠臼。

作品總體布局、空間組合、比例、線條、節(jié)奏、色彩等造型藝術(shù)語言，構(gòu)成蘊(yùn)涵豐富的《青園》藝術(shù)形象。企圖呈現(xiàn)的意象，要言之，“大中見小，小中見大，虛中有實(shí)，實(shí)中有虛，或藏或露，或淺或深，不僅在周回曲折四字也。”（沈復(fù)《浮生六記》）。

“青”，無俗情，生機(jī)盎然，淡雅而雋永。主題演繹怡人的自然，清新的環(huán)境。一派田園風(fēng)光，一種油然而生的愉悅，一分山水家園才有的平和，一扇唯中國文化獨(dú)有的窗欞。