3月8日，關(guān)山月美術(shù)館舉辦了“自然而然——2010武漢．深圳女藝術(shù)家邀請展”。比起2007年的“艷色記錄——女藝術(shù)家邀請展”，雖然都有迎接“三八婦女節(jié)”的意思，但本次展覽以及研討會，“性別意識”要淡很多。策展人和參展畫家似乎都想以“自然而然”來強調(diào)女性藝術(shù)家的創(chuàng)作狀態(tài)是無性別差異的。

顯然，女性藝術(shù)和女性主義藝術(shù)是不同的。女性藝術(shù)只表示展覽的作者是女性；女性主義藝術(shù)則直指一個當(dāng)代問題，即女性的權(quán)力問題，它涉及到女性的歷史地位和現(xiàn)實生存狀態(tài)，強調(diào)女性的自主、平等的權(quán)力，現(xiàn)如今，它是一個全球性的話題。

就中國大多數(shù)女畫家而言，都不愿意去扛女性主義的旗幟，大多數(shù)的中國觀眾，無論男女，也都有一種普遍的誤解，似乎女性主義就是要和男性分庭抗禮，和男性對著干，鬧對立；所以，他們對女性主義藝術(shù)多有調(diào)侃和揶揄。

“自然而然”似乎是比較溫和的第三條道路，既發(fā)出了女性的聲音，又沒有女性主義的硝煙。參展的女藝術(shù)家們都說，對呀！自己的創(chuàng)作的確是自然而然的，并沒有想到什么女性的權(quán)力、地位問題。

自然而然的創(chuàng)作，不同于女性主義的自覺追求，所以這個展覽的作品是比較本色的，在題材上，體現(xiàn)了女性日常視野的內(nèi)容；在風(fēng)格和形式上，這些作品表現(xiàn)出了濃郁的女性特點，如女性的細膩感受，對人和物品的敏感，漂亮的色彩等等。

女藝術(shù)家們都說，她們很滿足自己的生活狀態(tài)，享受自己的女性身份，享受自己的創(chuàng)作過程。可是，一旦這種“和諧”開始普遍彌漫的時候，問題其實就已經(jīng)出現(xiàn)了。

如果“女性”是沒有問題的，和男性是平權(quán)的，為什么會有女性的展覽呢？這背后就隱藏著權(quán)力話語的問題。策劃一個女性藝術(shù)家的展覽，讓更多的女性藝術(shù)家參與到展覽中，本身就是在藝術(shù)舞臺上為女性爭取權(quán)力。不可回避，目前的美術(shù)館，仍然是一個男性占統(tǒng)治地位和話語權(quán)的地方。在關(guān)山月美術(shù)館剛剛結(jié)束一個“國家重大歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程”的展覽中，一百多件參展作品，只有個別女性藝術(shù)家能夠參與其間，這無疑是一個值得深思的現(xiàn)象。

這種現(xiàn)象似乎也可以用“自然而然”來解釋：女性在歷史中形成了比較敏感、憂郁、細膩的氣質(zhì)和特征，自然而然，她們不習(xí)慣于宏大的歷史敘事，不習(xí)慣關(guān)注重大的社會問題，而男性相反。

問題是，女性特征是被說出來的，是被規(guī)訓(xùn)的，它是經(jīng)文化、制度、權(quán)力在歷史中所塑造的。這些特征一旦被給定，就變成了“自然而然”，成為社會對女性的基本共識。如果追問下去，“自然”何以為然？為什么女性在不同的歷史時期，在不同的民族、地域的文化背景中，會有不同的“自然”呢？用生理上的差別顯然無法解釋，在繪畫活動之中，男女受生理差別的制約是微小的。

盧梭稱，“人是生而自由的，但無往不在枷鎖之中。”借用盧梭的這句話，似乎也可以說，女性創(chuàng)作是自然而然的，但無往不再枷鎖之中，特別是那些變成了“自然”的枷鎖，而女性主義就是要打破無形以及有形的枷鎖，對現(xiàn)存性別結(jié)構(gòu)中的不平衡狀態(tài)進行反抗。

反抗不會是自然而然的。