對(duì)于普通的形象理解是：大千世界中，凡被人們的視覺或聽覺感知的客觀實(shí)在都具有形象。這些形象都是具體的，如人、動(dòng)物、植物、山川河流等等，屬于視覺形象；歌聲、笑聲、讀書聲、風(fēng)聲、雨聲、鳥叫聲、笛鳴聲等等，屬于聽覺形象。對(duì)于藝術(shù)來講，一般都把不模擬客觀事物具象的藝術(shù)稱為抽象藝術(shù)，如建筑、音樂、書法等。相對(duì)于建筑、音樂和書法的其他藝術(shù)，如繪畫、雕塑和攝影等，則是表象（具象）藝術(shù)，因?yàn)檫@些藝術(shù)都是在模擬客觀事物的具體形象。概括起來說，客觀世界中的一切客觀實(shí)在，都是以具象的形式存在著。但作為藝術(shù)形象來說，又存在著具象和抽象之別。藝術(shù)形象包括具象和抽象，藝術(shù)的“抽象”相對(duì)于“具象”。因此，藝術(shù)形象應(yīng)包括具體的形象和抽象的形象，藝術(shù)形象是非常廣泛的，也是豐富多彩的。所以不要一提藝術(shù)形象就非認(rèn)為是具象不可，而把抽象的藝術(shù)形象排除在藝術(shù)形象之外。凡是抽象藝術(shù)，其藝術(shù)形象一旦被藝術(shù)家創(chuàng)造出來，就成為生動(dòng)、具體、可感（客觀實(shí)在）的了。也就是說，抽象藝術(shù)同樣具有形象,并因其不模擬客觀事物的具象，故而稱其為抽象的藝術(shù)形象。②抽象的形象意味也是豐富多彩的：事（物）象抽象、形式抽象、屬性抽象、情緒抽象等等。很顯然，書法屬于抽象藝術(shù)的范疇，其形象是抽象的，因?yàn)樗荒M客觀事物的具體形象，所以它是唐代書論家張懷瓘所謂的“無聲之音”、“無形之相”，這是因?yàn)闈h字體符號(hào)能指的先天抽象性所決定的。又因?yàn)闀ㄋ囆g(shù)是用紙、筆、水、墨、漢字形體等作為材質(zhì)媒介來塑造視覺形象的，因此可以說書法藝術(shù)是抽象的視覺造型藝術(shù)，給人以形式美、節(jié)奏美、韻律美的視覺享受。

　　再者，張先生所說的“書法作為一種沒有形象的符號(hào)的存在”，究竟是一種什么樣的“符號(hào)的存在”？張先生沒有在文章中予以展開論述和闡釋。如果說藝術(shù)符號(hào)就是藝術(shù)媒介，即藝術(shù)的物質(zhì)表現(xiàn)手段，那么中國(guó)書法不但是以各類漢字體符號(hào)為表現(xiàn)對(duì)象的藝術(shù)，而且是以漢字體符號(hào)的字形及其點(diǎn)畫（線條）形狀、字形結(jié)構(gòu)為藝術(shù)媒介的“人為符號(hào)”藝術(shù)。“書為形學(xué)”（康有為），中國(guó)書法作為訴諸視覺的“形”的藝術(shù)，正是建立在漢字重形的基礎(chǔ)之上的。中國(guó)漢字符號(hào)的三美，即意美、音美、形美中，只有“形美以感目”（魯迅）才是它升華為抽象視覺造型藝術(shù)的唯一契機(jī)。對(duì)于書法藝術(shù)的視覺抽象造型的特質(zhì)，白謙慎先生講得很精到，有助于認(rèn)識(shí)書法究竟是一種什么樣的藝術(shù)符號(hào)存在或藝術(shù)本體存在。他認(rèn)為：“漢字，是書法藝術(shù)唯一的造型對(duì)象……那由‘象形’發(fā)展而來的漢字形體，卻仍具有造型的意義。漢字形體基本呈方塊形，形體又有繁簡(jiǎn)、大小、俯仰、疊復(fù)、長(zhǎng)短、疏密、欹正、向背等具有造型意義的結(jié)構(gòu)特征，加之漢字的數(shù)量極多，每個(gè)字的形狀都講結(jié)構(gòu)，講布置，況且還有正草隸篆等書體，這就為書法藝術(shù)提供了絕好的造型對(duì)象……書法家們就自覺地利用漢字形體可塑造性極強(qiáng)的特點(diǎn)，對(duì)它進(jìn)行藝術(shù)造型。在漢字形體的基礎(chǔ)上，書法家們創(chuàng)造了多姿多彩的書法形象……漢字是一種客觀存在的、具有造型意義的事物，書法就是漢字造型藝術(shù)。③”書法藝術(shù)媒介的本身都是具有先天的抽象形質(zhì)，由此可見，書法是一種訴諸視覺的抽象形象的藝術(shù)符號(hào)的存在。

　　還有，古典書論關(guān)于書法藝術(shù)的本體精神、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)構(gòu)思（觀物取象、化象為意、化意為象的過程）和對(duì)書法藝術(shù)作品的審美欣賞論述中，也是時(shí)時(shí)處處不離“抽象形象”的想象、聯(lián)想、體味、琢磨和把握，充分顯示書法抽象藝術(shù)形象的視覺本體存在，所提出的一些概念，如“形”、“象”、“相”“勢(shì)”、“形質(zhì)”、“神采（性情）”等等，有相當(dāng)（類似）于現(xiàn)代藝術(shù)的形式、內(nèi)容、形象等等概念的內(nèi)涵：

　　“為書之體，須入其形，若坐若行，若飛若動(dòng)……有縱橫可象者，方得謂之書矣。（蔡邕《筆論》）④”

　　“觀其法象，俯仰有儀，方不中矩，圓不副規(guī)。（衛(wèi)恒《四體書勢(shì)》）⑤”

　　“夫欲書者，先乾研墨，凝神靜思，預(yù)想字形大小、偃仰、平直、振動(dòng)，令筋脈相連，意在筆前，然后作字。（王羲之《題衛(wèi)夫人筆陣圖后》）⑥”

　　“于天地山川，得方圓流峙之形；于日月星辰，得經(jīng)緯昭回之度，于云霞草木，得霏布滋蔓之容……通三才之品匯，備萬物之情狀者矣。（李陽冰《論篆》）⑦”

　　“觀夫懸針垂露之異，奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之資，鸞舞蛇驚之態(tài)，絕岸頹峰之勢(shì)，臨危據(jù)槁之形。或重若崩云，或輕若蟬翼；導(dǎo)之則泉注，頓之則山安；纖纖乎似初月之出天涯，落落乎猶眾星之列河漢。（孫過庭《書譜》）⑧”

　　“書道妙在性情，能在形質(zhì)。然性情得于心而難明，形質(zhì)當(dāng)于目而有據(jù)……。（包世臣《藝舟雙楫》）⑨”

　　總之，書法藝術(shù)的形式是抽象的，所創(chuàng)造的藝術(shù)形象也是抽象的，書法藝術(shù)是一種抽象藝術(shù)形象的審美情感符號(hào)的存在，書法藝術(shù)的作品實(shí)際上是一種抽象藝術(shù)形象物化的具體存在，而并不是像張先生為書法藝術(shù)所作的本體定性那樣：“書法作為一種沒有形象的符號(hào)的存在”。“一字之差，千里之別”，如果把張先生的話只換一個(gè)字，即將“形”字換成“具”字，其原話就變成了“書法作為一種沒有具象的符號(hào)的存在”、“書法太難，難在它沒有具象”，這樣一來便能文氣通暢，順理成章了，其意思也就大相徑庭了，既沒有否認(rèn)書法藝術(shù)的形象性，又能顯示書法藝術(shù)形式技巧的難度和抽象藝術(shù)形象的獨(dú)具魅力，而且合乎書法藝術(shù)的本體精神。

　　注釋：

　　①②參見金開誠(chéng)《書法藝術(shù)的形式》、拓之《書法是抽象的造型藝術(shù)》，載《書法大觀》第25、26、62頁，1995年北京大學(xué)版。

　　③白謙慎《也論中國(guó)書法藝術(shù)的性質(zhì)》，《書法研究》1998年第2期。

　　④⑤⑥⑧⑨《歷代書法論文選》第6、16、26、125、667頁，1979年上海書畫出版社版。

　　⑦李陽冰《論篆》，《歷代書法論文選續(xù)編》第38頁，1993年上海書畫出版社版。

張衛(wèi)東（上海） 書法