2013年11月7至8日，由威廉由特森大學(xué)William Paterson University中國藝術(shù)中心、美術(shù)系、藝術(shù)與通訊學(xué)院和美國新澤西亞洲文化中心主辦、中美藝術(shù)教授協(xié)會(huì)(籌備會(huì))協(xié)辦的“對(duì)話：中美視覺藝術(shù)高等教育比較”研討會(huì)在美國新澤西的威廉帕特森大學(xué)舉行，來自全美二十多所大學(xué)的21位華裔美術(shù)教授參加了這次會(huì)議。
會(huì)議圍繞幾個(gè)議題展開：中美高等藝術(shù)教育所面臨的挑戰(zhàn)；兩國藝術(shù)教育理念和操作實(shí)踐的優(yōu)勢(shì)與劣勢(shì)，長處與短處，以及雙方互補(bǔ)或兼容的可能性和必要性；根據(jù)你在中美兩國不同的藝術(shù)教育實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，根據(jù)兩國不同的教育體制和從教師到學(xué)生不同的文化背景情況，分析兩國高等藝術(shù)教育的共通性和差異性，并以實(shí)例作分析說明；當(dāng)今中美兩國藝術(shù)教育最需解決的問題等。會(huì)議的第一天，各位代表首先就自己的教育背景、在中美的教學(xué)經(jīng)歷、自己的作品和學(xué)生的作品作了介紹和交流。
第二天會(huì)議以小組討論和大會(huì)中心發(fā)言兩種形式展開。大家都有在中國和美國的教育背景和在中美高校從事藝術(shù)教育工作的經(jīng)驗(yàn)，相似的經(jīng)歷和共同的主題，使與會(huì)者久逢知己，暢所欲言，各抒己見，研討會(huì)為大家提供一個(gè)極佳的對(duì)話平臺(tái)。在當(dāng)今的美國高校，藝術(shù)教育主要分為兩度空間藝術(shù)－油畫、版畫、素描、水彩、攝影等平面的架上繪畫；三度空間藝術(shù)－雕塑、陶瓷、裝置；以及設(shè)計(jì)和藝術(shù)史論等課程與學(xué)科。隨著科學(xué)技術(shù)的迅速發(fā)展，美術(shù)產(chǎn)業(yè)化程度大大提高，社會(huì)對(duì)設(shè)計(jì)和網(wǎng)絡(luò)的需求增大，后起的與科技相結(jié)合的新生美術(shù)教學(xué)——數(shù)碼、多媒體、動(dòng)畫藝術(shù)、設(shè)計(jì)類藝術(shù)，漸漸和純繪畫課程并駕齊趨。研討會(huì)以與會(huì)者的教學(xué)課程為依據(jù)，分2D、3D、設(shè)計(jì)、美術(shù)史論四個(gè)小組，展開討論。
與會(huì)的2D繪畫藝術(shù)的教授們，多數(shù)在中國完成其大學(xué)美術(shù)教育，到美國繼續(xù)修讀美術(shù)專業(yè)并在美國高校獲得教職。他們的藝術(shù)及教學(xué)，深受20世紀(jì)中國繪畫藝術(shù)的影響，又在以美國代表的西方環(huán)境中重新學(xué)習(xí)，融會(huì)貫通，獲得新的拓展。因此，中國現(xiàn)代美術(shù)在20世紀(jì)初起步、向西方學(xué)習(xí)、之后漸漸與西方美術(shù)相融會(huì)的歷程，是他們理解現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的途徑。
代表2D組發(fā)言的關(guān)志民教授(Minnesota State University，Moorhead)回顧了20世紀(jì)中國繪畫藝術(shù)與西畫藝術(shù)相匯合的發(fā)展歷程，以此為切入口，談中美繪畫教育的聯(lián)系和異同。他認(rèn)為，讓學(xué)生關(guān)注20世紀(jì)繪畫的歷程，不只是為了繪畫技巧和表達(dá)的問題，更主要是美術(shù)史能給他們提供一個(gè)開闊的視野、豐富的參照系，讓他們明白目前美術(shù)創(chuàng)作所處的位置，以此啟發(fā)他們自己的創(chuàng)作；還有，對(duì)20世紀(jì)優(yōu)秀繪畫作品的學(xué)習(xí)，有助于培養(yǎng)學(xué)生對(duì)繪畫的基本元素、構(gòu)圖構(gòu)思的原則保持一種敏銳的感覺；同時(shí)，讓他們精通傳統(tǒng)繪畫技法和當(dāng)代藝術(shù)的表達(dá)方法。
3D組代表、雕塑教授費(fèi)明杰先生(William Paterson University)，則就所任的雕塑課程談他自己的教學(xué)體會(huì)。他在威廉帕特森大學(xué)的教學(xué)，覆蓋雕塑教學(xué)的三個(gè)水平階段。第一階段是基本方法介紹和學(xué)習(xí)階段，主要幫助學(xué)生形成對(duì)三維物體及空間的認(rèn)識(shí)和理解，重點(diǎn)教會(huì)學(xué)生能夠使用簡(jiǎn)單的工具和物質(zhì)材料去雕刻一些物體，用簡(jiǎn)單的材料和方法去處理雕塑的形體及其與周圍環(huán)境的關(guān)系。對(duì)第二個(gè)水平階段的學(xué)生，則引導(dǎo)他們更關(guān)注更潛心于主題、材料和表達(dá)三方面的問題。對(duì)第三個(gè)水平階段的學(xué)生，則鼓勵(lì)他們?nèi)パ芯孔约焊信d趣的主題，將學(xué)到的知識(shí)濃縮到主題上，并選擇他們感興趣的材料，通過作品表現(xiàn)主題。費(fèi)教授還結(jié)合他2006年在中國魯迅美術(shù)學(xué)院訪問、講學(xué)的經(jīng)歷，討論了中美雕塑教學(xué)的異同。多媒體、動(dòng)漫/動(dòng)畫、平面設(shè)計(jì)組的代表譚力勤教授(Rutgers University)則主要就中、美動(dòng)畫教育現(xiàn)狀作比較。首先是中美動(dòng)畫教學(xué)課程設(shè)計(jì)的比較。他認(rèn)為在中國，實(shí)驗(yàn)動(dòng)畫教學(xué)多于產(chǎn)業(yè)動(dòng)畫教學(xué)；在美國，則以產(chǎn)業(yè)動(dòng)畫為主體。中國的動(dòng)畫教學(xué)藝術(shù)功力深厚，強(qiáng)調(diào)民族特色和文化根基，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)實(shí)驗(yàn)性。他以北京大學(xué)數(shù)字美術(shù)專業(yè)學(xué)生的作品為例，證明這一點(diǎn)。
北美的動(dòng)畫教學(xué)則是技術(shù)與藝術(shù)并重，動(dòng)畫的技術(shù)含量高。北美的動(dòng)畫學(xué)院大部分與美術(shù)學(xué)院分開，教學(xué)上以工作室方式展開。其次是中美的動(dòng)畫教學(xué)對(duì)運(yùn)動(dòng)原理的理解、對(duì)動(dòng)畫的定義有很大差異。中國動(dòng)畫以“畫”為本，美國動(dòng)畫以“動(dòng)”為本。再次是中美文化的差異性在動(dòng)畫片中也得到體現(xiàn)。中國動(dòng)畫片強(qiáng)調(diào)寓教于樂，題材多采用有民族特色的歷史故事或有唯美主義特點(diǎn)的神話故事；而美國動(dòng)畫片則多是未來科學(xué)幻想片，而且他們善于將他國的文化轉(zhuǎn)換成美國式的主題，比如美國學(xué)生的作品《再見，明天！》。
譚教授認(rèn)為，中美動(dòng)畫各有優(yōu)長，互相取長補(bǔ)短，有利于兩國動(dòng)畫教學(xué)事業(yè)的發(fā)展。美術(shù)理論/歷史組代表的張禾教授(William Paterson University)就本組幾位教授的發(fā)言作了概述。美術(shù)史課，尤其是在美國課堂上講授中國美術(shù)史，需要借助西方的理論方法，采用英語語匯中一些合適的詞，將只可意會(huì)難以言傳的中國古代藝術(shù)的一些東西表達(dá)出來。段煉教授(Concordia University，Canada)以他的一堂課為例來說明這個(gè)問題。
他運(yùn)用原型研究、圖像研究和符號(hào)學(xué)的原理，討論十八世紀(jì)日本浮世繪春宮畫家鈴木春信的《閨室八景》和《風(fēng)流閨室八景》，與中國古典山水畫“瀟湘八景”的關(guān)系，指出鈴木春信畫中暗藏中國古典山水畫“瀟湘八景”的視覺淵源，說明中國藝術(shù)是日本藝術(shù)的一個(gè)集體無意識(shí)淵源，中國藝術(shù)是日本藝術(shù)在視覺圖像和繪畫理念方面的一個(gè)原型。進(jìn)而說明存在文化隔閡的中、美藝術(shù)，如何經(jīng)由現(xiàn)代西方理論而加以詮釋、貫通，并且運(yùn)用于美國的課堂，使學(xué)生從自己的文化想象角度理解中國古代的藝術(shù)。張禾教授也就如何運(yùn)用英語中確切的詞，來向美國學(xué)生描述中國古代山水畫的“筆墨”、“意象”的含義問題，談自己的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)。
文化的差異性使美國的大學(xué)教學(xué)有自己的特點(diǎn)。來自中國的正在威廉帕特森大學(xué)做訪問學(xué)者的從事中國現(xiàn)代文學(xué)史教學(xué)的姚玳玫教授(華南師范大學(xué))則認(rèn)為，美國大學(xué)的課堂有自己的特點(diǎn)，比如重視啟發(fā)式教育。學(xué)生發(fā)言踴躍。老師會(huì)騰出較多時(shí)間讓學(xué)生發(fā)言，在課堂上有較多的對(duì)話。
另者，教師在課堂上講授的知識(shí)量大。一堂課講下來，講很多內(nèi)容。這就很需要學(xué)生在課外的學(xué)習(xí)和補(bǔ)充，有利于培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)的自主自覺性。這些特點(diǎn)值得中國大學(xué)教育借鑒。William Paterson University藝術(shù)與傳媒學(xué)院院長摩爾Dean Deayl Moore主持了研究會(huì)。中國住美國大使館文化參贊王燕生出席研討會(huì)并發(fā)表講話，他說，“對(duì)中美藝術(shù)教育的比較，很多時(shí)候被引用作為中美文化的分歧的證據(jù)。
我們不可否認(rèn)，分歧是存在的，這也就是中國一直誓言尊重文化多樣性，并鼓勵(lì)不同文化間的對(duì)話與交流。”王參贊希望，研討會(huì)不僅要去發(fā)現(xiàn)中美藝術(shù)教育間的差別，同時(shí)也要探討該如何解決這一問題。威廉帕特森大學(xué)中國藝術(shù)中心主任叢志遠(yuǎn)教授在研討會(huì)結(jié)束宴會(huì)作總結(jié)發(fā)言，他說，我們中國藝術(shù)中心和亞洲文化中心聯(lián)合組織此次研討會(huì)就是要促進(jìn)中美人民在文化、藝術(shù)和藝術(shù)教育方面的交流和理解，促進(jìn)兩國高校藝術(shù)教育的發(fā)展。叢指出當(dāng)今中美在高校藝術(shù)課程設(shè)置的指導(dǎo)思想和目標(biāo)上有很大區(qū)別。
美國在1636年建立第一所私立大學(xué)－哈佛大學(xué)。而以美國公民素質(zhì)教育為目標(biāo)的高等藝術(shù)教育是在1862年莫日爾法令(TheMorrillAct)頒發(fā)，大量公立大學(xué)的建立才開始，至1944年軍人調(diào)整法案(The GIBill)在國會(huì)通過，大量退伍軍人和超過140億政府資金涌向公立大學(xué)，美國的高等藝術(shù)教育從精英教育轉(zhuǎn)變成全世界最強(qiáng)的公民素質(zhì)教育。中國第一所藝術(shù)學(xué)校是1912年的上海美術(shù)專科學(xué)校，隨后創(chuàng)建了北平藝專，杭州藝專和蘇州藝專等藝術(shù)學(xué)校。盡管1949年以后這些學(xué)校都轉(zhuǎn)變成公立大學(xué)，但藝術(shù)院校所追求的仍是一種精英教育。
現(xiàn)在中國大量的高校擴(kuò)招，藝術(shù)教育的方向已經(jīng)改變，但其教育思想和課程設(shè)置仍然停留在培養(yǎng)專門藝術(shù)家精英教育的基礎(chǔ)和思路之上。他為研討會(huì)順利和成功感到高興，希望今后繼續(xù)加強(qiáng)這方面的探討和對(duì)話。他衷心感謝中國領(lǐng)館的支持，感謝校領(lǐng)導(dǎo)的幫助，感謝亞洲文化中心的合作，感謝全美中國教授藝術(shù)協(xié)會(huì)籌備委員會(huì)和教授們的積極參與和配合。