由李六乙執(zhí)導(dǎo)的歌劇《原野》正在排練，10月29日將亮相保利劇院。同時(shí)，他已開始籌排話劇《俄狄浦斯王》，并將赴外地排一部京劇作品。李六乙表示盡管要在短時(shí)間內(nèi)跨越不同文化，但其思路不會(huì)亂，他希望呈現(xiàn)有著“中國(guó)制造”烙印的作品，“一個(gè)國(guó)家拿不出自己燦爛的精神產(chǎn)品，這是對(duì)我們民族自尊心的一種巨大傷害”。

做歌劇很帶勁《原野》關(guān)注當(dāng)下

去年，李六乙為北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)排演了馬勒的歌劇《大地之歌》，今年他又為該音樂(lè)節(jié)排演了歌劇《原野》。李六乙是觀眾熟悉的戲劇導(dǎo)演，他認(rèn)為排歌劇是一件特別帶勁兒的事，“因?yàn)樗囊魳?lè)是固定的，導(dǎo)演要在固定的音樂(lè)中進(jìn)行表達(dá)，在限制中尋找空間，這種方式特別有意思”。

李六乙介紹，這次歌劇《原野》將在整體視覺(jué)上突破地域界限，故事不是局限在中國(guó)北方某個(gè)城市，并弱化了時(shí)代特征、階級(jí)特征，讓觀眾更關(guān)注劇中人物的命運(yùn)。“以往排演的《原野》，總是把仇虎和焦家的仇恨定義為農(nóng)民階級(jí)和地主階級(jí)的矛盾，這是對(duì)曹禺作品的一種誤讀。或者說(shuō)，曹禺的作品不應(yīng)該只有這樣一種解釋。”李六乙表示，他執(zhí)導(dǎo)的《原野》更關(guān)注人及其命運(yùn)，對(duì)當(dāng)下的生活有一種強(qiáng)烈的關(guān)照。他說(shuō)：“比如劇中的仇虎跑不出那片黑森林，這和當(dāng)下人不是很相似嗎？難道當(dāng)下人沒(méi)有走不出圍城的困境？在這部作品里，我們要探討人究竟能不能和命運(yùn)抗衡，說(shuō)到底，其本質(zhì)是關(guān)注人。”

張麗萍嗓音好讓金子高貴起來(lái)

歌劇《原野》集結(jié)了國(guó)內(nèi)一線歌劇演員張麗萍、袁晨野、張健一，其中飾演金子的張麗萍在李六乙眼中是一個(gè)直覺(jué)、技術(shù)都非常好的歌劇演員。李六乙說(shuō)：“張麗萍的演唱非常松弛，她的嗓音非常好，我們排練的時(shí)候她經(jīng)常一唱就是一天，但絲毫感覺(jué)不到她聲音里的疲憊。可以說(shuō)，技術(shù)上她具備了一個(gè)歌唱家的所有潛質(zhì)。”

在以往的《原野》中，金子讓觀眾印象深刻的是那種鄉(xiāng)野、潑辣甚至有點(diǎn)放蕩的氣質(zhì)，李六乙則表示，他要讓金子高貴起來(lái)。“如果將金子演繹成庸俗的放蕩或庸俗的性感，那就把曹禺作品中的美學(xué)品質(zhì)放低了，這是一個(gè)審美問(wèn)題。”李六乙說(shuō)，“曹禺作品中雖然不同的女性有不同的鮮明性格，但她們也有很多共通的地方。比如陳白露是個(gè)交際花，但如果把她演成一個(gè)妓女就有問(wèn)題了。小仲馬筆下的茶花女是放蕩的，但她也是高貴的。同樣，金子身上的野性其實(shí)是對(duì)生命自由的一種追尋，不是簡(jiǎn)單地對(duì)于性的表達(dá)。所以，這次我們要把金子的美體現(xiàn)在精神層面上，讓觀眾感受到她對(duì)生命意義的追求。”

排經(jīng)典有價(jià)值曹禺作品是活的

李六乙對(duì)曹禺的作品情有獨(dú)鐘，除了這次的歌劇《原野》，他還執(zhí)導(dǎo)過(guò)話劇《原野》《北京人》《家》。李六乙透露，他特別想執(zhí)導(dǎo)《雷雨》，為此還和陳道明約定，如果排《雷雨》，就請(qǐng)陳道明來(lái)演周樸園。

李六乙認(rèn)為，反復(fù)排演經(jīng)典作品有其價(jià)值。“能將經(jīng)典作品用不一樣的風(fēng)格排出來(lái)挺好，就像《原野》一定不是只有唯一的演出樣式。”李六乙說(shuō)，“我曾在很多場(chǎng)合說(shuō)過(guò)，曹禺作品不是書架上的作品，是活著的、和當(dāng)代人有聯(lián)系的作品。”李六乙用歌劇作品為例進(jìn)一步闡釋：“比如歌劇作品，什么是古典、什么是流行，很難界定。歌劇《原野》是金相在20多年前寫成的，劇中的音樂(lè)到今天仍是有價(jià)值的。能讓當(dāng)代人有共鳴，它就是流行的。反過(guò)來(lái)說(shuō)，如果流行音樂(lè)讓當(dāng)代人沒(méi)有共鳴，那只能說(shuō)它是過(guò)時(shí)的。”

歌劇熱很正常表演樣式有些舊

歌劇是舶來(lái)品，近幾年在中國(guó)形成了歌劇熱。李六乙認(rèn)為，這是文化實(shí)力的一種體現(xiàn)，“這幾年，隨著中國(guó)經(jīng)濟(jì)的崛起，我們總是想做一些大作品，這也很正常。否則，我們坐在談判桌上，沒(méi)有幾部像樣的歌劇作品，總感覺(jué)沒(méi)有面子。”他說(shuō)，不能因?yàn)楦鑴∵@種樣式是外國(guó)的，就單純地認(rèn)為我們做不好，“那話劇不也是從外國(guó)傳進(jìn)來(lái)的嗎？歌劇經(jīng)過(guò)這么多年發(fā)展，有它科學(xué)、現(xiàn)代的方法，我們應(yīng)該用這種方法來(lái)做我們的作品，適應(yīng)我們的題材。”

但是李六乙也認(rèn)為，目前中國(guó)的歌劇樣式相對(duì)比較單一，“歌劇樣式有些舊，因?yàn)槲覀冎豢吹搅四菢拥臉邮健？赡芪覀兛吹降氖?9世紀(jì)的演法，其實(shí)還有更古老的演法，比如18世紀(jì)、17世紀(jì)的。但也有21世紀(jì)的演法。這些年我在國(guó)外呆的時(shí)間很長(zhǎng)，我看到過(guò)很多重新排演的經(jīng)典歌劇作品，都是非常現(xiàn)代的。過(guò)去的歌劇作品就是聽唱，表演相對(duì)少一些，但21世紀(jì)的歌劇作品已經(jīng)非常重視表演了。所以，這次我們?cè)谘莩鲋幸矔?huì)加大演員的表演力度，讓觀眾看一看歌劇作品并不是只存在一種形式。”李六乙介紹，盡管參加演出的歌劇演員都很有實(shí)力，但他們的壓力都很大，“因?yàn)樗麄冇X(jué)得自己在表演上與話劇演員有很大差距，所以，他們現(xiàn)在每天排練強(qiáng)度都很大。”

老戲劇中國(guó)造回源頭看看本真

2014年，李六乙的“中國(guó)制造”六部戲?qū)⑷棵媸溃渲邪ü畔ＥD作品《安提戈涅》《俄狄浦斯王》《被縛的普羅米修斯》以及中國(guó)作品《格薩爾王》的上、中、下部。

李六乙稱，“中國(guó)制造”實(shí)際上是一個(gè)商業(yè)概念，甚至還有一點(diǎn)貶義在里面，“因?yàn)橐惶岬街袊?guó)制造，總會(huì)讓人想到贗品，好像我們?cè)觳怀鰜?lái)自己的名牌。這對(duì)我們的民族自尊心是一種很大的傷害。”李六乙說(shuō)，他一直在思考，屬于中國(guó)的精神產(chǎn)品是什么，“在這一點(diǎn)上，國(guó)家有責(zé)任，每一個(gè)藝術(shù)家也有責(zé)任。我希望我們創(chuàng)造出的優(yōu)秀民族文化擁有普遍的美學(xué)價(jià)值，不是特別狹隘的作品。我們要做的不是文化侵略，而是文化共享。中國(guó)制造要在這樣一個(gè)基礎(chǔ)上產(chǎn)生。”

李六乙解釋，他之所以選擇最古老的戲劇作品來(lái)做，是希望讓觀眾回到戲劇的源頭，讓觀眾看看戲劇的本真是什么樣的。他說(shuō)：“我覺(jué)得現(xiàn)在我們已經(jīng)不知道戲劇是什么了，但還是創(chuàng)作出了那么多的戲劇作品，這就需要我們重新回過(guò)頭去看一看。”

他透露，目前《安提戈涅》的創(chuàng)作已經(jīng)完成，正在籌備第二部作品《俄狄浦斯王》的排演。他表示，到時(shí)候演員陣容可能會(huì)讓觀眾震驚，但現(xiàn)在還想暫時(shí)保密。

□記者手記

在國(guó)外受尊重

與很多搞藝術(shù)的人不同，李六乙讓人覺(jué)得是個(gè)非常理性的人。在采訪中，說(shuō)到任何一個(gè)話題，他的聲音始終都在一個(gè)頻率上。直到說(shuō)到在國(guó)外當(dāng)導(dǎo)演的經(jīng)歷，他立刻興奮了起來(lái)，他說(shuō)：“我覺(jué)得在國(guó)外很受尊重。我把我們的表演教給他們，那些真正了解我們文化的人都對(duì)我充滿了敬意。”