文庫(kù)宗旨

我國(guó)對(duì)西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐與理論的研究還極度匱乏。目前關(guān)于外國(guó)美術(shù)史的教學(xué)和研究仍偏重20世紀(jì)上半葉的藝術(shù)史和藝術(shù)史學(xué)理論，對(duì)于20世紀(jì)下半葉以來(lái)的藝術(shù)史學(xué)，特別是最近30年的進(jìn)展關(guān)注不夠。學(xué)界雖不乏零星的介紹和散落的翻譯，但至今尚未啟動(dòng)系統(tǒng)的計(jì)劃，全面地翻譯、研究西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)理論。與西方哲學(xué)和外國(guó)文學(xué)這兩個(gè)領(lǐng)域相比，外國(guó)美術(shù)史（尤其是外國(guó)現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)史）的文獻(xiàn)積累相當(dāng)薄弱。外國(guó)美術(shù)史論（特別是西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)史論）的學(xué)科建設(shè)，任重而道遠(yuǎn)。

另一方面，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的崛起已經(jīng)為世界所矚目，但是一直以來(lái)，對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的闡釋和批評(píng)，基本上是由西方批評(píng)家作出的，換言之，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的話語(yǔ)權(quán)基本上掌握在西方批評(píng)家手中。這主要是因?yàn)槲鞣綄?duì)當(dāng)代藝術(shù)的研究早已成為顯學(xué)，方法多樣，理論創(chuàng)新不斷，理論家大量介入藝術(shù)批評(píng)、藝術(shù)策展等活動(dòng)，構(gòu)成了研究者與藝術(shù)家活躍互動(dòng)的良好局面。西方當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐與理論的良性互動(dòng)，既推動(dòng)了有關(guān)當(dāng)代藝術(shù)的學(xué)術(shù)研究的發(fā)展，也為西方當(dāng)代藝術(shù)在國(guó)際上的傳播提供了強(qiáng)有力的話語(yǔ)支持。

本文庫(kù)的宗旨是通過(guò)系統(tǒng)翻譯和研究西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)理論的經(jīng)典成果，致力于美術(shù)學(xué)學(xué)科，乃至整個(gè)藝術(shù)學(xué)學(xué)科的基礎(chǔ)建設(shè)，深化我國(guó)當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐，提升我國(guó)對(duì)當(dāng)代藝術(shù)闡釋和批評(píng)的國(guó)際話語(yǔ)權(quán)。借助于文獻(xiàn)積累和集成的方式，經(jīng)過(guò)十到二十年的努力，翻譯與研究并進(jìn)，并整合全國(guó)學(xué)科優(yōu)勢(shì)，從根本上改變我國(guó)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)教學(xué)、創(chuàng)作與研究的格局。

已出版書目簡(jiǎn)介

1．《弗萊藝術(shù)批評(píng)文選》，[英]羅杰·弗萊著　沈語(yǔ)冰譯；共324頁(yè)，插圖24幅，定價(jià)46元。

作者簡(jiǎn)介羅杰·弗萊（1866-1934），英國(guó)著名藝術(shù)史家和藝術(shù)批評(píng)家，20世紀(jì)世界最偉大的藝術(shù)批評(píng)家之一。早年從事博物館學(xué)，屬于歐洲頂級(jí)鑒藏圈子的鑒定大師，后來(lái)興趣轉(zhuǎn)向現(xiàn)代藝術(shù)，成為后印象派繪畫運(yùn)動(dòng)的命名者和主要詮釋者。他提出的形式主義美學(xué)觀成為現(xiàn)代美學(xué)史的主導(dǎo)思想之一。著有：《貝利尼》（1899）、《視覺(jué)與設(shè)計(jì)》（1920）、《變形》（1926）、《塞尚及其畫風(fēng)的發(fā)展》（1927）等。

內(nèi)容提要《弗萊藝術(shù)批評(píng)文選》首次在中文里將羅杰·弗萊的重要文章匯于一集。這些論文再現(xiàn)了這位批評(píng)家長(zhǎng)達(dá)40年的藝術(shù)生涯，覆蓋了他對(duì)后印象派極富影響的辯護(hù)，對(duì)藝術(shù)教育、博物館業(yè)、建筑、設(shè)計(jì)藝術(shù)的多樣興趣，以及將形式主義、現(xiàn)代主義理論從學(xué)院化、教條化的傾向中拯救出來(lái)等廣泛主題。《弗萊藝術(shù)批評(píng)文選》既提供了一個(gè)從現(xiàn)代藝術(shù)批評(píng)最卓越的實(shí)踐者的角度來(lái)考察其理論基礎(chǔ)的機(jī)會(huì)，也提供了一個(gè)檢驗(yàn)有關(guān)藝術(shù)與審美經(jīng)驗(yàn)的本質(zhì)的當(dāng)下論戰(zhàn)的機(jī)會(huì)。

2．《另類準(zhǔn)則：直面20世紀(jì)藝術(shù)》，[美] 列奧·施坦伯格著沈語(yǔ)冰、劉凡、谷光曙譯，共506頁(yè)，插圖283幅，定價(jià)75元。

作者簡(jiǎn)介　列奧·施坦伯格（Leo Steinberg,1920-），美國(guó)著名文藝復(fù)興藝術(shù)史專家，20世紀(jì)最杰出的藝術(shù)批評(píng)家之一。著有《文藝復(fù)興藝術(shù)及現(xiàn)代健忘中的基督的性征》、《米開朗琪羅最后的繪畫》、《萊奧納多永遠(yuǎn)的最后晚餐》、《遭遇勞申伯格》、《另類準(zhǔn)則》等。鑒于對(duì)美國(guó)藝術(shù)世界的巨大影響力，他與克萊門特·格林伯格（Clement Greenberg）、哈洛德·羅森伯格（Harold Rosenberg）一道，被譽(yù)為美國(guó)“文化三伯格（三山）”。

內(nèi)容提要 《另類準(zhǔn)則》是美國(guó)當(dāng)代最杰出的藝術(shù)史家和藝術(shù)批評(píng)家之一列奧·施坦伯格的藝術(shù)批評(píng)文集。藉著這部評(píng)論20世紀(jì)藝術(shù)的書，施坦伯格將藝術(shù)批評(píng)提升到了一個(gè)新的高度。他一生致力于研究羅丹、莫奈、畢加索、波洛克、賈斯伯·約翰斯及其他藝術(shù)家的作品，特別擅長(zhǎng)將嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男问椒治鋈谌雸D像志的主題分析之中，目光敏銳，觀察精確，為現(xiàn)代藝術(shù)的圖像學(xué)研究，提供了卓越的范本。“此書確證了我一個(gè)長(zhǎng)期擁有的信念，即施坦伯格不僅是藝術(shù)批評(píng)家中最明晰和獨(dú)立的頭腦之一，也是最深刻的頭腦之一。即使人們不同意他的觀點(diǎn)，也不得不絕對(duì)尊敬他。”（羅伯特·馬瑟韋爾）

3．《藝術(shù)與物性》，[美] 邁克爾·弗雷德著　張曉劍、沈語(yǔ)冰譯；共427頁(yè)，插圖73幅，彩插8頁(yè)（15幅），定價(jià)68元。

作者簡(jiǎn)介邁克爾·弗雷德（Michael Fried, 1939-），美國(guó)當(dāng)代最杰出的藝術(shù)史家和藝術(shù)批評(píng)家之一。除了作為一個(gè)藝術(shù)史家的杰出聲望，弗雷德作為批評(píng)家的名聲主要建立在對(duì)美國(guó)后抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)的詮釋，以及對(duì)極簡(jiǎn)主義藝術(shù)的批評(píng)之上。正是他，開啟了現(xiàn)代主義與后現(xiàn)代主義長(zhǎng)達(dá)幾十年的論戰(zhàn)，他本人也因此成為晚期現(xiàn)代主義理論的杰出代表。著有《聚精會(huì)神與劇場(chǎng)化：狄德羅時(shí)代的繪畫與觀眾》（1981）、《庫(kù)爾貝的現(xiàn)實(shí)主義》（1992）、《馬奈的現(xiàn)代主義》（1998）、《藝術(shù)與物性：論文與評(píng)論集》（1998）等。

內(nèi)容提要這是美國(guó)當(dāng)代最杰出的藝術(shù)史家和藝術(shù)批評(píng)家邁克爾·弗雷德唯一的藝術(shù)評(píng)論文集。他的藝術(shù)批評(píng)構(gòu)成了盛期現(xiàn)代主義的某些核心文本，包括為“三位美國(guó)畫家展”所寫的雄心勃勃的導(dǎo)論，以及劃時(shí)代的論文《藝術(shù)與物性》。這些論文不僅確立了理解盛期和晚期現(xiàn)代主義的基本術(shù)語(yǔ)，而且也開啟了批判美國(guó)極簡(jiǎn)主義藝術(shù)的大門，因此，直到今天它們?nèi)栽诩ぐl(fā)人們關(guān)于視覺(jué)藝術(shù)中的現(xiàn)代主義與后現(xiàn)代主義的論戰(zhàn)。

4．《當(dāng)代藝術(shù)的主題》，[美] 羅伯森、邁克丹尼爾著匡驍譯；共461頁(yè)，插圖23幅，彩插4頁(yè)，定價(jià)78元。

作者簡(jiǎn)介簡(jiǎn)·羅伯森，印弟安那大學(xué)海隆藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院藝術(shù)史教授。克雷格·邁克丹尼爾，印弟安那大學(xué)海隆藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院教授、美術(shù)系系主任。兩人合作出版了《繪畫之為一種語(yǔ)言：材料、技法、形式與內(nèi)容》與《當(dāng)代藝術(shù)的主題》等。

內(nèi)容簡(jiǎn)介《當(dāng)代藝術(shù)的主題：1980年以后的視覺(jué)藝術(shù)》，聚焦于過(guò)去30年間反復(fù)出現(xiàn)的七大重要主題：身份、身體、時(shí)間、場(chǎng)所、語(yǔ)言、科學(xué)與精神性。第一章提供了對(duì)該階段世界當(dāng)代藝術(shù)的一個(gè)簡(jiǎn)明的概括，分析了五種關(guān)鍵性的變化（新媒介的興起、對(duì)多樣性的日益關(guān)注、全球化、理論的影響以及與日常視覺(jué)文化的互動(dòng)）如何導(dǎo)致了藝術(shù)世界邊界的急劇拓展。接下來(lái)的七章，每一章都介紹了各個(gè)主題；提供了對(duì)該主題的歷史影響的縱覽；詳盡地分析了當(dāng)代藝術(shù)家們是如何在具體的作品里對(duì)該主題作出回應(yīng)和表現(xiàn)的；最后是兩位在其作品里廣泛探索過(guò)該主題的當(dāng)代藝術(shù)家的檔案。

《當(dāng)代藝術(shù)的主題》第二版分析了來(lái)自各種不同種族、文化和地理背景的藝術(shù)家（包括將近20位中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家）的大量材料、技法、理論觀點(diǎn)和風(fēng)格方法。在時(shí)間上，它正好構(gòu)成了影響深遠(yuǎn)的H·H·阿納森的《西方現(xiàn)代藝術(shù)史》的一個(gè)姐妹篇，從而將現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)史的研究推進(jìn)到真正的當(dāng)下。