“設(shè)計(jì)界女性論壇”海報(bào)
全女性藝術(shù):孤立抑或保障?
世界最大的全女性藝術(shù)家展覽“她們@蓬皮杜”在巴黎的蓬皮杜藝術(shù)中心開幕了,展覽豐富得讓人錯(cuò)愕,蓬皮杜一下子擺出了500件女性藝術(shù)家作品。然而,這是否意味著藝術(shù)世界終于將嚴(yán)肅看待女性藝術(shù)家的作品了呢?
1989年,一眾女性藝術(shù)家在紐約的大街小巷貼上海報(bào):“女人必須裸體才能進(jìn)入藝術(shù)館么?”這些積極分子以“游擊女生”的名號(hào)廣為人知,她們被觸怒的原因則是因?yàn)樗齻儼l(fā)現(xiàn)紐約大都會(huì)博物館的裸體作品中女性裸體占85%,而同時(shí),該博物館入藏的女性藝術(shù)家作品只占所有作品的5%。如今,20年過去了,當(dāng)年的這些海報(bào)成為最大的全女性藝術(shù)家當(dāng)代藝術(shù)展中的一部分,這個(gè)藝術(shù)展或許終于可以向人們展示,藝術(shù)世界到底曾經(jīng)遺落了什么。
蓬皮杜:
不同尋常的姿態(tài)
這也是巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心首次全面地展示其永久收藏的女性藝術(shù)家新作,包括女畫家、女?dāng)z影家、女設(shè)計(jì)師、女建筑師、女雕塑家、女表演藝術(shù)家和女電影導(dǎo)演的作品。在數(shù)十年如一日地將女性藝術(shù)家作品排除于其主要展覽之后,這場名為“她們@蓬皮杜”(elles@pompidou)的展覽是一場盛大的目錄式的展示,它證明蓬皮杜將把女性藝術(shù)家置于現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的核心位置。
僅僅在5年之前,這一展覽還不可能舉行,策展人Camille Morineau說,原因非常簡單,蓬皮杜沒有足夠的女性藝術(shù)家作品。而作品的匱乏部分由于之前歷任策展人對于女性藝術(shù)家作品缺乏興趣,蓬皮杜收藏的40%的女性藝術(shù)家作品都是在最近4年中買入的,而其中沒有一件曾被別的藝術(shù)館借用過。“我們正想買入更多女性藝術(shù)家作品。”她說。
就在幾步路之外,另一個(gè)巴黎藝術(shù)地標(biāo)提醒我們蓬皮杜的姿態(tài)是多么不同尋常——盧浮宮擁有35000件藝術(shù)作品,然而其中沒有任何一件來自于女性藝術(shù)家之手。而英國國家美術(shù)館的2300幅展示作品中,只有兩位女畫家的4幅畫作身在其列。與此相比,蓬皮杜的女性藝術(shù)家作品收藏可謂陣容龐大——一下子擺出了500件作品。Morineau承認(rèn)推出一個(gè)全部是女性藝術(shù)家的藝術(shù)作品展并不容易,“有人擔(dān)心我們將女性作為一個(gè)群體孤立起來了,而我認(rèn)為我們創(chuàng)造了一種保障。”Morineau認(rèn)為展覽已經(jīng)發(fā)揮了作用:“此前,沒有人會(huì)去想盧浮宮里為什么沒有女性作品,但現(xiàn)在,他們開始討論這個(gè)話題。”
展覽:
豐富得讓人錯(cuò)愕
這個(gè)展覽豐富得讓人錯(cuò)愕:七個(gè)主題的展館布滿了兩層樓的空間。在“家庭與愛情”主題中,有Louise Bourgeois簡單、日記化的畫作,她的巨型蜘蛛雕塑曾經(jīng)環(huán)球展覽。離此不遠(yuǎn)是一段名為《廚房癥候?qū)W》的視頻,藝術(shù)家Martha Rosler的鏡頭對準(zhǔn)了在廚房中站著并滔滔不絕的自己。在另一間房間中,Diane Arbus和Lisette Model(Diane的老師)在紐約拍攝的照片并肩擺放,兩者的相似性并沒貶損拍攝對象的原始質(zhì)感。弗里達(dá)·卡洛的《相框》是此次展覽的明星展品之一,這一被大量復(fù)制的弗里達(dá)自畫像,其原作尺寸很小,被獨(dú)立地懸掛于一座紅色的分隔墻之上。以上的這些作品都在展覽的上層區(qū)域中,和入口處陳列的現(xiàn)代藝術(shù)作品以熒光橘色作劃分。這使得男性藝術(shù)家的作品,諸如馬蒂斯、畢加索和曼·雷的作品可以在附近同時(shí)展出。Valérie Belin——她的抽象模特人像畫也在此次展覽中——表示“這個(gè)展覽的真正意義在于性別差異完全不會(huì)被感覺到。” 但是對于另一藝術(shù)家Annette Messager來講,則持相反觀點(diǎn):“我并不喜歡建立所謂的‘猶太人區(qū)’。”
所謂根本就不存在女性藝術(shù)的觀點(diǎn)在藝術(shù)家中不無爭議。女藝術(shù)家Sigalit Landau說:“女性藝術(shù)的的確確存在著,但我不確信將它們都集中放在一起展示是個(gè)正確的做法。這樣略微有些做作,也許甚至產(chǎn)生了一種不平衡的體驗(yàn)。”但Morineau卻認(rèn)為更具有爆炸性的說明是非常必要的: “我們需要一種暴力性的姿態(tài),產(chǎn)生一種更具有戲劇性的效果。”
這種強(qiáng)硬的姿態(tài),似乎已經(jīng)產(chǎn)生了效果,當(dāng)代藝術(shù)館(Moma)在之前并不看好“她們@蓬皮杜”,而現(xiàn)在則將出版一本新書《個(gè)人化:Moma的女藝術(shù)家作品》。
弗里達(dá)·卡洛的《相框》
VALIE EXPORT的《生殖恐慌》 |