對(duì)于當(dāng)下的藝術(shù)界，很多人有更為偏激的認(rèn)知，在這里首先要明確的一點(diǎn)是，在當(dāng)年杜尚使用現(xiàn)成品作為藝術(shù)作品以來，藝術(shù)通過形式上的好壞來評(píng)價(jià)的方式就已經(jīng)漸漸脫離了真正的藝術(shù)圈。而大多數(shù)國人對(duì)藝術(shù)的欣賞多停留在兩個(gè)層面，一者是不接受，即對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)那種可以用廢銅爛鐵或者脫光衣服到處跑的形式，傳統(tǒng)的思想使他們持抗拒的心理。一者是停留于感官，當(dāng)下的中國當(dāng)代藝術(shù)不缺乏精致的、細(xì)膩的乃至于十分具有裝飾意味的東西，這一類東西往往被大眾認(rèn)同和喜愛，但是這些藝術(shù)家往往因?yàn)榇蟊姷恼J(rèn)同和喜愛而走向被市場毀滅的道路。
欣賞藝術(shù)慢慢變得奢侈
盡管圍繞藝術(shù)而言，但是談這個(gè)問題是不能從藝術(shù)出發(fā)的，就如同帶給人精神享受的方式很多，流行音樂和古典音樂，肥皂劇和莎士比亞。可以說正如同約翰·斯圖亞特·密爾所說的那種高級(jí)快樂，他從功利主義的邊沁的理論中建樹出的一種更加富有人性化的理論。在藝術(shù)欣賞的過程中會(huì)發(fā)現(xiàn)，對(duì)不同的對(duì)象所產(chǎn)生的快感是有不同層次的。人類總希望建立一個(gè)絕對(duì)的標(biāo)準(zhǔn)和理念來確定自身的道路，因?yàn)椴淮_定會(huì)導(dǎo)致迷茫。就好像能將所有的行為通過一個(gè)量化來加以衡量，而不是通過更加全面和聯(lián)系的方法來看待，藝術(shù)也是如此。藝術(shù)作品盡管在欣賞和評(píng)斷上沒有分?jǐn)?shù)，但是隨著藝術(shù)市場的逐漸繁榮，藝術(shù)品慢慢被賦予了價(jià)格上的評(píng)分，一件能賣得更高價(jià)格的藝術(shù)作品好像就能獲得一個(gè)類似選秀節(jié)目里更高的分?jǐn)?shù)，這本身難道不能看出其中藝術(shù)的成分逐漸被商業(yè)價(jià)值所取代的內(nèi)涵？正如同欣賞古典和傳統(tǒng)的藝術(shù)作品，對(duì)于過去的認(rèn)知往往建立在藝術(shù)史的完善的基礎(chǔ)上，稍有認(rèn)知的觀眾能夠因?yàn)閷?duì)于藝術(shù)史的認(rèn)知度而能夠確定自己明了的從這一類藝術(shù)作品中獲得大眾以及歷史所提供的藝術(shù)審美感受。
一般人總會(huì)說到他們欣賞一件藝術(shù)作品的快感是肯定超過了一個(gè)藝術(shù)批評(píng)家為他們講解這件藝術(shù)作品的內(nèi)涵的過程的，然而要明晰的是講解與欣賞是一個(gè)不對(duì)等的公式，盡管在美術(shù)館里的講解員為觀者講述這些藝術(shù)作品的同時(shí)，觀者也是在欣賞的，但是這兩個(gè)過程是在心理上不同時(shí)的，不論是觀者在看到作品之前或之后從講解員或其他渠道了解了該藝術(shù)作品，還是觀者本身就有較高的藝術(shù)方面的學(xué)識(shí)和修養(yǎng)并達(dá)到能認(rèn)知并欣賞這一藝術(shù)作品的水平，這些行為都是為其中一個(gè)元素即欣賞藝術(shù)的能力來服務(wù)的。就像更多人可能選擇看肥皂劇而多過喜歡看莎士比亞，這是由于在欣賞莎士比亞的過程中，需要觀者有對(duì)人類文化的整體或是更深層次的把握來得以為其能夠認(rèn)知和欣賞到莎士比亞這類更為高級(jí)層面的精神內(nèi)涵所提供的鋪墊。
為什么說當(dāng)代藝術(shù)是的欣賞逐漸變得越來越奢侈，那是因?yàn)槿祟惿鐣?huì)經(jīng)歷到如今已然經(jīng)歷了太多的積累，或者說有太多的創(chuàng)造，這種龐大的信息量讓大部分人拒絕接受更加高層次的如莎士比亞般的這類精神食糧。如今的當(dāng)代藝術(shù)圈確實(shí)有很多被市場或其它等操作的因素，這些所產(chǎn)生的東西中卻能令本身能欣賞藝術(shù)作品的具有一定的認(rèn)知基礎(chǔ)的人從中分辨出這些因素，甚至明晰這些因素的利弊所在。簡單來說，當(dāng)下的人要欣賞當(dāng)代藝術(shù)作品可能要付出更多的前期工作，如在藝術(shù)史和藝術(shù)哲學(xué)方面的知識(shí)，當(dāng)然在多元化的今天也不排除還有更多的其他學(xué)科門類的元素介入，這都是欣賞上的問題。但是這種欣賞成本上的奢侈更是對(duì)人類文明發(fā)展和思想進(jìn)步的一種證明，只是說還有待科學(xué)技術(shù)上的一種產(chǎn)品來解決這方面的難題，但是現(xiàn)階段的狀況便是如此的，寧做餓死的人，也不做飽死的豬，個(gè)人的選擇往往決定人生體驗(yàn)上的差異。
混亂和多元的現(xiàn)狀所帶來的
面對(duì)當(dāng)下的當(dāng)代藝術(shù)的多元化，有人指責(zé)是混亂的無序的，首先大家要明確的是多元是一個(gè)過程，并沒有人來明確的厘定多少算是多元，多元是一種狀態(tài)，而這種狀態(tài)是一個(gè)藝術(shù)發(fā)展中經(jīng)歷的過程，對(duì)于受到市場的因素和其他外界因素的影響的“當(dāng)代藝術(shù)作品”，很多批評(píng)家對(duì)此都產(chǎn)生了一些擔(dān)憂，擔(dān)心會(huì)在逐漸的發(fā)展中，藝術(shù)成為市場和異因素的附庸體。但是多元的存在其實(shí)就是在不斷洗刷當(dāng)下的藝術(shù)環(huán)境，藝術(shù)是不可能脫離社會(huì)而存在的，而作為社會(huì)中的一個(gè)元素，它必然是會(huì)受到社會(huì)中的其他的因素的影響，影響會(huì)有有利與不利的差別，但是在多元環(huán)境下，藝術(shù)從市場進(jìn)入大眾，從而引導(dǎo)民眾提升這方面的興趣從而改善民眾對(duì)藝術(shù)的水平，會(huì)進(jìn)一步又反過來是多元化的藝術(shù)環(huán)境淘汰掉哪些原來依附市場的藝術(shù)，這正是多元化狀態(tài)下的藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程。
當(dāng)然批評(píng)家的擔(dān)心也是有必要的，因?yàn)榕u(píng)家、策展人以及這方面的研究人員同樣是當(dāng)代藝術(shù)環(huán)境下的因素，他們的擔(dān)心也更促使民眾去思考和懷疑，促使民眾做出選擇來再多元化的環(huán)境下淘汰起初的那種僅僅通過形式上細(xì)膩、清新、精致且極具裝飾意味融合大眾口味的作品，俗話說“喝水不忘挖井人”，但是這里的“人”，是必須要忘掉的。
如何理解當(dāng)代藝術(shù)
前段時(shí)間，網(wǎng)上有一篇關(guān)于無法理解當(dāng)代藝術(shù)的文章，通過一幅幅作品述說了作者在湖北省藝術(shù)館的見聞，他對(duì)其中許多的藝術(shù)作品表達(dá)了不解，當(dāng)然首先顯示出的是他對(duì)新鮮事物的排斥和不接受，一個(gè)人對(duì)于未知和不懂的東西不是抱著一種學(xué)習(xí)和分析的態(tài)度，而是從內(nèi)心上抗拒，這必然是有問題的，當(dāng)然這不是他個(gè)人的問題，而是一個(gè)社會(huì)的通病。因?yàn)橄闰?yàn)的傳統(tǒng)的認(rèn)知給了他們審美的經(jīng)驗(yàn)，讓他們對(duì)于藝術(shù)審美有了一種比較固化的認(rèn)知。正如當(dāng)年杜尚把小便池放到展廳里展覽也一樣不被人理解一般，要人在有了固化傳統(tǒng)思想的情況下接受一些沒有接受的新的知識(shí)和態(tài)度時(shí)，他們往往是抗拒的，就如同當(dāng)年經(jīng)過了封閉的一代人剛剛邁出國門到了西方的世界，大多還是無法接受西方的狀況而選擇深信不疑的堅(jiān)定計(jì)劃經(jīng)濟(jì)下的美好。
在認(rèn)知藝術(shù)的過程中，更多人只是一眼掃過，并沒有真正達(dá)到藝術(shù)欣賞所能達(dá)到的狀態(tài)，前文已有提到藝術(shù)欣賞是有成本的，而且成本不低，就像做任何事都是有著個(gè)體經(jīng)驗(yàn)的深淺的，只是當(dāng)下的當(dāng)代藝術(shù)的形式和內(nèi)容導(dǎo)致人需要接受是很困難的，當(dāng)然如今很多藝術(shù)家希望打破這種認(rèn)知層面的經(jīng)驗(yàn)欣賞模式，但是這仍然只是嘗試而無法達(dá)成預(yù)期的目的，畢竟打破的另一對(duì)立面則是陷入流俗的和市場的共通性上了。
當(dāng)然欣賞藝術(shù)作品其實(shí)要想多藝術(shù)作品不是工廠產(chǎn)品，內(nèi)里蘊(yùn)含著藝術(shù)家本人的各種因素，無論情緒、思想、心情以及其他種種。而要理解藝術(shù)作品更像是要認(rèn)真理解藝術(shù)家個(gè)人，藝術(shù)作品也正因?yàn)檫@些藝術(shù)家的元素而成為其獨(dú)特與一般事物的因素。
當(dāng)然也不要把藝術(shù)想得太復(fù)雜，其實(shí)藝術(shù)是一種傳達(dá)，而且是一種自由性的傳達(dá)，這種傳達(dá)是藝術(shù)家創(chuàng)作的東西傳達(dá)給觀者，但是這個(gè)傳達(dá)不是授課式的，而是一種觀者的自我獲取，太多觀者的習(xí)慣了直接式的理念傳輸，反而不能習(xí)慣這種給他自由空間的獲取，這倒是成了他們批判的理由。藝術(shù)家的思想表達(dá)在藝術(shù)作品之中，而觀者是通過作品獲得自我的認(rèn)識(shí)，這種認(rèn)識(shí)是與觀者自身的條件密切相關(guān)的，當(dāng)然這是包括很多因素的如學(xué)識(shí)、修養(yǎng)、經(jīng)歷、性格等等，這種傳達(dá)是自發(fā)的，不是逼迫的。太多的觀者很希望和追求藝術(shù)家創(chuàng)作一種直觀的如書中概念一般的作品，很好理解卻寡然無味。藝術(shù)家本身也是有著人的所有特點(diǎn)的，他們有著各種性格、層次、特點(diǎn)，藝術(shù)家的作品是無法從真正意義上為所有人接受的，因?yàn)樽詈缶退闳缏劽澜绲漠吋铀鳌㈣蟾叩鹊纫彩菚?huì)有人不認(rèn)可的。從一開始當(dāng)代藝術(shù)的展覽在某種層面上也是誤導(dǎo)了大眾的，策展人或者批評(píng)家不是給那些作品灌輸一些無法理解的哲學(xué)意味的存在，也不是依照一種錯(cuò)誤的順序來進(jìn)行一場展覽的。真正意義上的策展人需要有很全面和整體的藝術(shù)史建構(gòu)和認(rèn)知，然而在這一基礎(chǔ)上，觀察和了解一些藝術(shù)家群體的內(nèi)在聯(lián)系和脈絡(luò)，并且認(rèn)知以及分析其特點(diǎn)形成一種學(xué)術(shù)上的探討和研究，進(jìn)而將這之中所產(chǎn)生的學(xué)術(shù)理念建樹通過展覽的形式展現(xiàn)給大家，那么挑選藝術(shù)家來做展覽就是一個(gè)很重要的內(nèi)容。藝術(shù)從來都不是為了適合別人的觀看而產(chǎn)生的，對(duì)于藝術(shù)家而言如果沒有物質(zhì)上的壓力或者其他社會(huì)因素，他更愿意做自己藝術(shù)世界的權(quán)威者，來從自己的藝術(shù)中的尋找探究的路。