與其他的寫實雕塑家不同，任哲在自己的作品中還表達出了個人對意識形態(tài)和經(jīng)典的指涉意義。他主要關(guān)注的不是風(fēng)格和符號，也不是關(guān)注古典的識別和區(qū)分，而是重視古典或經(jīng)典與意識形態(tài)之間的關(guān)系，即強調(diào)經(jīng)典或古典的辯證應(yīng)用。那么，到底什么是藝術(shù)的經(jīng)典或古典呢？經(jīng)典或古典無非包含這樣幾層含義：一方面是指最高的標準和最高的層次；一方面指具有規(guī)范性、秩序化的含義；一方面是被賦予了典范的意義。因此，經(jīng)典或古典并非是藝術(shù)家的初衷，而是被后來人不斷賦予新的意義。這就從而導(dǎo)致經(jīng)典轉(zhuǎn)變成了藝術(shù)權(quán)力話語和意識形態(tài)的角色。于是，經(jīng)典或古典既成為被效仿或?qū)W習(xí)的對象，也成為批判和超越的對象。從這個視角出發(fā)，任哲并不是要在經(jīng)典或古典中追求形式的復(fù)古，而是要從經(jīng)典或古典中發(fā)現(xiàn)和挖掘新的藝術(shù)能量和動力，并試圖在新的文化語境下創(chuàng)造出一種新古典雕塑。像后現(xiàn)代主義倡導(dǎo)的藝術(shù)混雜性那樣，任哲的雕塑語言也是基于對復(fù)合層面的整合和解構(gòu)，即把個人意志、歷史意識、經(jīng)典資源、流行文化的美學(xué)趣味加以統(tǒng)攝和轉(zhuǎn)化，并以此來論證經(jīng)典美學(xué)遺留的價值和意義——思考“后革命”時期意識形態(tài)的崇高議題，思考人類在“莊嚴”、“崇高”、“雄偉”和“謹嚴”的美學(xué)價值面前是否還能想像和體驗到（藝術(shù)的）榜樣、尊敬、凈化對人的精神和心理的調(diào)劑作用。正像路易斯?阿爾都塞（Louis Althusser）所說的那樣，意識形態(tài)反映的不是人類同自身生存條件的關(guān)系，而是他們體驗這種關(guān)系的方式，這就等于說，既存在真實的關(guān)系，又存在“體驗的”和“想像的”關(guān)系。因此，任哲雕塑的威嚴和崇高讓人能從中感受到某種心理的安全感。

任哲在雕塑中對身體的塑造和解析是其藝術(shù)觀念的另一核心。眾所周知，自古希臘以來，身體在雕塑藝術(shù)中占有非常重要的位置，無論是頌揚領(lǐng)袖人物的紀念碑雕刻，還是宗教雕塑，或者是反映市民生活的世俗雕塑，或者現(xiàn)代藝術(shù)的雕塑，身體語言都孕育了無與倫比的能量和魅力，也就是說，身體對藝術(shù)家而言具有無窮盡的吸引力、想像力和創(chuàng)造力。時至今日，身體研究已成為一種文化研究的學(xué)科，身體在文化研究中被界定成這樣三種形態(tài)：自然的身體，社會化的身體，科學(xué)的身體。然而，任哲在其作品中并無意區(qū)分身體，而是把身體看作是一種形而上的精神載體。在不斷挖掘身體意義的過程中，他通過對身體的內(nèi)在性和力量的反復(fù)塑造，主觀地賦予身體的精神性，基于自然、社會和科學(xué)的身體之上的一種藝術(shù)的身體是一種藝術(shù)家寄托于烏托邦的精神港灣，它蘊涵了藝術(shù)家對身體的想像和演繹，即對與身體相關(guān)的歷史、身份、語境和現(xiàn)實的訴求和解析。身體符號在某種意義上凝聚了紀念碑式的書寫特點，并延伸出的是主體與他者之間的關(guān)照、聯(lián)想、比擬——既包含與身體相關(guān)的凝視、欲望、沖動和抗掙，又交織著與身體相關(guān)的對話、協(xié)商、批判的意識。因此，從身體的可塑性上看，它在英文中就等同于主體的內(nèi)涵。在這個意義上，身體傳遞出了這樣的哲理意義：認識他人即是認識自我，認識自己依賴于認識他人。所以，他在雕塑中對身體的建構(gòu)，既是一種身體的生產(chǎn)，又是一種與身體相關(guān)的主體思想的生產(chǎn)。

總之，我們從藝術(shù)家任哲的雕塑中能夠感受和體驗到耐人尋味的美學(xué)意味，他所塑造的人物，或舉止沉靜，或風(fēng)度內(nèi)斂，或浪漫豪邁，或風(fēng)骨自若，不僅反映了剛毅正氣和積極進取的精神，而且還表現(xiàn)出了浪漫、詩意、崇高的美學(xué)內(nèi)涵。無論是任哲對經(jīng)典或古典的重新激活和發(fā)揮，還是他將中國寫意美學(xué)滲入雕塑的揮灑飄逸，或者是他對身體進行形而上的哲理思索，都充分反映了任哲在雕塑藝術(shù)上的歷史意識、社會責(zé)任和審美判斷力。這一切都用他獨特而個性的雕塑藝術(shù)給予觀眾以清晰的解答。

2011年3月22日