“閉門造車”的梁彬彬

　　和黃洋有著一份穩(wěn)定的工作不同，并不兼具其他社會工作的梁彬彬?qū)⒀b置藝術(shù)做得更加職業(yè)化。他在北京酒廠藝術(shù)區(qū)內(nèi)擁有一間位置不錯的工作室，園區(qū)入口處的指示牌上，“梁彬彬工作室”幾個字與阿拉里奧等知名畫廊的Logo一樣被清楚地標注出來。當記者按照標識上的門牌號順利地找到他的工作室時，他正駕駛著一輛嶄新的越野車從不遠處疾馳而至。步入梁彬彬的工作室，滿目是體積碩大的裝置作品，仔細看去，大致分為兩類，一類是用“暴力熊”的樣子做成的帶著掛鉤的鳥籠，一類是各種各樣被碰撞后的汽車。梁彬彬介紹說，前者的創(chuàng)意來自于對中西文化的理解，因為“暴力熊”是西方玩偶的經(jīng)典形象，代表著當時的流行文化，而帶著掛鉤的鳥籠則是中國傳統(tǒng)文化的一個側(cè)面，將兩者結(jié)合在一件藝術(shù)品中，中西文化的碰撞及融合便清楚地顯露出來了。至于后者那些被碰得有些支離破碎的汽車，梁彬彬解釋說主要來自于兒時對汽車玩具的記憶。

　　和黃洋一樣，梁彬彬的汽車裝置作品完成一件需要花費一年時間，他形象地將自己的下一個展覽定名為“閉門造車”。梁彬彬說，“‘閉門造車’在古代是一個褒義詞，指造車時，只要按照同一規(guī)格，關(guān)起門來造的車子，也能使用，說明制作的精確性。”而梁彬彬的汽車裝置也是他按照一些車禍現(xiàn)場后被損毀的汽車照片絲絲入扣地創(chuàng)作出來的。

　　雖然是職業(yè)藝術(shù)家，但梁彬彬?qū)κ袌鰩缀鹾敛魂P(guān)心，他的作品主要由畫廊代理，而且價格不菲，用他自己的話說，“我很小的時候，父親就開了個玩具廠，因此家里沒有什么經(jīng)濟負擔，也不需要我資助，我只要做好自己的藝術(shù)就行了”。

　　馬晗：收藏藝術(shù)就是收藏藝術(shù)家精神

　　如果說處于上世紀70末80初的黃洋和梁彬彬代表了新生代藝術(shù)家對裝置的熱情與不斷追求的話，那么出生于上世紀60年代的馬晗則是另一類在裝置中頗有成就的藝術(shù)家。

　　馬晗的工作室距離北京草場地藝術(shù)園區(qū)約有兩站地的路程。他在多年前租下了一塊土地后將它們分成三個部分，一塊用來蓋了幢帶有落地窗戶的雙層歐式HOUSE,一塊建了幾間平房充當自己的工作室，而另一塊大約有4000平米的地方，他則在近期準備大手筆地打造一個個人美術(shù)館。

　　和前面兩位藝術(shù)家對自己的作品必須親力親為不同，馬晗的裝置作品重于創(chuàng)意，在思考、設(shè)計完畢之后，后期可以交由助手或者技術(shù)人員完成。因此馬晗的一件作品有時并不需要花費很長時間，而且會有一定的版量。他的作品由美國、英國的畫廊代理，藏家也以海外居多。在去年紐約菲利普斯秋拍中，他的一件估價為4萬美金的裝置作品以15萬美金成交。馬晗向記者透露，雖然裝置市場并沒有受到廣泛的關(guān)注，但一級市場還令人滿意，就像多年前在國內(nèi)無人問津岳敏君等人的作品一樣，其實他們的作品已經(jīng)在國外賣得很好了。

　　同時馬晗向記者坦言，“我的作品通常不賣給國內(nèi)收藏家，一是因為很少有人理解，二是國內(nèi)買家大多還是想通過作品變現(xiàn)，因此賣給他們之后，過兩天他們可能就去送拍了。”在馬晗看來，國內(nèi)不僅有一些藏家以投資為主，就連藝術(shù)家在創(chuàng)作中也充滿了雜質(zhì)，“架上會有三流的藝術(shù)家，他們抄襲一些市場行情比較好的作品，而裝置也有三流的藝術(shù)家，由于裝置的難以復(fù)制性，他們不會抄襲，但會將一件作品做得很行氣。”在馬晗看來“有很多人不是藝術(shù)家身份，但也有表達的欲望，他可能比一個藝術(shù)家更真實地接近了藝術(shù)家的狀態(tài)。比如在北京有成千上萬的藝術(shù)家，他們以藝術(shù)家的生活方式被稱為藝術(shù)家，但很多農(nóng)村的孩子，從小有藝術(shù)家的夢想，會設(shè)計很多好玩的東西，可他們沒有意識到這種夢想就是藝術(shù)家最根本的東西，是人類不可拋棄的東西。因此判斷一個好的藝術(shù)家，首先要看他是否有夢想，作品中是否有偏執(zhí)的東西。”馬晗說，收藏裝置藝術(shù)，實際上就是收藏藝術(shù)家的精神。