蔡斯民 攝影:呂一飛
上世紀(jì)八十年代,蔡斯民為當(dāng)時在世的14位國畫大師拍攝了一共84張生活肖像,劉海粟為這組照片取名“ 留真”。1989 年“ 留真” 攝影展在新加坡博物館首展,此后在香港、臺北、北京、上海、杭州等地進(jìn)行巡回展覽,并多次出版大型畫冊。
大多數(shù)80歲的人每天的功課基本都是養(yǎng)花鳥、打太極、曬太陽,但已經(jīng)80高齡的新加坡著名攝影家、策展人、收藏家蔡斯民先生卻有完全不同的功課:策劃展覽、參加拍賣、經(jīng)營畫廊、推廣中國當(dāng)代藝術(shù)。
攝影留真
2011年8月4日到12日,浙江美術(shù)館為他舉辦《留真——中國畫名家像傳蔡斯民攝影展》,開幕那天,蔡先生一圈白色胡須、一襲白夾克、一頂黑色鑲邊漁夫帽,藝術(shù)風(fēng)范與長者風(fēng)度相攜而來,讓人不由得贊一句:老帥哥!
蔡斯民是新加坡最著名的攝影藝術(shù)家之一,在1955年他曾獲得英國皇家攝影學(xué)會碩士及國際影藝聯(lián)盟最高榮譽頭銜,還得過新加坡國家文化獎?wù)隆D悄觐^這些頭銜的含金量高著吶。
1950年蔡斯民才開始從事攝影,后來進(jìn)廣告公司工作,并為公司里聘來的世界各地攝影師當(dāng)助手,敏而好學(xué)的他獲得了更多啟迪以及專業(yè)攝影技法,而廣告公司的工作令他學(xué)會策劃。
1984年代末,蔡斯民先生受新加坡航空公司委托,去拍攝有關(guān)中國文化的宣傳照片。“82、83年,新加坡航空公司第一個想進(jìn)入中國市場,所以要拍一些針對中國的資料,包括文化方面、旅游景點等。那時也接觸到一些老藝術(shù)家,如吳作人,也見到吳冠中,不過那時候他都還沒出名。”蔡先生笑著說。
一向愛好藝術(shù)的他稍有閑暇便去拜訪國內(nèi)畫家,工作之余他“更想要從事一些沒有商業(yè)考量,純粹是自己喜歡的事。”而他發(fā)現(xiàn)早已作古的著名國畫大師齊白石等都沒有專業(yè)性的攝影照片傳世,便想為尚健在的、最高齡的、有影響力的老一代中國畫家拍攝生活藝術(shù)像傳。
第一個被拍的是大師劉海粟,當(dāng)時他剛好在新加坡做展覽,于是蔡斯民便跟著記者們采訪時抓拍他的表情。也有些“漏網(wǎng)”大師,“當(dāng)時是由黃苗子策劃給我提供的這個名單,本來是15個,包括林風(fēng)眠,我去香港見他,還拿著吳冠中寫的一個條子去見他,不過林風(fēng)眠拒絕參與這個攝影,那么我就沒辦法,所以很遺憾。”
1984-1988年,他陸續(xù)拍攝了朱屺瞻、劉海粟、黃君壁、趙少昂、陳文希、王己千、李可染、葉淺予、吳作人、陸儼少、謝稚柳、黎雄才、唐云、關(guān)山月的84張生活肖像。這14位出生于19世紀(jì)末20世紀(jì)初的書畫家,是傳統(tǒng)文化系統(tǒng)滋潤過的最后一代人,用蔡斯民先生的話說“要設(shè)法留住這一代國畫大師的藝術(shù)、才情、學(xué)養(yǎng)和他們超凡的真性情”。
蔡斯民先生力求找到悠久的傳統(tǒng)和大師獨特個性的結(jié)合點。在正式拍照前,不但深入研究其作品,還閱讀有關(guān)的資料。為進(jìn)一步認(rèn)識大師,蔡老也同大師的朋友及學(xué)生交談,向他們多方打聽大師的性格與興趣,或特別癖好。為了營造最切合人物身份的完美情境,他也耗費大量時間和精力去構(gòu)思布局,以細(xì)微事物突顯人物特質(zhì)。“我去的時候,開始是絕對不會拍照的,可能拿相機,就沒有拍,我至少見他第二次、第三次才拍,我先看他的環(huán)境,他的愛好,我跟他聊的時候他用什么茶杯,他喜歡抽煙或是他喜歡做什么一些東西,跟他聊一些每天生活的習(xí)慣……”
于是他鏡頭中的畫家多是身處某種毫不偽飾的生活狀態(tài)中:劉海粟在畫人體模特,黃君璧在鳥籠前晨練,王己千在MoMA欣賞畢加索雕塑,唐云在品蟹飲酒大快朵頤,朱屺瞻在搖頭晃腦地聽蘇州評彈,葉淺予在跟扮作飛天的美女演員聊畫……雖然按照現(xiàn)在的說法多數(shù)照片都是“擺拍”,但蔡斯民的確采用了深入人性的特殊視角,去努力記錄當(dāng)時14位中國現(xiàn)代國畫大家的風(fēng)姿,為中國美術(shù)史留下重要的影像紀(jì)錄和珍貴的歷史圖像文獻(xiàn)。
拍攝這些作品,蔡先生全部是自費,也毫無商業(yè)目的,只是想從攝影藝術(shù)角度記錄這些大家們的性格面貌,使用400度黑白膠卷加沖到ASA1600度拍攝,盡量用自然光,不補光。他前后一共拍了4年,七八次飛來中國、兩次去了臺灣地區(qū)、兩次去了紐約。蔡斯民坦陳,“我就憑一種使命感做了這個事,那時真的沒有什么其他目的在后面,假如我想要拿他們的畫,情況又會不一樣了。我很真誠去做,而這些老先生都知道我是一個真實攝影家,很誠心要給他們拍攝,所以他們?nèi)菀赘遗浜稀!?/p>
除了留真展覽中的14位國畫家,蔡斯民也給其他一些藝術(shù)家留下了很多攝影圖片。比如吳冠中,他也拍了很多,蔡斯民告訴我們:“現(xiàn)在全國用的最好的吳冠中的照片都是我的,包括在英國,巴黎,印尼,泰國和新加坡拍的。”“那時候我第一出發(fā)點是要表現(xiàn)吳先生的作品都是以線與點為主要形式,所以我從這個線里邊用燈光表現(xiàn)比較現(xiàn)代的東西,所以我就約吳冠中先生到我的工作室來,在工作室我就借燈光,還有電筒衍射的。”
面對這個骨灰級的攝影藝術(shù)家,本刊記者難免想探尋一下他對數(shù)碼攝影和傳統(tǒng)攝影的看法。他卻講了這樣一個故事:“90年代時,我在瑞士去參觀勞力士手表博物館,跟勞力士表的一個重要人物聊起剛剛流行起來的石英表。我問他石英表跟勞力士表有什么差別,他說很簡單,石英表沒有芯的,是電池的,好像機器人一樣,勞力士是有芯的,有感情的東西。”他認(rèn)為攝影要自己沖自己洗,也像是投入了感情在里面。但他同時覺得數(shù)碼攝影也有優(yōu)勢,因為可以處理很多比較觀念的東西或是創(chuàng)作一些更當(dāng)代更復(fù)雜的攝影作品。
1997年,葉永青、張曉剛、周春芽、沈小彤、何多苓、羅中立等藝術(shù)家在蔡斯民成都武侯別墅歡聚一堂,大家在同一塊畫布上作畫留念,圖為2012 年蔡斯民與這件獨特的作品合影。
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