蔡斯民 攝影：呂一飛

　　上世紀(jì)八十年代，蔡斯民為當(dāng)時在世的14位國畫大師拍攝了一共84張生活肖像，劉海粟為這組照片取名“ 留真”。1989 年“ 留真” 攝影展在新加坡博物館首展，此后在香港、臺北、北京、上海、杭州等地進(jìn)行巡回展覽，并多次出版大型畫冊。

大多數(shù)80歲的人每天的功課基本都是養(yǎng)花鳥、打太極、曬太陽，但已經(jīng)80高齡的新加坡著名攝影家、策展人、收藏家蔡斯民先生卻有完全不同的功課：策劃展覽、參加拍賣、經(jīng)營畫廊、推廣中國當(dāng)代藝術(shù)。

攝影留真

2011年8月4日到12日，浙江美術(shù)館為他舉辦《留真——中國畫名家像傳蔡斯民攝影展》，開幕那天，蔡先生一圈白色胡須、一襲白夾克、一頂黑色鑲邊漁夫帽，藝術(shù)風(fēng)范與長者風(fēng)度相攜而來，讓人不由得贊一句：老帥哥!

蔡斯民是新加坡最著名的攝影藝術(shù)家之一，在1955年他曾獲得英國皇家攝影學(xué)會碩士及國際影藝聯(lián)盟最高榮譽頭銜，還得過新加坡國家文化獎?wù)隆Ｄ悄觐^這些頭銜的含金量高著吶。

1950年蔡斯民才開始從事攝影，后來進(jìn)廣告公司工作，并為公司里聘來的世界各地攝影師當(dāng)助手，敏而好學(xué)的他獲得了更多啟迪以及專業(yè)攝影技法，而廣告公司的工作令他學(xué)會策劃。

1984年代末，蔡斯民先生受新加坡航空公司委托，去拍攝有關(guān)中國文化的宣傳照片。“82、83年，新加坡航空公司第一個想進(jìn)入中國市場，所以要拍一些針對中國的資料，包括文化方面、旅游景點等。那時也接觸到一些老藝術(shù)家，如吳作人，也見到吳冠中，不過那時候他都還沒出名。”蔡先生笑著說。

一向愛好藝術(shù)的他稍有閑暇便去拜訪國內(nèi)畫家，工作之余他“更想要從事一些沒有商業(yè)考量，純粹是自己喜歡的事。”而他發(fā)現(xiàn)早已作古的著名國畫大師齊白石等都沒有專業(yè)性的攝影照片傳世，便想為尚健在的、最高齡的、有影響力的老一代中國畫家拍攝生活藝術(shù)像傳。

第一個被拍的是大師劉海粟，當(dāng)時他剛好在新加坡做展覽，于是蔡斯民便跟著記者們采訪時抓拍他的表情。也有些“漏網(wǎng)”大師，“當(dāng)時是由黃苗子策劃給我提供的這個名單，本來是15個，包括林風(fēng)眠，我去香港見他，還拿著吳冠中寫的一個條子去見他，不過林風(fēng)眠拒絕參與這個攝影，那么我就沒辦法，所以很遺憾。”

1984-1988年，他陸續(xù)拍攝了朱屺瞻、劉海粟、黃君壁、趙少昂、陳文希、王己千、李可染、葉淺予、吳作人、陸儼少、謝稚柳、黎雄才、唐云、關(guān)山月的84張生活肖像。這14位出生于19世紀(jì)末20世紀(jì)初的書畫家，是傳統(tǒng)文化系統(tǒng)滋潤過的最后一代人，用蔡斯民先生的話說“要設(shè)法留住這一代國畫大師的藝術(shù)、才情、學(xué)養(yǎng)和他們超凡的真性情”。

蔡斯民先生力求找到悠久的傳統(tǒng)和大師獨特個性的結(jié)合點。在正式拍照前，不但深入研究其作品，還閱讀有關(guān)的資料。為進(jìn)一步認(rèn)識大師，蔡老也同大師的朋友及學(xué)生交談，向他們多方打聽大師的性格與興趣，或特別癖好。為了營造最切合人物身份的完美情境，他也耗費大量時間和精力去構(gòu)思布局，以細(xì)微事物突顯人物特質(zhì)。“我去的時候，開始是絕對不會拍照的，可能拿相機，就沒有拍，我至少見他第二次、第三次才拍，我先看他的環(huán)境，他的愛好，我跟他聊的時候他用什么茶杯，他喜歡抽煙或是他喜歡做什么一些東西，跟他聊一些每天生活的習(xí)慣……”

于是他鏡頭中的畫家多是身處某種毫不偽飾的生活狀態(tài)中：劉海粟在畫人體模特，黃君璧在鳥籠前晨練，王己千在MoMA欣賞畢加索雕塑，唐云在品蟹飲酒大快朵頤，朱屺瞻在搖頭晃腦地聽蘇州評彈，葉淺予在跟扮作飛天的美女演員聊畫……雖然按照現(xiàn)在的說法多數(shù)照片都是“擺拍”，但蔡斯民的確采用了深入人性的特殊視角，去努力記錄當(dāng)時14位中國現(xiàn)代國畫大家的風(fēng)姿，為中國美術(shù)史留下重要的影像紀(jì)錄和珍貴的歷史圖像文獻(xiàn)。

拍攝這些作品，蔡先生全部是自費，也毫無商業(yè)目的，只是想從攝影藝術(shù)角度記錄這些大家們的性格面貌，使用400度黑白膠卷加沖到ASA1600度拍攝，盡量用自然光，不補光。他前后一共拍了4年，七八次飛來中國、兩次去了臺灣地區(qū)、兩次去了紐約。蔡斯民坦陳，“我就憑一種使命感做了這個事，那時真的沒有什么其他目的在后面，假如我想要拿他們的畫，情況又會不一樣了。我很真誠去做，而這些老先生都知道我是一個真實攝影家，很誠心要給他們拍攝，所以他們?nèi)菀赘遗浜稀！?/p>

除了留真展覽中的14位國畫家，蔡斯民也給其他一些藝術(shù)家留下了很多攝影圖片。比如吳冠中，他也拍了很多，蔡斯民告訴我們：“現(xiàn)在全國用的最好的吳冠中的照片都是我的，包括在英國，巴黎，印尼，泰國和新加坡拍的。”“那時候我第一出發(fā)點是要表現(xiàn)吳先生的作品都是以線與點為主要形式，所以我從這個線里邊用燈光表現(xiàn)比較現(xiàn)代的東西，所以我就約吳冠中先生到我的工作室來，在工作室我就借燈光，還有電筒衍射的。”

面對這個骨灰級的攝影藝術(shù)家，本刊記者難免想探尋一下他對數(shù)碼攝影和傳統(tǒng)攝影的看法。他卻講了這樣一個故事：“90年代時，我在瑞士去參觀勞力士手表博物館，跟勞力士表的一個重要人物聊起剛剛流行起來的石英表。我問他石英表跟勞力士表有什么差別，他說很簡單，石英表沒有芯的，是電池的，好像機器人一樣，勞力士是有芯的，有感情的東西。”他認(rèn)為攝影要自己沖自己洗，也像是投入了感情在里面。但他同時覺得數(shù)碼攝影也有優(yōu)勢，因為可以處理很多比較觀念的東西或是創(chuàng)作一些更當(dāng)代更復(fù)雜的攝影作品。

　　1997年，葉永青、張曉剛、周春芽、沈小彤、何多苓、羅中立等藝術(shù)家在蔡斯民成都武侯別墅歡聚一堂，大家在同一塊畫布上作畫留念，圖為2012 年蔡斯民與這件獨特的作品合影。