當(dāng)代油畫作品在拍賣市場不斷創(chuàng)新高，當(dāng)代版畫作品收藏方興未艾之時，當(dāng)代藝術(shù)手稿作品猶如收藏界的一匹黑馬，成為藏家的新寵。18日，“別紙當(dāng)代手稿邀請展”在廊橋藝術(shù)空間展出，展覽展出了陳亮潔、陳農(nóng)、陳獻輝、吉磊、秦晴、唐可、屠宏濤、尹朝陽等16位當(dāng)代藝術(shù)中堅藝術(shù)家的共近百件手稿作品。這些作品以多媒體、裝置等前沿形式展現(xiàn)在觀眾眼前，令手稿更具裝飾性、實驗性。業(yè)內(nèi)人士坦言，與動輒數(shù)萬、數(shù)十萬元的油畫相比，集文獻價值、收藏價值、藝術(shù)價值為一體的手稿價格較低、贗品少，是當(dāng)代藝術(shù)收藏新貴。手稿儼然成為繼版畫之后，當(dāng)代藝術(shù)收藏的另一大類。

手稿更接近藝術(shù)家內(nèi)心

昨日記者在現(xiàn)場看到，這次展覽展示的是藝術(shù)家為自己的作品所做的草稿，不僅有觀眾熟悉的素描，也有創(chuàng)作筆記。藝術(shù)家們獨具匠心地將這些手稿以裝置、影像等形式進行再創(chuàng)作，令展出作品充滿了新意。陳獻輝將自己的創(chuàng)作筆記粘貼在了木制玻璃窗框上，歷史感十足。他告訴記者，這是他創(chuàng)作的藝術(shù)日記。如果有藝術(shù)靈感，他都會用隨身攜帶的速寫本記錄下來，日記中不僅有速寫的畫面，更有記錄當(dāng)時靈感的文字。這些日記完整地將其創(chuàng)作過程記錄下來，是藝術(shù)家不可或缺的“創(chuàng)作伴侶”。

展覽藝術(shù)總監(jiān)趙歡告訴記者，無論這些草稿的完成度或完整性有多高，它們本身都不是作為作品被創(chuàng)作的，而是藝術(shù)家準備作品的過程的切片。這些切片雖然不夠完整，卻能夠真切地展示不同類型、不同創(chuàng)作方式的藝術(shù)家，在構(gòu)思、準備材料，或者尋找靈感的過程中的努力。它們是一種線索，雖然不夠完整，卻比作品本身更接近藝術(shù)家內(nèi)心的那間工作室。“如果說油畫作品是藝術(shù)家創(chuàng)造的一座山峰，那么這些手稿則是登峰過程中沿途的風(fēng)景。欣賞這些沿途風(fēng)景，有時候比登上山峰還有意義。”

素描手稿拍到上百萬元

“除了油畫作品，有人收藏你的手稿嗎?”當(dāng)聽到記者提問時，參展藝術(shù)家秦晴含蓄地笑著回應(yīng)道：“如果你要收藏我的手稿，那你絕對不是收藏我手稿的第一人。”收藏手稿無疑是見證名家、名作產(chǎn)生過程的重要途徑。雖然昨日展覽展出的作品并不出售，但是通過對藝術(shù)家、策展人的采訪，記者發(fā)現(xiàn)，看似普通、低調(diào)的藝術(shù)手稿，其實已經(jīng)是藏家爭相追捧的新貴。

業(yè)內(nèi)人士告訴記者，據(jù)統(tǒng)計，從2001年到2007年的7年時間里，著名當(dāng)代藝術(shù)家王忻東的素描作品參拍36件，31件成交，成交率高達驚人的86%，占素描作品總成交額的10.2%。2006年5月28日，中鼎國際2006春拍中，王忻東的素描作品《似水花季》(兩幅)以高出底價近一倍的價格104.5萬元成交，同年6月，他在2005年創(chuàng)作的素描作品《陽光和我同行》以44萬元在北京翰海成交。

作為當(dāng)代藝術(shù)重鎮(zhèn)，成都的當(dāng)代藝術(shù)手稿作品也是受到追捧不斷。該業(yè)內(nèi)人士說，上世紀80年代，中國傷痕美術(shù)代表人物、著名油畫家何多苓曾花兩年潛心繪制了紙面油畫連環(huán)畫《雪雁》，之后《雪雁》被中國美術(shù)館珍藏，畫家當(dāng)年繪制《雪雁》前的素描手稿卻一直難尋蹤跡。前幾年，一幅現(xiàn)在僅見的《雪雁》素描手稿亮相成都，引來了眾多藝術(shù)愛好者的追捧。不久前在成都西村舉行的川音成都美術(shù)學(xué)院油畫系教師素描作品展上，包括何多苓、馬一平、劉勇、劉虹、王承云、王龍生、郭維新等名家創(chuàng)作的100余幅素描作品被觀眾搶購一空。這些購買者不僅有專業(yè)藏家，更有白領(lǐng)、大學(xué)生等藝術(shù)愛好者。

15年來 手稿漲幅相對最低

為何手稿能成為收藏界的黑馬?該業(yè)內(nèi)人士坦言，很長時間以來，當(dāng)代手稿作品很少被藏家關(guān)注。作為投資，花小錢買大名家的手稿是不錯的選擇。這也是它成為黑馬的重要原因。“純粹從經(jīng)濟上講，手稿是一個很大的增長點。”該業(yè)內(nèi)人士分析道，相比較油畫、攝影等藝術(shù)收藏門類，手稿在最近15年來的增長比例是最低的。當(dāng)代名家的油畫早在2005年就已進入“高價時代”，價格逐漸高起，多數(shù)資金有限的投資人都將手稿作為了新的投資點和市場的“潛力股”。

他說，從藝術(shù)角度，手稿是藝術(shù)家藝術(shù)情感和生活體驗的真實再現(xiàn)。極具“寫實”收藏價值。那些在平時生活中因為思緒感想情至而發(fā)一蹴而就的手稿，憑借著藝術(shù)家直接而真實的藝術(shù)沖動進行的創(chuàng)作，最能讓人體驗出藝術(shù)家內(nèi)心的本質(zhì)和思想的脈搏。“收藏這樣的作品不僅僅是簡單地收藏了一件藝術(shù)作品，而是直接拓印了藝術(shù)家最原始的藝術(shù)情感和最真實的生活體驗的剪影。”

還有一個重要原因是，手稿難以造假，相對而言大大降低了藝術(shù)市場投資風(fēng)險。手稿往往代表著一個藝術(shù)家最真實的藝術(shù)功底，無論是從工具和紙張，還是技法和風(fēng)格，手稿都是一種最本質(zhì)最純粹的藝術(shù)形式，材質(zhì)單一到了極致，也沒有更多的修飾，正因為如此，素描成了相對其他畫種而言最難作假也最難被模仿的藝術(shù)形式之一。特別是藝術(shù)家的創(chuàng)作手稿，因為純粹而風(fēng)格簡約、鮮明，相對而言較容易鑒別。

專家支招：

什么樣的手稿才具收藏價值

一、首先要選擇具有較高藝術(shù)價值的手稿作品，如藝術(shù)家的代表作的手稿。這樣的手稿作品有時甚至?xí)人囆g(shù)家非代表作的油畫價值高;

二、其次，手稿專題作品值得收藏。集中收藏某個藝術(shù)派別或某類藝術(shù)家的作品，如早期油畫家的素描作品、當(dāng)代寫實名家的素描作品等，如徐悲鴻的《巴黎歲月徐悲鴻早年素描》(共116幅)等。收齊某一專題性作品，其價值就遠遠高于單件作品的總和;

三、選擇符合自己審美趣味和合適價位的素描作品，在收藏中形成自己的價值判斷。名家和精品是素描這一門類中的支撐力量，其價格的漲落也起著市場風(fēng)向標的作用，藏家可關(guān)注這些作品的市場變化，進行素描作品的收藏和投資。