文/宋繼瑞
【藝術(shù)財經(jīng)雜志專稿】相對沉寂的藝術(shù)市場,讓前兩年當代藝術(shù)家們浮躁的心態(tài)歸于平靜,藝術(shù)家逐漸從商務(wù)瑣事和應酬中解脫出來,重新進入對藝術(shù)創(chuàng)作深入和冷靜的思考狀態(tài);美術(shù)館、基金會、畫廊也可以越來越理性地選擇藝術(shù)家,開拓更多展覽合作的方式……也許藝術(shù)市場已經(jīng)不是原來的市場,但我們驚喜的發(fā)現(xiàn),藝術(shù)還是藝術(shù),甚至在學術(shù)品質(zhì)上有可能超越原來的藝術(shù)水準。
2009年春季,當代藝術(shù)圈出現(xiàn)一個重要的現(xiàn)象,就是以當代藝術(shù)“F4”為首的成熟藝術(shù)家們不約而同地在國內(nèi)外舉辦個人作品展。這些成熟藝術(shù)家經(jīng)過近二十年的學術(shù)積累和數(shù)年的市場標高,現(xiàn)在已經(jīng)成為眾望所歸的藝術(shù)明星,他們的一舉一動在某種程度上代表了當代藝術(shù)整體的心態(tài)和趨向。
本期專題中涉及的九位藝術(shù)明星們展覽浪潮中,一個明顯的特征就是在地域上呈現(xiàn)出向以往藝術(shù)中心城市之外伸展的趨勢。一方面說明在保住北京這個大本營的前提下,他們更期冀走向世界,十個展覽中就有半數(shù)在中國大陸地區(qū)之外舉辦,地域跨度非常廣泛,展覽地點分部在亞、歐、澳、美四大洲的重要城市;另一方面,展覽觸角伸及很多國內(nèi)二線城市,隨著中國當代藝術(shù)影響力的延伸,國內(nèi)一些二線城市也越來越多的以當代藝術(shù)為旗號打造城市文化品牌。
為了展覽,藝術(shù)家繁忙依舊,讓一度沉寂的藝術(shù)市場也顯得熱鬧非凡。應該注意的是,這些展覽的絕大多數(shù)都是在經(jīng)濟危機來臨之前就已經(jīng)被納入到長期展覽計劃中,也已經(jīng)提前為這些展覽批下來了經(jīng)費。從某種意義上講,這波展覽高潮是前兩年中國當代藝術(shù)市場極速升溫后的余熱。但隨著經(jīng)濟危機的到來,不容樂觀的市場環(huán)境卻左右著藝術(shù)家和主辦方對創(chuàng)作和市場的心態(tài),展覽在實施中得到不斷修正,創(chuàng)作學術(shù)性和實驗性超越市場操作而不斷增強,比如剛剛開幕的岳敏君展覽《公元3009之考古發(fā)現(xiàn)》就讓眾人眼前一亮,方力鈞也把即將出版的文獻回顧起名為《像野狗一樣生活》,明星藝術(shù)家的“穩(wěn)”和“狠”再次成為讓觀眾驚喜的亮點。我們發(fā)現(xiàn),在市場歸于平靜的時候,藝術(shù)家心態(tài)也開始回歸,藝術(shù)再次回到本質(zhì)。
展覽也給了我們一個機會反觀大局,在經(jīng)濟危機來襲,資金有限的情況下,畫廊或美術(shù)館反而獲得一個與藝術(shù)“明星”更深入地合作的機會。美術(shù)館雖然有固定的展覽資金和相對成熟的藝術(shù)贊助體系,但也已經(jīng)開始未雨綢繆的準備,啟動經(jīng)濟危機應對機制,壓縮高成本展覽的經(jīng)費,在規(guī)避展覽風險的同時,也通過多種合作形式提高自身品味和學術(shù)地位;受到經(jīng)濟環(huán)境的影響非常明顯的私人基金會和作為商業(yè)機構(gòu)的畫廊,對市場的反映最為敏感,高成本的展覽早已不是畫廊的選擇,應對展覽各種“瘦身”計劃,也正反映了各機構(gòu)在危機之中安身立命之舉。
瘋狂已過,余熱未散,當代藝術(shù)的創(chuàng)作依然繁忙,不是為了市場,而是為下一輪更專業(yè)更良性的藝術(shù)學術(shù)環(huán)境而積累積淀。新潮待起,危機過后,經(jīng)歷過風雨的當代藝術(shù)或?qū)⒃俅卫硇詥樱?/p>
|