文/宋繼瑞

【藝術(shù)財經(jīng)雜志專稿】相對沉寂的藝術(shù)市場，讓前兩年當代藝術(shù)家們浮躁的心態(tài)歸于平靜，藝術(shù)家逐漸從商務(wù)瑣事和應酬中解脫出來，重新進入對藝術(shù)創(chuàng)作深入和冷靜的思考狀態(tài)；美術(shù)館、基金會、畫廊也可以越來越理性地選擇藝術(shù)家，開拓更多展覽合作的方式……也許藝術(shù)市場已經(jīng)不是原來的市場，但我們驚喜的發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)還是藝術(shù)，甚至在學術(shù)品質(zhì)上有可能超越原來的藝術(shù)水準。

2009年春季，當代藝術(shù)圈出現(xiàn)一個重要的現(xiàn)象，就是以當代藝術(shù)“F4”為首的成熟藝術(shù)家們不約而同地在國內(nèi)外舉辦個人作品展。這些成熟藝術(shù)家經(jīng)過近二十年的學術(shù)積累和數(shù)年的市場標高，現(xiàn)在已經(jīng)成為眾望所歸的藝術(shù)明星，他們的一舉一動在某種程度上代表了當代藝術(shù)整體的心態(tài)和趨向。

本期專題中涉及的九位藝術(shù)明星們展覽浪潮中，一個明顯的特征就是在地域上呈現(xiàn)出向以往藝術(shù)中心城市之外伸展的趨勢。一方面說明在保住北京這個大本營的前提下，他們更期冀走向世界，十個展覽中就有半數(shù)在中國大陸地區(qū)之外舉辦，地域跨度非常廣泛，展覽地點分部在亞、歐、澳、美四大洲的重要城市；另一方面，展覽觸角伸及很多國內(nèi)二線城市，隨著中國當代藝術(shù)影響力的延伸，國內(nèi)一些二線城市也越來越多的以當代藝術(shù)為旗號打造城市文化品牌。

為了展覽，藝術(shù)家繁忙依舊，讓一度沉寂的藝術(shù)市場也顯得熱鬧非凡。應該注意的是，這些展覽的絕大多數(shù)都是在經(jīng)濟危機來臨之前就已經(jīng)被納入到長期展覽計劃中，也已經(jīng)提前為這些展覽批下來了經(jīng)費。從某種意義上講，這波展覽高潮是前兩年中國當代藝術(shù)市場極速升溫后的余熱。但隨著經(jīng)濟危機的到來，不容樂觀的市場環(huán)境卻左右著藝術(shù)家和主辦方對創(chuàng)作和市場的心態(tài)，展覽在實施中得到不斷修正，創(chuàng)作學術(shù)性和實驗性超越市場操作而不斷增強，比如剛剛開幕的岳敏君展覽《公元3009之考古發(fā)現(xiàn)》就讓眾人眼前一亮，方力鈞也把即將出版的文獻回顧起名為《像野狗一樣生活》，明星藝術(shù)家的“穩(wěn)”和“狠”再次成為讓觀眾驚喜的亮點。我們發(fā)現(xiàn)，在市場歸于平靜的時候，藝術(shù)家心態(tài)也開始回歸，藝術(shù)再次回到本質(zhì)。

展覽也給了我們一個機會反觀大局，在經(jīng)濟危機來襲，資金有限的情況下，畫廊或美術(shù)館反而獲得一個與藝術(shù)“明星”更深入地合作的機會。美術(shù)館雖然有固定的展覽資金和相對成熟的藝術(shù)贊助體系，但也已經(jīng)開始未雨綢繆的準備，啟動經(jīng)濟危機應對機制，壓縮高成本展覽的經(jīng)費，在規(guī)避展覽風險的同時，也通過多種合作形式提高自身品味和學術(shù)地位；受到經(jīng)濟環(huán)境的影響非常明顯的私人基金會和作為商業(yè)機構(gòu)的畫廊，對市場的反映最為敏感，高成本的展覽早已不是畫廊的選擇，應對展覽各種“瘦身”計劃，也正反映了各機構(gòu)在危機之中安身立命之舉。

瘋狂已過，余熱未散，當代藝術(shù)的創(chuàng)作依然繁忙，不是為了市場，而是為下一輪更專業(yè)更良性的藝術(shù)學術(shù)環(huán)境而積累積淀。新潮待起，危機過后，經(jīng)歷過風雨的當代藝術(shù)或?qū)⒃俅卫硇詥樱?/p>