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西蒙?格蘭特
可以說(shuō)，英國(guó)文化協(xié)會(huì)的收藏在世界上的知名度比在英國(guó)國(guó)內(nèi)還要高。其收藏包括8500余件油畫(huà)、雕塑、素描、水彩、版畫(huà)、攝影以及歷經(jīng)時(shí)間考驗(yàn)的媒體裝置和攝像作品，反映了20世紀(jì)初期至今英國(guó)藝術(shù)的成就和發(fā)展。收藏作品的作者都是現(xiàn)在享譽(yù)世界、成就頗豐的藝術(shù)家，包括保羅?納什、格雷厄姆?薩瑟蘭、亨利?摩爾、芭芭拉?赫普沃斯、大衛(wèi)?霍克尼、吉爾伯特和喬治、理查德?迪肯、雷切爾?懷特瑞德、莎拉?盧卡斯、達(dá)明安?赫斯特等。
這些藝術(shù)家和他們的作品見(jiàn)證了英國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的歷史發(fā)展，因此，為了促進(jìn)英國(guó)視覺(jué)文化在世界范圍內(nèi)的傳播和推廣，英國(guó)文化協(xié)會(huì)一直致力于在全球各地展出其收藏的藝術(shù)品——包括專題展覽和綜合展覽。而這些展覽在舉辦國(guó)往往會(huì)成為具有里程碑意義的藝術(shù)展覽。近期的一個(gè)成功范例就是在中國(guó)舉辦的亨利?摩爾藝術(shù)回顧展，其中展出了協(xié)會(huì)收藏的七件重要作品，包括早期的雕刻和晚期的青銅作品。此次展覽最初于2000年在北京的國(guó)家藝術(shù)博物館舉辦，之后又于2001年在廣州的廣東藝術(shù)博物館和上海的上海藝術(shù)博物館舉辦了巡回展覽。
英國(guó)文化協(xié)會(huì)的收藏是一筆有形的財(cái)富，表現(xiàn)了英國(guó)藝術(shù)家在過(guò)去幾十年中通過(guò)視覺(jué)語(yǔ)言展現(xiàn)的積極活力、實(shí)驗(yàn)精神和創(chuàng)新精神。有時(shí)候，這些價(jià)值在藝術(shù)品創(chuàng)作的時(shí)代并不明顯，但是協(xié)會(huì)的收藏團(tuán)隊(duì)專家能夠及時(shí)發(fā)現(xiàn)并對(duì)其加以承認(rèn)保護(hù)。這一點(diǎn)充分表現(xiàn)在20世紀(jì)50年代英國(guó)藝術(shù)家創(chuàng)作的藝術(shù)作品中。當(dāng)時(shí)英國(guó)的典型形象是一個(gè)努力從二戰(zhàn)的損失和創(chuàng)傷中恢復(fù)調(diào)整的國(guó)家，同時(shí)還要承受二戰(zhàn)造成的物質(zhì)和精神上的痛苦，但是當(dāng)時(shí)的很多藝術(shù)作品卻不像有些人認(rèn)為的那樣充滿憂郁低落的情緒。一個(gè)很好的例子就是藝術(shù)家帕特里克?赫倫于1953年策劃組織的展覽“顏色中的空間（Space in Colour）”，其中展出了當(dāng)時(shí)頂尖英國(guó)藝術(shù)家艾倫?大衛(wèi)、羅杰?希爾德、維克多?帕斯莫爾和威廉?斯科特的作品。正如展覽的名字所表現(xiàn)的，展覽中充滿了生機(jī)勃勃的抽象形象，同時(shí)也表現(xiàn)了一種前所未見(jiàn)的對(duì)空間的全新共同探索。英國(guó)文化協(xié)會(huì)后來(lái)收藏了這些藝術(shù)家的很多作品，油畫(huà)包括特里?弗羅斯特的《冬日風(fēng)景（Winter Landscape）》（創(chuàng)作于1955年，購(gòu)買于1956年）、芭芭拉?赫普沃斯的《加冕舞——紅色和黃色（Coronation Dance – red and yellow）》（創(chuàng)作于1953年，購(gòu)買于1960年）、威廉?斯科特的《桌面靜物（Table Still Life）》（創(chuàng)作于1951年，購(gòu)買于1958年）、約翰?維爾斯的《堡壘（Bastion）》（創(chuàng)作于1950-51年，購(gòu)買于1953年），雖然在1953年多數(shù)英國(guó)藝術(shù)家還只知道杰克遜?波洛克，但是他們的這些作品都具有與同時(shí)期美國(guó)抽象印象派藝術(shù)相似的抽象力量。
欣賞協(xié)會(huì)收藏的英國(guó)藝術(shù)綜合展覽最大的收獲是：參觀者不僅可以欣賞到幾十年來(lái)藝術(shù)形式的發(fā)展變化，而且還能感受到當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境、機(jī)遇和背景，眾多藝術(shù)家之間在不同階段的合作友情，以及這些因素共同作用產(chǎn)生的偉大成果。在20世紀(jì)30和40年代，正是亨利?摩爾、本?尼克爾森、芭芭拉?赫普沃斯、保羅?納什和其他人的共同志趣才促使他們創(chuàng)作了大量偉大作品，有些還是在最艱難的時(shí)期創(chuàng)作出來(lái)的。對(duì)于他們來(lái)說(shuō)，也正是國(guó)際藝術(shù)的新鮮元素帶來(lái)的興奮感激勵(lì)他們進(jìn)行自己的藝術(shù)試驗(yàn)，從圖案裝飾法到超現(xiàn)實(shí)主義（很多藝術(shù)家）再到純抽象主義（部分藝術(shù)家）。而20世紀(jì)50年代的抽象畫(huà)家和“社會(huì)現(xiàn)實(shí)主義”畫(huà)家（包括約翰?布拉特比和杰克?史密斯）則又在對(duì)前輩的反對(duì)中找到了變革的動(dòng)力。
年輕的大衛(wèi)?霍克尼最好地表現(xiàn)了這種直率明確的態(tài)度，20世紀(jì)50年代晚期和60年代早期，他還是倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院的藝術(shù)學(xué)生。霍克尼諷刺了當(dāng)時(shí)藝術(shù)學(xué)校的傳統(tǒng)，并且創(chuàng)造了一種同時(shí)借鑒英國(guó)和美國(guó)抽象主義和象征主義傳統(tǒng)的獨(dú)特視覺(jué)語(yǔ)言。很自然，霍克尼的作品一直是英國(guó)文化協(xié)會(huì)展覽最樂(lè)于展出的展品（協(xié)會(huì)有112幅霍克尼的作品）。他在1962年創(chuàng)作的油畫(huà)《人在博物館（或你在錯(cuò)誤的電影里）（Man in a Museum (or you are in the Wrong Movie)）》被收入了他的第一次回顧展，這次展覽于1970年4月在倫敦的白教堂藝術(shù)畫(huà)廊開(kāi)始，然后在歐洲各地巡展。在此后的十年中，這幅畫(huà)在墨西哥展出，然后又于1983年在倫敦海沃德畫(huà)廊舉辦的“霍克尼油漆階段（Hockney Paints the Stage）”展出。1988年，這幅畫(huà)又被收入另一次回顧展，在洛杉磯郡藝術(shù)博物館和美術(shù)館、紐約大都會(huì)博物館巡回展出，并在次年回到倫敦的泰特美術(shù)館。此后，這幅畫(huà)又于2001年在德國(guó)和丹麥展出，2006年在霍克尼的家鄉(xiāng)布拉福德展出。最近一次，這幅畫(huà)被收入“大衛(wèi)?霍克尼1960-68年：風(fēng)格的婚姻（David Hockney: 1960-68 A Marriage of Styles）”展覽，這是2009年11月開(kāi)放的英格蘭中部的諾丁漢當(dāng)代（畫(huà)廊）的開(kāi)幕展。
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