《歷代帝王圖》局部 唐 閻立本畫

《小仙》 明 吳偉 畫

《九方皋》 徐悲鴻 畫

《閩南風(fēng)情》 周思聰 畫

專家觀點(diǎn)

■目前，中國繪畫進(jìn)入了一個(gè)空前繁榮的時(shí)期

■繁榮并不一定等同于高度，考察一個(gè)時(shí)期藝術(shù)發(fā)展水平的最核心的標(biāo)桿就是藝術(shù)家。要看這個(gè)時(shí)代出現(xiàn)了多少位偉大的藝術(shù)家

■傳統(tǒng)的中國繪畫確實(shí)已經(jīng)變味兒了，這種變有好的一面

■中國的藝術(shù)方向要站在世界的角度來考量，對(duì)于藝術(shù)家來說，既要對(duì)本民族的文化有深刻的認(rèn)識(shí)，也要對(duì)世界前沿思想有所掌握

■發(fā)展當(dāng)代的中國繪畫，最重要的是要表現(xiàn)當(dāng)代畫家的審美追求，創(chuàng)造當(dāng)代中國畫的形式語言和藝術(shù)風(fēng)格

“對(duì)于中國繪畫當(dāng)下狀態(tài)的整體評(píng)價(jià)”，是本報(bào)在“重估中國當(dāng)代繪畫”策劃的第一階段中重點(diǎn)關(guān)注的問題之一。究竟美術(shù)界內(nèi)部對(duì)目前中國繪畫的發(fā)展有怎樣的判斷，他們眼中的當(dāng)代畫壇應(yīng)當(dāng)如何定位？弄清楚這些問題，才能夠真正開始對(duì)中國當(dāng)代繪畫進(jìn)行“重估”。

幾位受訪者對(duì)現(xiàn)狀基本持肯定態(tài)度，不過，他們同時(shí)也指出了一些突出的問題，并且明晰了判斷一個(gè)時(shí)期繪畫狀態(tài)的標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)該是什么。其中，著名畫家、北京大學(xué)教授李愛國從整體發(fā)展出發(fā)，以“一個(gè)空前繁榮的時(shí)期”來形容今天的畫壇，不過，他也直言美術(shù)界存在著浮躁的情緒，盡管整體“繁榮”，但大師匱乏也是不爭的事實(shí)。同時(shí)，著名畫家、清華大學(xué)教授韓敬偉也首先高度贊揚(yáng)了中國繪畫的整體狀態(tài)，更認(rèn)為“中國繪畫正處于最好的時(shí)代”，對(duì)于一些病癥，他認(rèn)為是發(fā)展過程中不可避免的。另一方面，著名美術(shù)理論家王志純則強(qiáng)調(diào)應(yīng)當(dāng)用辯證的思維作出判斷，他認(rèn)為，中國的畫家要致力于建構(gòu)中國繪畫的當(dāng)代面貌，創(chuàng)造中國繪畫的當(dāng)代形式、語言和風(fēng)格，只有如此，才能夠真正支撐起這個(gè)時(shí)代的中國繪畫。

衡量一個(gè)時(shí)期藝術(shù)發(fā)展水平的最核心的標(biāo)桿就是藝術(shù)家。要看這個(gè)時(shí)代出現(xiàn)了多少位偉大的藝術(shù)家，而不是僅僅看作品的數(shù)量……今天，任何人都不能說自己的作品比閻立本的《歷代帝王圖》更好

李愛國和韓敬偉同是78級(jí)美院生，從求學(xué)到形成個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格，再到于畫壇占有一席之地，他們的成長過程幾乎就是中國繪畫近30年來發(fā)展的縮影。評(píng)述中國當(dāng)代繪畫的整體狀態(tài)，他們的視角更為全面，可以從歷史的、世界的縱橫兩個(gè)方向進(jìn)行對(duì)照觀察，當(dāng)中包含了理性的分析和感性的體驗(yàn)。

李愛國從三個(gè)方面看待今天的中國繪畫。首先，他肯定當(dāng)下的繁榮狀態(tài)，并認(rèn)為是歷史上罕見的。“應(yīng)當(dāng)說，目前，中國繪畫進(jìn)入了一個(gè)空前繁榮的時(shí)期。今天，全民對(duì)繪畫的關(guān)注程度之高，繪畫市場之繁榮都是中國歷史上極其少有的。這與中國整體國力的提升、人民生活水平和文化品位的提高是分不開的。 ”

“第二點(diǎn)，市場機(jī)制的建立推動(dòng)了繪畫的活躍，也給藝術(shù)作品質(zhì)量帶來了雙重影響。一方面極大地推動(dòng)了藝術(shù)創(chuàng)作，在創(chuàng)作數(shù)量和部分的創(chuàng)作質(zhì)量上，都呈現(xiàn)出了很好的局面；另一方面，我們知道，市場是雙刃劍，它也給畫壇帶來了浮躁。”李愛國認(rèn)為，當(dāng)代畫家與古代畫家相比，尤其是與唐宋時(shí)期的畫家相比，顯露出許多不如前人的地方。 “唐代是中國人物畫的高峰，宋代是山水和花鳥畫的高峰。唐宋繪畫的博大精深，與當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家對(duì)于藝術(shù)執(zhí)著求知的精神有很大關(guān)系，而當(dāng)代藝術(shù)家則恰恰是欠缺這樣的精神。當(dāng)然，這種欠缺并非單純因?yàn)槊佬g(shù)界自身的問題，與大的文化生態(tài)環(huán)境也有關(guān)系。商業(yè)時(shí)代的浮躁、急功近利、過于物質(zhì)追求等負(fù)面效應(yīng)，必然會(huì)波及到美術(shù)界。 ”

最后，他又從創(chuàng)作格局方面對(duì)今天的繪畫作出了評(píng)價(jià)。他說：“當(dāng)下與過去相比，非常不同的一點(diǎn)是體現(xiàn)在創(chuàng)作格局方面。今天，中國繪畫的創(chuàng)作格局在每個(gè)畫種上都呈現(xiàn)出不同的面貌。比如工筆人物畫，它的某些方面的確有相當(dāng)大的發(fā)展，當(dāng)然，所謂的發(fā)展并不意味著已經(jīng)徹底超越了古人。我們不能說今天的作品比閻立本的《歷代帝王圖》更好，任何人都不可以這么說，這么說也是不準(zhǔn)確的，我所說的發(fā)展指的是某些方面。今天的工筆人物畫創(chuàng)作，尤其是大尺寸的人物，其質(zhì)感、透視、解剖等方面的技法確實(shí)是古人做不到的。當(dāng)代的藝術(shù)家借鑒了西洋繪畫的經(jīng)驗(yàn)，掌握了素描的技巧，也學(xué)會(huì)了透視解剖，因此，在這些方面，可以說今天的繪畫有了很大的發(fā)展，是古人未曾達(dá)到的。 ”

李愛國雖然認(rèn)同當(dāng)下是繪畫發(fā)展的空前繁榮期，但是，他也提出，繁榮并不一定等同于高度，“考察一個(gè)時(shí)期藝術(shù)發(fā)展水平的最核心的標(biāo)桿就是藝術(shù)家。要看這個(gè)時(shí)代出現(xiàn)了多少位偉大的藝術(shù)家，而不是僅僅看作品的數(shù)量。 ”

“以水墨畫為例，與民國時(shí)期相比的話，當(dāng)代的作品總體上是無法與那一時(shí)期相比的。中國歷史上歷朝歷代都出現(xiàn)了許多水墨大家，到了民國時(shí)期，也有齊白石、徐悲鴻等人，稱得上名家輩出。如果以大師級(jí)人物的數(shù)量來比較，顯然今天的畫壇遜色不少。不過，人物畫方面，我們也還是有可取之處，建國后有兩位非常值得注意的藝術(shù)家，他們是王志武和周思聰。從這兩位先生的作品能夠看出中國寫意人物畫取得了很大發(fā)展。 ”