不會再有第二個你：影視作品中的女藝術(shù)家

正如我們前文所言，影視作品想要截取的，就是上面我們提到的那些敢于挑戰(zhàn)和沖破慣例的女性藝術(shù)家，為什么總是女性創(chuàng)作者？因為從事創(chuàng)作行業(yè)的女人與常人面臨的問題一樣甚至更多，但她們可以以人生和創(chuàng)作作為突破的方式，甚至極端的方式。普通人稱之為“戲劇性”，這就是許多女性藝術(shù)家的傳記被改編為電影的原因。

《Carrington》（卡林頓） 1995年，英/法

據(jù)真事改編的傳記電影。美麗的女畫家多拉．卡靈頓（Dora Carrington）和作家列頓同是倫敦最有名藝術(shù)圈子Bloomsbury的成員之一。Bloomsbury是由女作家弗吉尼亞?伍爾夫姐妹主辦的藝術(shù)沙龍，成員包括小說家福斯特、倫納德?伍爾夫（弗吉尼亞的丈夫）、畫家和藝術(shù)批評家羅杰?弗賴伊等。卡琳頓十幾歲就已是非常有前途的年輕畫家。她十八歲愛上列頓，一位男同性戀作家，生活開始發(fā)生質(zhì)的變化，一切都圍繞著自己的愛人，這種選擇影響了她的生活和藝術(shù)事業(yè)，她畫畫既不為名也不為利，只是出于一種情趣和愛好。當列頓不幸病逝，卡琳頓就像選擇自己的畫風一樣，采取極端的激情策略——自殺身亡。

這是一部關(guān)于如何選擇生活的電影，人與人之間關(guān)系的選擇決定了個人的命運。卡琳頓選擇列頓，只不過宿命地把生命的必然消失提前了若干年，正如后來投河自盡的弗吉尼亞?伍爾夫。

《seraphine》（花落花開）2008年，法國/比利時

向來獨來獨往的中年婦女薩賀芬路易（友蘭達?夢露飾），樣貌平凡，平日在杜佛夫人家?guī)蛡颍看驋吆拖匆戮S生，下工就畫畫。收入微薄卻將所賺的錢都花在畫材上，為了讓色彩更逼真，她甚至用一些“獨家配方”調(diào)制顏料。她喜歡在短暫的休息時間親近大自然，從生活周邊收集土壤和動物的血，甚至搜括教堂燒融的燭脂來制作“獨家配方”顏料。

一天，在杜佛夫人的晚宴上，致力提倡“素樸藝術(shù)”的德國收藏家威翰伍德，驚見薩賀芬被丟在墻角的畫作，當下便買下賽哈芬所有的畫，并且鼓勵她繼續(xù)創(chuàng)作。得到伍德的慧眼賞識，薩賀芬更努力的畫出一幅又一幅佳作。但是，第一次世界大戰(zhàn)的爆發(fā)打斷了一切，伍德被迫逃離法國拋棄薩賀芬。不放棄對繪畫的喜愛與對藝術(shù)的堅持，賽哈芬獨留小鎮(zhèn)，在戰(zhàn)火和驚恐間持續(xù)作畫，始終不曾背棄自己的信念。1927年，戰(zhàn)爭結(jié)束，伍德也回到法國與賽哈芬重逢再續(xù)前緣，但是成名后的賽哈芬，卻漸漸迷失自我，陷入瘋狂…

《Camille Claudel》（羅丹的情人）1988年，法國

Camille是極具藝術(shù)天份的少女，與羅丹忘年相戀。但是，他們之間瘋狂而布滿激情的愛，帶給她的是多舛的命運。在混亂的后半生中，她陷入孤立，并很快陷入極度貧困。砸毀了曾視做生命的大部分作品，把自己反鎖在門窗釘死的屋子里。最后，在精神病院里孤獨生活了30年后，她死了。直到今天，我們?nèi)圆环Q呼她的名字卡蜜兒?克勞黛，女性對情感的偏執(zhí)，是不是生理意義上造成的？否則怎會引得人做出種種自毀之事？我希望有生物學家可以解答。

《Fur: An Imaginary Portrait of Diane Arbus》 2006年，美國

影片改編自Patricia Bosworth在1984年出版的關(guān)于黛安娜?阿巴斯的暢銷傳記小說。黛安?阿布斯被譽為20世紀美國最優(yōu)秀的攝影師，她以拍攝讓人厭惡或不安的人群著稱。黛安的攝影藝術(shù)真諦在于讓觀眾透過她所拍攝的對象，去思考命運與悲劇，思考自己與他人，思考正常與反常的界限。影片虛構(gòu)了她和一個她作品中出現(xiàn)的多毛癥患者男人之間詭異的感情，以之為她進入自己獨特藝術(shù)大門的開端。生活中，黛安自1969年與丈夫離婚后。在藝術(shù)學校學習時，黛安結(jié)識了著名女攝影師莉賽特?莫德爾，她被后者在作品中所表現(xiàn)的不雅元素所深深吸引，開始學著用鏡頭來捕捉生活中的反常和畸形，丑陋和殘疾的人群成為她的主角。黛安出沒于社會底層，參加變性人聚會，甚至在天體營中同樣赤身裸體。在非同尋常的世界觀的指引下，黛安成為了非主流攝影名家，然而在她鏡像悲苦命運的同時，自己也換上了憂郁癥。1971年7月26日，黛安服用了大量鎮(zhèn)靜藥后在浴缸中割腕自殺，當時年僅 48歲。

《Frida》(弗里達) 2002年，美國/墨西哥/加拿大

這部由闖蕩好萊塢的墨西哥女明星salma hayek制片的電影，是部色彩非常艷麗的作品。女明星弗里達（salma hayek 飾）是墨西哥著名的女畫家，她的一生誠如她繪畫的作品與影片的色調(diào)一樣，華麗而悲情。18歲之前她是一個快樂活潑的少女，跟其他人一樣，享受著愛情的甜蜜。然而一場嚴重的車禍讓她遭遇重創(chuàng)，死里逃生的她從此跟病痛伴隨一生。原來的小情人也離她而去。躺在病床18個月的她整日與畫為伴，她的畫充滿了不可思議的活力與激情。那時候她也真正開始考慮賣畫養(yǎng)活自己，她前去請求畫家里維拉指導自己的畫，對方激賞她的天分。他們也從師生轉(zhuǎn)變成一生的伴侶，他們結(jié)婚了。婚后他們經(jīng)歷了墨西哥最動蕩的革命時期，他們狂熱地追隨著共產(chǎn)主義的腳步，甚至當托洛斯基被斯大林逐出蘇聯(lián)后，他們不畏風險地予以熱情接待。弗里達與托洛斯基朦朧的愛戀，以及她的女同性戀情結(jié)讓她的感情史一樣絢爛。1954年，弗里達離開了這個充滿了病痛的世界，離世前，她的個展第一次在墨西哥本土展出，病榻上的弗里達讓人抬她去參加展覽。弗里達的頑強與樂觀幫她譜寫出生命熱烈的贊歌。

《Artemisia》（阿特米西亞）1997年，法國/德國/意大利

同樣據(jù)真實史實改編。女主人公阿特米西亞?簡提列斯基(Artemisia Gentileschi 1593－1652)在歷史上確有其人，她出生于藝術(shù)世家，父親奧拉其奧?簡提列斯基(Orazio Gentileschi 1563－1639)是在意大利很有名望的畫家，她擅長創(chuàng)作富有表現(xiàn)力的作品，某種程度上這也是她戲劇性一生的反映。阿特米西亞在19歲時在羅馬被父親的朋友兼同事阿格斯提諾?塔西強奸，并在隨后的審訊過程中飽嘗折磨，但她以驚人的毅力克服了那個時代的性別偏見，最終塔西被繩之以法。1612年，她和藝術(shù)家皮埃托?斯提阿特西結(jié)婚且定居佛羅倫薩，還成為了瓦薩里創(chuàng)建的繪畫學院的第一位女性成員。

《畫魂》 1994年，中國/法國/臺灣

據(jù)民初女畫家潘玉良傳奇的一生改編。潘玉良原是江南的妓女出身,對繪畫獨有天分，卻無人賞識。一次機緣讓她認識了蕪湖海關(guān)鹽業(yè)總監(jiān)潘贊化（爾東升飾），隨即被納為妾。她隨潘贊化到了上海,因為見她喜歡繪畫，潘贊化介紹了專業(yè)老師讓她學習，從此開始了學畫的學生生活。其后由于潘贊化的正室的介入讓原本感情很好的二人漸漸產(chǎn)生了矛盾。她于是留學巴黎,漸漸成為國際著名的畫家。上海美術(shù)學院校長劉海粟觀念開明,請她回國任教,不料學風開放的歐洲與國內(nèi)藝術(shù)界的情形大相徑庭。一心為藝術(shù)的潘玉良被保守的知識分子們指責為“妓女藝術(shù)家”，抨擊與阻礙她教授的人體畫藝術(shù)……