| 
信仰的教堂
掐指算來，這是我在京城的第二次辦展。第一次是在中國美術(shù)館，由《美術(shù)》雜志主辦。今天開幕的畫展，我選擇在今日美術(shù)館舉辦，別有一番滋味。兩次畫展相距20載，其間中國和世界發(fā)生了翻天覆地的變化，頗有一番滄海桑田的感覺。我也由體制內(nèi)畫家變成自由藝術(shù)家，中國人變成世界人。人生身份的改變，甘苦辛酸自不待言。
“不和時(shí)宜”展是我離國近十八載的一次總的面貌呈現(xiàn)。“不和時(shí)宜”表明了我對(duì)在市場(chǎng)藝術(shù)機(jī)會(huì)主義者驅(qū)使下的對(duì)藝術(shù)本意的歪曲的否定。“不和時(shí)宜”不是過時(shí)，不合潮流的意思，它是我拒絕一些熱門風(fēng)格題材，緊跟火暴市場(chǎng)的引誘，堅(jiān)持自我遠(yuǎn)離被各種利益集團(tuán)及市場(chǎng)所劫持的當(dāng)代藝術(shù)競(jìng)技場(chǎng)的立場(chǎng)表明。
“不和時(shí)宜”展展出作品就像一出 slide-show ，清晰地呈現(xiàn)出這兩年來我的藝術(shù)想法和緩慢的進(jìn)化過程，以及每副作品之間的文脈的聯(lián)系。很大部分作品反映了那個(gè)難忘年代的一整代人的共同記憶和情感共享，它們沒有簡(jiǎn)單地給予答案，卻提供了豐富的背景史料，感性提問及深層次的思考。
視覺游戲是我鐘情于藝術(shù)的原因之一，我總是對(duì)馬塞爾·杜尚先生不屑于眼球游戲的故作姿態(tài)不以為然。我讓自己徹底地從當(dāng)代藝術(shù)教條中解放出來，和那些時(shí)尚藝術(shù)家拉開距離，做自己喜歡做的事。點(diǎn)、線、面、畫畫。我無法阻止我自己，就像電影《紅菱艷》里的蓓姬那樣，一個(gè)注定艱難的人生。
陳皖山 工作照
陳皖山簡(jiǎn)歷：
生于1962年，1980年考入中國美術(shù)學(xué)院雕塑專業(yè)，同年任教于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院雕塑系。1992年赴美留學(xué)，后定居作為自由職業(yè)藝術(shù)家。2007年返國。
陳皖山1983-1984年的雕塑創(chuàng)作《秋收起義》給同代人留下了深刻的印象，構(gòu)思、構(gòu)圖開始了一個(gè)老題材的新方向。毛澤東的形象第一次塑造得不同于傳統(tǒng)的“紅、光、亮”模式。代藝術(shù)家追求一種明顯的記錄照片的印象，放棄了死板的寫實(shí)手法，代之以更加注重光影視覺以及印象為主要目標(biāo)，浮雕和圓雕的手法混合使用，以取得一種視覺上的真實(shí)感。這種真實(shí)感不同于傳統(tǒng)的寫實(shí)，它是一種遠(yuǎn)久的記錄照片的真實(shí)感，聚焦不清，黑白調(diào)子缺乏中間層次，畫面不完美，特定環(huán)境真實(shí)記錄的唯一性。毛澤東的形象來源于毛澤東在古田村講話的那張著名的紀(jì)錄照，這是一張?jiān)谀莻€(gè)年代全中國大街小巷宣傳欄里都能看到的一張照片，每一個(gè)中國人都對(duì)其有著自己的理解和解釋，那是與“紅、光、亮”的完美形象有著很大的距離，那就是真實(shí) ，而不是革命文宣。藝術(shù)家對(duì)真實(shí)的追求努力得到了回報(bào)，引起了很多藝術(shù)家和觀眾的共鳴。這一毛澤東形象明顯地區(qū)別于早期的“紅光亮”和近些年出現(xiàn)的毛澤東形象不嚴(yán)肅化和娛樂化有著明顯的分野。10月10日的“今日美術(shù)館畫展”也秉持了這一嚴(yán)肅認(rèn)真的態(tài)度。展出的幾幅作品表明藝術(shù)家在努力還原當(dāng)時(shí)的歷史環(huán)境，在展示毛澤東的自身形象上下工夫。它反映出藝術(shù)家嚴(yán)肅的創(chuàng)作態(tài)度和對(duì)歷史的尊重。
1985年開始的文化藝術(shù)變革成就了各色各樣的思想亢奮和旺盛的社會(huì)文化活動(dòng)。陳皖山1989年1月在中國美術(shù)館一樓西廳展出的個(gè)人展覽正是順應(yīng)了當(dāng)時(shí)的文化思想界“百花齊放、百家爭(zhēng)鳴”這一大的歷史潮流，推出了以大量的新表現(xiàn)技法為主的人體油畫和抽象水墨畫，區(qū)別于同期展出的以美院寫實(shí)為主的傳統(tǒng)油畫。畫面的抽象的色彩構(gòu)成和現(xiàn)代形式，取代了傳統(tǒng)的蘇聯(lián)社會(huì)現(xiàn)實(shí)主義寫實(shí)手法，主觀取代客觀，文學(xué)取代視覺，這是當(dāng)時(shí)藝術(shù)家的最新嘗試，也是藝術(shù)家事業(yè)當(dāng)中所堅(jiān)持的“不鳴則已，一鳴驚人”的宗旨。藝術(shù)創(chuàng)新被看成比藝術(shù)本身還要重要的一個(gè)原則。陳皖山總是醉心于各種不同的藝術(shù)題材、風(fēng)格和技法的探索，游走于不同的媒介物之間，幾種不同的藝術(shù)風(fēng)格同時(shí)并存，主要目的是反對(duì)人為的制造適應(yīng)市場(chǎng)需求的藝術(shù)標(biāo)簽。比如畫蝦的一輩子畫蝦，畫虎的一輩子畫虎，光頭、傻笑等等也能夠成為市場(chǎng)的記號(hào)標(biāo)簽。由于市場(chǎng)營(yíng)運(yùn)所產(chǎn)生出的對(duì)藝術(shù)家特定風(fēng)格的嚴(yán)格要求，事實(shí)上窒息了藝術(shù)家的創(chuàng)造力，是一種對(duì)藝術(shù)創(chuàng)造本身的終極否定，也是對(duì)藝術(shù)家人格的否定。
十幾年的僑居生涯讓藝術(shù)家重新認(rèn)識(shí)到藝術(shù)之根的重要性，藝術(shù)家從盲目崇拜西方的文化藝術(shù)思想到對(duì)其進(jìn)行有限的否定批判，期間歷經(jīng)二十載。重新認(rèn)識(shí)到藝術(shù)不僅僅具有世界語言的人類共性一面，同時(shí)也攜帶著民族性和階級(jí)性，在政治正確的幌子下，也包含著對(duì)藝術(shù)話語權(quán)的壟斷和對(duì)藝術(shù)作品的解釋權(quán)。讓藝術(shù)家深感悲哀的是，中國當(dāng)代藝術(shù)很多藝術(shù)家在不明事理的情況下，在少數(shù)國外文化思想和資金的影響下，正在描繪一幅中國人的肖像，一幅絕大多數(shù)中國人民包括海外華人不愿意接受的肖像，這幅肖像不僅違背了中國人民的意愿，同時(shí)也違反了以西方人為標(biāo)準(zhǔn)的“政治正確”基本原則，充滿了文化和價(jià)值觀念歧視。美國華人的精英組織“百人會(huì)”（由美國政治、商業(yè)的華人精英和諾貝爾獎(jiǎng)獲得者組成）其成立宗旨之一就是，阻止各種保守勢(shì)力對(duì)中國人和中國文化的妖魔化。 |
當(dāng)代藝術(shù)的前沿學(xué)術(shù)研討會(huì)(下)