“性格決定命運。”

　　許多人都相信這句話準(zhǔn)確地概括了人的命運成因。其實這只是文學(xué)家們編造出來的優(yōu)美格言，它并沒有得到社會學(xué)研究結(jié)果的支持。也許，對某個個人來說，性格成就了他的人生是一個具有真理特征的事實，但是于一個群體來說，我仍然寧愿相信，人的命運是被時代決定的。

　　當(dāng)你看了《更當(dāng)代——中國當(dāng)代油畫展》的作品后，也許你會被它們從某一點、某個角度或某種方式觸動，使你強烈感受到時代精神鐫刻在這些藝術(shù)作品命運中的印跡。

　　二十幾年前，四川美術(shù)學(xué)院油畫系一屆又一屆走出的畢業(yè)生，他們用他們的作品書寫了中國當(dāng)代藝術(shù)史許多不可或缺的章節(jié)。作為“傷痕美術(shù)”和“鄉(xiāng)土繪畫”視覺語式的創(chuàng)造者，“四川油畫”的深刻之處不單在于它毫不顧及地用藝術(shù)復(fù)現(xiàn)了那個時代沉積下來的視覺痛楚與記憶，而且還很準(zhǔn)確地暗合了一個文化轉(zhuǎn)型期的審美判斷需求。時至今日，“四川油畫”作為一個中國當(dāng)代藝術(shù)的固定詞組還遠沒有被歷史書寫所禁錮，還遠沒有被它的創(chuàng)造者所終結(jié)。

　　此時此刻，這一批80后才出生的年輕女性藝術(shù)家們也正是“四川油畫”創(chuàng)造性精神遺產(chǎn)的繼承人。而不同的是，她們的眼睛看到的世界和她們的前輩卻迥然相異。由于有了完全不同的成長經(jīng)歷和視覺經(jīng)驗，她們同樣用在四川美學(xué)院學(xué)到的繪畫技巧落筆成畫時，畫布上已經(jīng)看不到烏托邦式的宏大敘事情結(jié)，看不到信誓旦旦的責(zé)任姿態(tài)，看不到說教式的嚴(yán)肅面孔，看不到憤世嫉俗的指責(zé)批評，看不到苦難深重的人生夢魘。但在文化本質(zhì)上，她們卻和20世紀(jì)國際知識分子一樣，具有并非只是對世界充滿了輕率信任的心理特征——孜孜不倦的置疑與鍥而不舍的追詢，這些特征一直跟隨她們的藝術(shù)旅程。在這個旅程中，她們既輕松愉快又坦率真誠地敞開自己，把一個越來越趨于開放、樂觀，并逐漸建立起健康機制、同時又呈現(xiàn)出多重矛盾的社會身影投射在畫面上。這就是當(dāng)代性在她們藝術(shù)生涯中埋下的一個基因，這個基因決定了她們的藝術(shù)生產(chǎn)必然屬于她們個人的又屬于社會的，必然屬于現(xiàn)在的又屬于未來的。

　　1955年，艾倫·金斯堡(Allen Ginsberg)在舊金山一間畫廊用“跨掉一代”(Beat Generation)的音調(diào)朗誦了他的長詩《嚎叫》而震驚全美，于是“跨掉一代”立即成了那一代人精神氣質(zhì)的概括。顧名思義“跨掉一代”，它仿佛已經(jīng)毫不留情地宣布了一代人的落寞與毀滅。當(dāng)它在美國風(fēng)靡一時時，西方社會對他們感到的是普遍沮喪與失望，不愿意也沒有信心把未來世界移交其手。但時過境遷，在今天歷史教科書的撰寫者筆下，“垮掉一代”并沒有垮掉，他們卻是上個世紀(jì)最深刻最具責(zé)任心和完整地承擔(dān)了社會重任的一代。今天似乎我們也對被我們稱為 “獨身子女一代”、“卡通一代”、“網(wǎng)絡(luò)一代”的80后的年輕人感到焦慮與不安，我們害怕他們無法承受撲面而來的復(fù)雜紛亂的世界的責(zé)任之重。但當(dāng)你面對《更當(dāng)代——中國當(dāng)代油畫展》的年輕女性參與者們創(chuàng)造出來的新奇圖畫時，你會毫不遲疑地確信，不管是在西方或者東方，年輕一代的時代際遇，使他們形成了與我們不同的愛與痛，情與結(jié)，樂與憂以及深刻眼光和奇妙思想。她們的作品就是能使你確信年輕的起跑者能夠接過你手中的旗子堅持跑向下一個終點的最好物證。

　　從印象派開始，西方經(jīng)歷了前現(xiàn)代主義、現(xiàn)代主義，以及直到中國也參與其中的后現(xiàn)代主義藝術(shù)的一百多年的歷程，早已疲憊不堪。可以說今天已經(jīng)超前進入全球化時代的國際當(dāng)代藝術(shù)剛好走到了一個必須轉(zhuǎn)向卻又不知如何轉(zhuǎn)向的轉(zhuǎn)彎處。盡管誰也無法預(yù)言藝術(shù)的命運，但我們卻明確知道，也正是在這個撲朔迷離的關(guān)口，我們需要一個龐大群體的集體轉(zhuǎn)身來改變藝術(shù)的處境，而就在我們周圍，這個群體正在形成。無須暗示，在此展示的青年藝術(shù)家必將成為這個群體的一部分。

　　有趣的是，本次展覽主題“更當(dāng)代”的語義到底是試圖指向“更替當(dāng)代”或是指向“更加當(dāng)代”，這是一個值得我們反復(fù)推敲的問題。倘若我們對“更當(dāng)代”故意作出以上兩種設(shè)想，這個主題在理解上的歧義性，反而讓這次展覽為觀者提供了一個可以擴展的思索空間，反而使觀者為這次展覽保持了距離更近的“更替當(dāng)代”和“更加當(dāng)代”的雙重守望。因此，我們期盼，這次《更當(dāng)代——中國當(dāng)代油畫展》不僅僅只是一次審美經(jīng)驗的當(dāng)代積累和圖像思辨的當(dāng)代判斷，我們還期盼它會永遠被你的記憶所收藏。我們也期盼這次展覽不僅僅是這批青春女性藝術(shù)家的一次日常展事，我們也期盼這次展覽是她們藝術(shù)事業(yè)旅程的一個出發(fā)點。

　　也許純粹出于偶然，這批藝術(shù)家大多數(shù)都曾在我的指導(dǎo)下學(xué)習(xí)過。作為指導(dǎo)教師，我對她們個人的藝術(shù)氣質(zhì)、繪畫技巧、表現(xiàn)風(fēng)格、文化觀念和工作方式都了如指掌。在這個基礎(chǔ)上，激發(fā)每個人的創(chuàng)造特質(zhì)便成了我，同時也是藝術(shù)本身對她們提出的一個難度極高的最低要求。這次展覽呈現(xiàn)的面貌，讓我們有可能很準(zhǔn)確地看到她們每個人所創(chuàng)立的藝術(shù)圖式互相都保持了恰當(dāng)距離。在自覺與不自覺之間，她們的藝術(shù)面孔的差異性恰如其分地給予了那個難度極高的最低要求一個完美回答。

　　在她們的回答中所隱藏的個體特性又組合成了當(dāng)下文化系統(tǒng)價值命運的有機部分。于是，關(guān)于命運的話題到此又重新浮現(xiàn)出來：也許是藝術(shù)決定了她們的命運，同時，未來藝術(shù)的命運也將被她們和她們的同時代人所決定。