| 外表之后的更珍貴精彩
“肖像攝影比我們所知更為深刻。我們所用媒介的局限在于，內(nèi)心僅僅在外表看起來(lái)明顯時(shí)才可被記錄。”
——?dú)W文·佩恩
▲ 歐文·佩恩
1917年出生于美國(guó)的新澤西州。在他超過(guò)60年的職業(yè)生涯中，他對(duì)人像攝影、時(shí)尚攝影和靜物攝影產(chǎn)生了廣泛影響。他的作品被世界主要博物館永久收藏，他出版了超過(guò)25部專著。佩恩于2009年10月7日在曼哈頓家中去世，享年92歲。展覽中他的最后一件作品是2007年拍攝的藝術(shù)家朱利安·施納貝爾。
歐文·佩恩理解肖像攝影的局限性，也許這就是為什么他如此精通此道。英國(guó)國(guó)家肖像畫廊正在舉辦一場(chǎng)名為《肖像》的展覽，通過(guò)120幅肖像作品，回顧這位去年底去世的攝影家70年來(lái)具有鮮明風(fēng)格的肖像攝影生涯。這次展覽將歐文·佩恩對(duì)大量國(guó)際文化人物的詮釋集中在一起，包括杜魯門·卡波特、薩爾瓦多·達(dá)利、迪奧、阿爾弗雷德·希區(qū)柯克、妮可·基德曼、畢加索、哈羅德·品特、斯特拉文斯基、田納·西威廉斯等。
歐文·佩恩在1940年代為《時(shí)尚》雜志拍照開始其攝影生涯。1947年和1948年，他的一系列肖像攝影作品打破了當(dāng)時(shí)肖像攝影的常規(guī)。當(dāng)時(shí)，他的同行還在使用復(fù)雜、戲劇化的場(chǎng)景設(shè)置，而佩恩的工作室?guī)缀跏强盏摹Ｋ\(yùn)用鎢光模擬日光，加上簡(jiǎn)單的道具，以及灰墻和灰地板。
佩恩的肖像攝影經(jīng)常表現(xiàn)出樸素和嬉戲的雙重意蘊(yùn)。希區(qū)柯克坐在灰色地毯上的側(cè)像，看起來(lái)圓滾滾的，就像要從西裝里炸開來(lái)，另外一方面又荒謬得很高雅精致。杜魯門·卡波特看上去似乎被攝像機(jī)逼迫到了墻角，而因?yàn)橐路悬c(diǎn)太大了似乎他的身體還在縮水。卡波特跪在椅子上，背靠著逼仄的石膏墻。塞西爾·比頓（Cecil Beaton）是曾為佩恩擺pose的攝影師之一，他的照片有一種超現(xiàn)實(shí)的華麗，人們的視線很容易為背景處一位裸體女性的背影所帶走，然后是巨大笨拙的照相機(jī)。佩恩的作品在簡(jiǎn)潔之余卻因攝影師運(yùn)用的各種小詭計(jì)而顯得回味無(wú)窮。
1950年代，佩恩在為《時(shí)尚》工作間隙到巴黎拍攝了一些工作中的商人形象。這一名為《Small Trades》的系列作品正在洛杉磯蓋蒂美術(shù)館展覽。洛杉磯和倫敦的展覽都向人們展示了佩恩如何獲取被拍攝者的信任，而這種信任又是如何奠定了他們的合作和作品成功的基礎(chǔ)。
作為一個(gè)肖像和時(shí)尚攝影師，佩恩非常多產(chǎn)。在1948年，在為《時(shí)尚》拍攝專題之余，他完成了超過(guò)100幅工作室攝影作品。在這期間，佩恩的作品開始轉(zhuǎn)變，在歐洲期間，他開始更多運(yùn)用日光，將之形容為“各種光線中最美味可口的一種”。布景依舊簡(jiǎn)潔，甚至于道具或背景漸漸消失不見，到最后常常只有被攝者本身充滿了畫框。
他在1950年拍攝的賈科梅蒂是具有標(biāo)志性的一件作品。此后的十年，佩恩開始將注意力集中在人臉上——線條、皺紋和陰影營(yíng)造的風(fēng)景。畢加索，一如既往地難以捉摸，眼珠子直愣愣瞪著鏡頭，仿佛在威脅攝影師是否敢再走近一步。索爾貝婁則懷著疑惑而放松的神情看著逼近的鏡頭，他的下巴放在手上。一個(gè)人的凝視被細(xì)致化：一縷頭發(fā)掉落在索爾貝婁的開了犁溝的前額上，手指上叢生的毛發(fā)，焦灼的嘴唇。我們真的看懂他了嗎？答案是也許，即便聰明如佩恩這樣的肖像攝影師也只能用暗示來(lái)表達(dá)內(nèi)心世界。
佩恩曾說(shuō)過(guò)：“人們往往將希望向世界展示的一面呈現(xiàn)在攝像機(jī)面前……但外表之后的更加珍貴，并比他自己所相信的更加精彩。”作為一個(gè)時(shí)尚攝影師，他學(xué)會(huì)了如何編排一場(chǎng)攝影；作為一個(gè)肖像攝影師，他也是每個(gè)個(gè)體的聰明的編舞者。
1. 阿爾·帕西諾（Al Pacin）
2. 畢加索（Piccasoo）
3. 魯?shù)婪颉づ镆颍≧udolf Nureyev）
4. 妮可·基德曼（Nicole Kidman）
5. 巴內(nèi)·特紐曼Barnett Newman
6. 阿爾弗雷德·希區(qū)柯克（Alfred Hitchcock）
7. 瑪蓮娜·迪特里茜（Marlene Dietrich）
8. 塞西爾·比頓（Cecil Beaton
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