在中國當代藝術(shù)界的眾多青年藝術(shù)家展覽和評選之中，“羅中立獎學(xué)金”雖在西南，卻成為一路走來持續(xù)在堅持學(xué)術(shù)標準的國內(nèi)重要青年藝術(shù)家獎項。從2006年重新啟動以來，羅中立獎學(xué)金先后支持了國內(nèi)40位至今依然活躍在當代藝術(shù)創(chuàng)作前沿的青年藝術(shù)家。回望八年來的畢業(yè)生評選，嚴謹?shù)脑u選機制和學(xué)術(shù)的評委邀請成為獎學(xué)金評選的重要保障。2013年，羅中立獎學(xué)金終評評委的選擇更加走向國際化，四川美術(shù)學(xué)院院長羅中立邀請了包括收藏家烏里·希克、香港M+美術(shù)館高級策展人皮力、當代藝術(shù)家徐累、廣州美術(shù)學(xué)院院長黎明等四位評委共同擔(dān)任本屆羅中立獎學(xué)金的終評評委。讓擁有不同身份的藝術(shù)家、藏家和美術(shù)館策展人以他們專業(yè)而又不同的“眼光”選擇藝術(shù)的未來可能性，也用他們的“眼光”來告知青年藝術(shù)家該如何堅持藝術(shù)。
藝術(shù)家眼中的“藝術(shù)這盤菜”
擔(dān)任本屆羅中立獎學(xué)金終評評委的當代水墨藝術(shù)家徐累對于當代藝術(shù)產(chǎn)業(yè)鏈打了一個巧妙的比喻：“我們是一盤菜，可能我和在座未來要成為藝術(shù)家的同學(xué)一樣，你是一個胡蘿卜、我是一個番茄，他是一個生菜，收藏家采購了這些青菜交給餐館，而餐館的廚子則是策展人，餐館就是美術(shù)館，他們會做菜，并選擇如何用盤子去盛菜。”于是，這就成為整個藝術(shù)從創(chuàng)作進入市場再進入美術(shù)館收藏的一段標準鏈條，青年藝術(shù)家則是這盤菜中最新鮮的那份原料。
但在這個青年藝術(shù)家剛剛邁入社會的階段就被各類資本所迷惑并掌控的時代，青年藝術(shù)家所看到和感受到的藝術(shù)行業(yè)和市場并不純粹。仇浩然先生贊助羅中立獎學(xué)金以來常常說的一句話就是“拒絕商業(yè)”，他內(nèi)心對藝術(shù)的敬畏就讓羅中立獎學(xué)金多年來將這種“不純粹”拒之門外。
所以在羅獎的評選機制上，每年終評評委都會進行相應(yīng)的調(diào)整，仇浩然說是不希望讓學(xué)生猜到做哪類作品可以獲獎，“每一個學(xué)生的內(nèi)心都有一句自己想說的話，希望他們能夠用作品去說出自己的那句話。”代表著不同身份的評委們面對青年藝術(shù)家所“想說的話”，都會以各自的“眼光”去篩選作品，而且每位評委都有自己不同的選擇，徐累介紹羅中立獎學(xué)金的評選過程：“有的作品是能夠進入多位評委的視野內(nèi)，這也是我們共同的選擇，所以相對集中的票數(shù)就直接過關(guān)，而又的票數(shù)并不是太集中，就呈現(xiàn)出了評委們喜歡不同作品不同的選擇理由，每個人都會去陳述自己的選擇理由，我們有爭論、有討論，是一件很嚴肅的事情。”
對于傳統(tǒng)意義的架上繪畫，評判標準多以藝術(shù)語言和內(nèi)容表達為主，但隨著青年藝術(shù)創(chuàng)作越來越自由化的表達方式，很難以傳統(tǒng)標準去評判一件作品，從而擔(dān)任評委的每位嘉賓針對同樣的作品都有不同的評判標準，去思考作品的觀念表達，去看待作品如何在個人和社會之間進行連接。
徐累介紹，自己作為藝術(shù)家的眼光，就和作為收藏家的希克先生有在選擇藝術(shù)作品時就呈現(xiàn)出兩種不同的關(guān)注點：希克所關(guān)注的是作品的未來性，而自己則更關(guān)注作品的完成度和準確度。徐累介紹他觀看作品的角度是把自己當成一個普通觀眾，而且是有一定藝術(shù)經(jīng)驗的觀眾來看這個作品，一件作品從內(nèi)容到形式是否準確，自己能否捕捉到他所要表達的含義，“有的藝術(shù)家有很磅礴的想象，有龐大的想象力，但是他可能不一定在某一點上有特別聚焦的能力”。所以在當代藝術(shù)產(chǎn)業(yè)鏈的各個環(huán)節(jié)，不同的主體之間在選擇藝術(shù)品時存在諸多差異。
收藏家關(guān)注的作品“未來性”
如果說藝術(shù)家所關(guān)注的是藝術(shù)品本身的意義的話，那收藏家所關(guān)注的或許是整個收藏體系的意義。
在中國當代藝術(shù)這盤“菜”中，烏利·希克擔(dān)任了幾十年的“采購者”，說中國當代藝術(shù)收藏，烏利·希克有絕對的發(fā)言權(quán)，從上世紀70、80年代就開始收藏中國當代藝術(shù)幾十年，最終在2013年6月將1463件中國當代藝術(shù)品捐贈給香港M+美術(shù)館，保守估計價值為港幣13億元。
談到自己資深采購者的“采購經(jīng)驗”時，希克認為有多少收藏家就有多少中收藏方式，而且有非常基本的方式，也有非常復(fù)雜的方式，“大部分收藏開始收藏的第一個動機是我喜歡這個作品，我愛藝術(shù)，所以我開始來收藏。我想有空白的墻，我的錢包里邊是有錢的，所以會決定用這個錢去換藝術(shù)品掛在墻上。”
希克強調(diào)，好的收藏并不只是從一件藝術(shù)品中進行體現(xiàn)，他說：“當一位藏家在收藏中通過藝術(shù)品之間的組合來達到一個另外的意義，這才是收藏的意義。這也造就了不同的收藏理念。”但在他眼里，收藏家也是不同的，首先是很多當下的藏家的收藏方法，那就是“攢貨”的藏家，他們只是把不同的作品以“攢貨”的形式打包起來，但并沒有系統(tǒng)的收藏和布局。標準的收藏則是比較專注的收藏，將不同的作品累積起來，將藝術(shù)品的存在意義加深，這種則是希克所談到的藝術(shù)品的組合能夠達成新的收藏意義的收藏方式。而另外一種則是所謂的具有“炫耀意味”的收藏，這類藏家通常選擇去拍得在拍賣圖錄里作為封面的作品，只是要呈現(xiàn)自己覺得最炫耀的意味。
就自己的收藏而言，希克認為可以用一個“網(wǎng)”字來形容，這也是類似于機構(gòu)的收藏，也是他認為的最具有復(fù)雜性和最有難度的收藏方法。這個體系里具有在中國當代藝術(shù)中比較重要的藏品，但同時也有二線、三線藝術(shù)家的作品，從而將整個收藏脈絡(luò)串聯(lián)起來，形成網(wǎng)絡(luò)狀態(tài)的收藏體系，希克說：“這樣藝術(shù)品之間會產(chǎn)生互動，藝術(shù)品之間會增加它的重要性和它的解讀方法，這樣可以產(chǎn)生一個網(wǎng)線的收藏體系。我從第一天開始收藏中國當代藝術(shù)，我就很明確的覺得我是替中國人在保管這些藏品，所以這些藏品應(yīng)該留在中國。”希克的的收藏核心就是：“藏品能夠整體映射出中國當代藝術(shù)的發(fā)展。”而這種復(fù)雜的網(wǎng)絡(luò)狀的收藏是從不同的時間范圍、藝術(shù)門類、個體創(chuàng)造等多方面去完成的，所以他的收藏不是一個私人收藏家的收藏方式，而是機構(gòu)的收藏方式。希克坦言，這也就造成了他與其他藏家購買作品的最大不同，私人藏家購買作品是以喜歡、熱愛和有感覺的藝術(shù)品，而希克自己所購買的很多作品并不一定是自己所喜歡的，“這個就是我覺得一個美術(shù)館是應(yīng)該收藏的方法”。
所以擔(dān)任羅中立獎學(xué)金評委時，希克所關(guān)注的是一件藝術(shù)品所具有未來性，以及這件作品在整個中國當代藝術(shù)中所占有的位置，或許這就是一位優(yōu)秀的藏家與一位優(yōu)秀藝術(shù)家之間眼光的不同。