放肆的水墨
"跨界--當代水墨七人聯(lián)展"
11月2日,"跨界--當代水墨七人聯(lián)展"將在798珊和羽畫廊開幕。孫浩、李颯、杜小同、譚軍、王劍、吳雪蓮、陰澍雨這七位陸續(xù)走下中央美術(shù)學(xué)院國畫系的藝術(shù)家生產(chǎn)線的年輕人,懷揣著同樣的一個理想:用我們這個民族最熟悉的語言,來表達對時代的感受,并通過水墨對看上去雜亂無章的價值觀進行反思。在當今中國的藝術(shù)場域中這無異是一場賭博,他們的籌碼是源遠流長的傳統(tǒng),而挑戰(zhàn)性在于游戲規(guī)則掌控在市場和強勢的西方文化手中。但他們清楚地知道全球化不僅僅是西方化,作為一個文化大國,在這個轟轟烈烈的過程中,中國必須在場。與經(jīng)濟發(fā)展相比較,對中國傳統(tǒng)文化的堅守、發(fā)展與弘揚,才能保證我們還是我們自己,才能夠重建我們的天下胸懷與秩序。七個人不足以完成這一切,但卻可能通過他們的聲音喚醒我們大家共同來把它完成。展覽僅僅只是一個開始。
所謂跨界
法國有個后現(xiàn)代的社會學(xué)家,叫做布迪厄的,說人的生活的一個重要內(nèi)容就是建立各種各樣的邊界,他還專門為此寫了一本書,書名就叫做《區(qū)隔》。大意是說,我們習慣認為,社會是由各種場域構(gòu)成的,特定的人群只能合法地生活在某些場域當中。社會的現(xiàn)代化一方面聲稱人變得更加自由了,令一方面又日益建構(gòu)出更多的場域來限制人們對可能的生活的想象。但是,總有些人要力圖突破這些限制,自由地游走于各種場域之間。當然,這首先需要巨大的勇氣和偉大的心靈。
民族國家的邊界無疑是當今最為重要的實際界限之一,但更深切地影響我們的生活的邊界卻不是它,而是內(nèi)在于每個人心中的文化邊界。對于七人來說,從傳統(tǒng)出發(fā),勇敢地跨過文化的邊界,才是建構(gòu)中國文化之未來的正確途徑,而拋棄歷史全盤西化,最終的結(jié)果只能是以經(jīng)濟上的成功換取文化的覆滅。那樣的話一切都將失去意義。
李颯代表七人說:“我們既不可能拋棄數(shù)千年的過去,也不可能忽視它的存在,無法做到孑然一身,面對未來。一方面面對著傳統(tǒng)已經(jīng)逐漸減弱,卻又持續(xù)對我們發(fā)生影響,另一方面還有面對中國向現(xiàn)代性轉(zhuǎn)變出現(xiàn)的種種新問題,一方面要保持自己文化的連續(xù)性,另一方面也要保持積極的心態(tài),做出新的選擇,一方面要以自己的文化獨特性確立自身價值,另一方面又要使自己的文化中具有公共價值和共同的文化價值理念。”這段話所描述的是他們堅持水墨,并以水墨為根源不斷延伸水墨的形式與表現(xiàn)力的的藝術(shù)理念。完全地墨守成規(guī)與完全放棄傳統(tǒng)是一樣的可怕。
墨不守成規(guī)
在這個理念之下,他們所呈現(xiàn)出來的畫面如此地不同。或精致唯美、或直白放肆、或抽象深刻、或幽默俏皮。但無論怎樣都沒有脫離水墨的根源,或取其形,或取其意。他們所看重和尋找的是水墨背后的價值,要走出的則是水墨這個傳統(tǒng)語言面對現(xiàn)代社會生存經(jīng)驗所產(chǎn)生的迷惑,并通過媒介的延續(xù),經(jīng)驗的關(guān)聯(lián)、理念的追憶把今天與歷史重新黏合起來,只有如此才能預(yù)知并掌控未來。杜小同、孫浩和吳雪蓮畫人物, 譚軍和陰澍雨畫花鳥,李颯和王劍畫抽象,每個人在內(nèi)容題材、形式和整體風格上都很不同,這種差異性的選擇并不影響他們七人成為一個整體,因為根源都是水墨,理想都是通過水墨去建構(gòu)中國的未來。七人已經(jīng)讓我們看到了水墨的多種可能性,當然這也不代表全部,他們期望不斷有具備文化危機感與藝術(shù)良心的藝術(shù)家加入到他們的隊伍,大家一起以放肆的想象力和歷史使命感共同去跨域中西方的邊界,歷史與現(xiàn)在的邊界。
水墨是中國人的一個集體情懷,前人們?yōu)槲覀儤淞⒘藷o數(shù)等待超越和突破的典范,它們的真正價值不僅在于美的感受,更在于通過美術(shù)語言對生命的理解和關(guān)懷,這既需要我們對傳統(tǒng)的忠誠與堅守,也需要對時代文化的吸收和對文化邊界的跨越。跨越邊界,并不是對這個規(guī)矩重重的世界的蔑視或挑戰(zhàn),而是發(fā)現(xiàn),所有這些邊界其實都厲聲恐嚇那些心懷不軌的人的同時,小聲告訴那些真正勇敢的人:跨越邊界是人世間不可多得的真樂趣。
展覽時間:11月2日—11月15日
展覽地點:珊和羽畫廊 798藝術(shù)區(qū)中二街
聯(lián)系電話:010-59789771
展覽短訊
11月2日,"跨界--當代水墨七人聯(lián)展"將在798珊和羽畫廊開幕。孫浩、李颯、杜小同、譚軍、王劍、吳雪蓮、陰澍雨這七位陸續(xù)走下中央美術(shù)學(xué)院國畫系的藝術(shù)家生產(chǎn)線的年輕人,懷揣著同樣的一個理想:用我們這個民族最熟悉的語言,來表達對時代的感受,并通過水墨對看上去雜亂無章的價值觀進行反思。在當今中國的藝術(shù)場域中這無異是一場賭博,他們的籌碼是源遠流長的傳統(tǒng),而挑戰(zhàn)性在于游戲規(guī)則掌控在市場和強勢的西方文化手中。但他們清楚地知道全球化不僅僅是西方化,作為一個文化大國,在這個轟轟烈烈的過程中,中國必須在場。與經(jīng)濟發(fā)展相比較,對中國傳統(tǒng)文化的堅守、發(fā)展與弘揚,才能保證我們還是我們自己,才能夠重建我們的天下胸懷與秩序。七個人不足以完成這一切,但卻可能通過他們的聲音喚醒我們大家共同來把它完成。展覽僅僅只是一個開始。
水墨是中國人的一個集體情懷,前人們?yōu)槲覀儤淞⒘藷o數(shù)等待超越和突破的典范,它們的真正價值不僅在于美的感受,更在于通過美術(shù)語言對生命的理解和關(guān)懷,這既需要我們對傳統(tǒng)的忠誠與堅守,也需要對時代文化的吸收和對文化邊界的跨越。跨越邊界,并不是對這個規(guī)矩重重的世界的蔑視或挑戰(zhàn),而是發(fā)現(xiàn),所有這些邊界其實都厲聲恐嚇那些心懷不軌的人的同時,小聲告訴那些真正勇敢的人:跨越邊界是人世間不可多得的真樂趣。
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