雙腳長途跋涉的辛苦與樂趣已逐漸遠離我們的生活，每日汽車的奔馳帶給我們以更加快速的氣息與生活。我們總是在追趕著什么，要看到什么？要得到什么？混凝土容器中，異化的人類在這個世界如何改進自己的生理局限。最美風(fēng)景在哪里？每個人的頭腦中瘋狂的旋轉(zhuǎn)，瘋狂的尋找。人類的世界充斥著無數(shù)的可能性，城市快節(jié)奏、高科技、始終向前生活狀態(tài)使更多的人忽略了自己所擁有周邊形態(tài)。“制動”，就是想要我們是能以一種停下來的態(tài)度來探求繪畫的生理基座。

    社會也開始看重于藝術(shù)的生長，標(biāo)簽式的成功指向也為我們遮蔽、引誘與誤導(dǎo)了不少新秀的方向，也加大了欣賞者從中擇選的難度。藝術(shù)已經(jīng)脫開了既定的價值取向，修辭的手法也擺脫了歷史的局限，多樣性的發(fā)展已經(jīng)成為更為清晰的藝術(shù)走向。我們玩耍的這個世界，總要存留著一條索道，那就是自我的暢想與真實。

    一直在準(zhǔn)備著的我們就是背負著沒有使命的使命，莫名又堂皇地生活在繁華的都市之中，熱鬧又孤寂地創(chuàng)作，在快樂中尋找痛苦，在痛苦中發(fā)現(xiàn)快樂，在真實中挖掘謊言，同時又在謊言中探索真實。四位年輕的藝術(shù)家，相同又不同地生活在北京、上海這兩個都市之中，不同的繪畫形態(tài)中因其有著相同的自由標(biāo)簽而能被如此輕易地糅合在一起。李超的微妙表述，沈昊的精神情感，于大明的信號基因，朱璽的無欲國度，攪拌一起的滄海四粟在這個展覽中得到碰撞，“制動”試圖用這四個迥異的面貌來運作年輕一代潛伏的一致精神。他們四個人的作品，在我看來，并沒有很故意地去選擇龐大的、劇烈的背景支撐，自然隨性的天性恰恰更是敲打出了和諧的樂章，沒有莫名的伏筆，沒有做作的煽情，僅僅是自我清晰又模糊的個人經(jīng)驗，微不足道地用繪畫敘述著自己的閑暇快感。在這種意義上說，固執(zhí)的快樂、真實的行動過程恰恰才是我們最重要的定格，也將是最完美的一切記憶。

    “好玩兒并真實”就是我們的荒唐的叢林夢想。在這個錯落的審美世界，每個人每時每刻都有著不同的情感瞬間，我們每個人快樂并滿足地占據(jù)著屬于自己的綿延與瞬間。我們停下來的每一小幀都可以成為超越永恒的美麗圖像。