“紅——當(dāng)代油畫女性藝術(shù)家作品展”開幕式現(xiàn)場(chǎng)
6月3日下午，由當(dāng)代油畫、樹美術(shù)館主辦，趙欣歌策展，北京龍吟雅風(fēng)視覺藝術(shù)中心承辦，北京盛世歌雅文化藝術(shù)交流有限公司協(xié)辦的“紅——當(dāng)代油畫女性藝術(shù)家作品展”在北京宋莊樹美術(shù)館開幕。
中國(guó)藝術(shù)研究院美術(shù)研究所教授、策展人趙欣歌，樹美術(shù)館館長(zhǎng)張航，臺(tái)灣生命教育基金會(huì)顧問若瑄，中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)管理與教育學(xué)院美術(shù)教育學(xué)系主任陳淑霞，新疆維吾爾自治區(qū)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、油畫藝術(shù)委員會(huì)副主任卓然木·雅森，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院莫芷，《當(dāng)代油畫》運(yùn)營(yíng)總監(jiān)翟鳳蓮等領(lǐng)導(dǎo)嘉賓出席開幕式并致辭。
《當(dāng)代油畫》運(yùn)營(yíng)總監(jiān)翟鳳蓮陪同評(píng)論家栗憲庭觀摩作品
藝術(shù)家若瑄與其他藝術(shù)家交流繪畫創(chuàng)作
藝術(shù)家若瑄從臺(tái)灣來(lái)到北京參加這次開幕式，“北京很大，讓我看到多元的藝術(shù)形式，這讓我很高興，我從這次展覽中學(xué)習(xí)到了很多”。作品中，若瑄喜歡用極具強(qiáng)烈表現(xiàn)力的色彩和線條，讓光影在明亮的布局中交迭，多變化和多樣化的讓想象脫離現(xiàn)實(shí)，使藝術(shù)更貼近生活，不再枯燥無(wú)味。“藝術(shù)可以引領(lǐng)我們做更深層的心靈映照，因?yàn)閾碛芯俚囊娊夂屯敢暷芰Γ瑒?chuàng)作者可以毫不膽怯的表達(dá)內(nèi)心的思想，理智而非直覺，客觀而不主觀，專心一致，深入探討每個(gè)心靈活動(dòng)的獨(dú)特性，反復(fù)思考存在和存有的距離”。
“紅——當(dāng)代油畫女性藝術(shù)家作品展”展覽現(xiàn)場(chǎng)
“紅——當(dāng)代油畫女性藝術(shù)家作品展”展覽現(xiàn)場(chǎng)
藝術(shù)家陳淑霞在接受記者采訪時(shí)說(shuō)，“作為女性首先家庭會(huì)多關(guān)照一些，當(dāng)然會(huì)得到很多家庭的溫暖，但同時(shí)也會(huì)失去一些。其實(shí)現(xiàn)在會(huì)有越來(lái)越多的女性藝術(shù)家，這可能和高考制度有關(guān)系，畢業(yè)的女性藝術(shù)家會(huì)很多，這意味著以后女性藝術(shù)家是一個(gè)很重要的話題。這次展覽以油畫為內(nèi)容去梳理文獻(xiàn)，展覽出發(fā)點(diǎn)是非常好的。女性藝術(shù)家有時(shí)候會(huì)喜歡自己待在家里面、在工作室里工作，不喜歡去人很多的地方，這是女性藝術(shù)家的弱點(diǎn)。好在男性策展人會(huì)關(guān)注女性藝術(shù)家的話題，推動(dòng)女性藝術(shù)家學(xué)術(shù)的展示，這個(gè)展覽也是起到了很好的作用”。
藝術(shù)家卓然木·雅森表示，當(dāng)代女性藝術(shù)家的作品除了尊重傳統(tǒng)、有扎實(shí)的藝術(shù)功底外，和老一輩女性藝術(shù)家相比更多的了加入了當(dāng)代精神，時(shí)代烙印更為明顯，女性藝術(shù)家是生機(jī)勃勃的群體。卓然木·雅森希望將自己內(nèi)心那份純凈、淡然的情愫與藍(lán)色相融合，并配合金色進(jìn)行作品創(chuàng)作，同時(shí)人物表現(xiàn)的具象性與背景平面化的處理相結(jié)合，運(yùn)用多種材料與多種技法，豐富了素材的表現(xiàn)形式，對(duì)主題進(jìn)行深入的藝術(shù)加工，從而形成自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，更易于寄情其中。女性藝術(shù)是討論當(dāng)代藝術(shù)時(shí)頻頻出現(xiàn)的的熱門話題之一，對(duì)于女性藝術(shù)的研究已成為當(dāng)下不可或缺的課題。“紅——當(dāng)代油畫女性藝術(shù)家作品展”就是關(guān)于女性藝術(shù)家及其作品的學(xué)術(shù)性研究展。
藝術(shù)家陳淑霞在展覽現(xiàn)場(chǎng)接受采訪
藝術(shù)家陳淑霞作品
藝術(shù)家安靜在接受記者采訪時(shí)說(shuō)，“這個(gè)展覽有一定的歷史意義，當(dāng)代油畫把女性藝術(shù)當(dāng)做一個(gè)學(xué)術(shù)的課題來(lái)研究和展覽，此次展覽提高了女性藝術(shù)的學(xué)術(shù)價(jià)值。這次展覽在思想性上有了一些挖局，這很有意義，不同于一般的畫廊只是簡(jiǎn)單的把幾位女性藝術(shù)家的作品擺在那里。這次展覽和其他展覽最大的不同就是更強(qiáng)調(diào)學(xué)術(shù)性，包括前面史料的整理和后面藝術(shù)家作品的展示”。
從微觀上看，女性藝術(shù)家以女性的生存方式為基礎(chǔ)，以女性的生命體驗(yàn)建立對(duì)人生與世界的感知系統(tǒng)，由此，女性藝術(shù)家的作品往往展現(xiàn)出強(qiáng)烈的女性意識(shí)與獨(dú)特的女性視角，她們的藝術(shù)作品細(xì)膩、靈動(dòng)、溫婉，富于教養(yǎng)而又不失豐沛的情感，猶如色彩中之“紅”，與她們偉大的母性一道滋養(yǎng)著我們的身體與心靈。
但是，如果我們對(duì)于女性藝術(shù)的研究?jī)H僅停留在這些由于性別導(dǎo)致的差異性風(fēng)格的表象層面，那就進(jìn)入不了更為深層次的人文領(lǐng)域，也不能夠以學(xué)術(shù)的方式將此寫入藝術(shù)史，更談不上為人類文明的進(jìn)程留下印跡。
觀眾觀看展覽
展覽作品
本次展覽策展人趙欣歌博士在開幕式致辭中表示：從藝術(shù)史角度，中國(guó)女性藝術(shù)創(chuàng)作不過百年，國(guó)內(nèi)女性藝術(shù)家群展也是在90年代初興起。此次展覽分為兩條線索：第一條主線即是本次參展藝術(shù)家，在樹美術(shù)館的兩層空間以藝術(shù)家作品類別分別展出；另外一條副線是梳理女性油畫文獻(xiàn)，此次在樹美術(shù)館二樓展廳將以圖文的形式展出20世紀(jì)以來(lái)中國(guó)女性油畫家的基礎(chǔ)文獻(xiàn)資料，呈現(xiàn)出女性藝術(shù)的歷史面貌。
展覽現(xiàn)場(chǎng)觀眾可根據(jù)展覽導(dǎo)覽的時(shí)間性線索“1890-1990”的脈絡(luò)進(jìn)行參觀。“紅——當(dāng)代油畫女性藝術(shù)家作品展”是關(guān)于女性藝術(shù)家及其作品的大型學(xué)術(shù)性研究展。本次展覽有三大亮點(diǎn)。第一，關(guān)于女性藝術(shù)家文獻(xiàn)的梳理：從對(duì)20世紀(jì)20年代留學(xué)日本、歐美的中國(guó)女畫家的文獻(xiàn)梳理，到民國(guó)時(shí)期具有代表性的女藝術(shù)家方君璧、潘玉良、榮君立、關(guān)紫蘭、蔡威廉、丘堤、唐蘊(yùn)玉、李青萍、孫多慈、張倩英、張曉非、徐堅(jiān)白的文獻(xiàn)梳理，再到現(xiàn)當(dāng)代女性藝術(shù)家的文獻(xiàn)梳理，以此來(lái)展示藝術(shù)家的創(chuàng)作歷程、創(chuàng)作感悟及代表作品；第二，展覽以現(xiàn)當(dāng)代的創(chuàng)作狀況和創(chuàng)作環(huán)境為序，歷史脈絡(luò)清晰，從老一代的藝術(shù)家到當(dāng)代的年輕藝術(shù)家，幾代人的創(chuàng)作面貌生動(dòng)活潑，趣味盎然，觀眾前后參照視界效果明顯，體驗(yàn)客觀深刻；第三，參過這個(gè)展覽可以看到藝術(shù)創(chuàng)作的互動(dòng)關(guān)系，了解藝術(shù)家的創(chuàng)作狀態(tài)。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
以中國(guó)女性油畫家的作品為視覺文本，舉辦這樣一個(gè)展覽，借此呈現(xiàn)出女性藝術(shù)家的藝術(shù)生態(tài)結(jié)構(gòu)，進(jìn)而引申出整個(gè)藝術(shù)生態(tài)結(jié)構(gòu)，梳理女性藝術(shù)家的生存狀態(tài)與當(dāng)下社會(huì)、文化千絲萬(wàn)縷般的復(fù)雜關(guān)系。我們透過各種風(fēng)格迥異的作品看到藝術(shù)的核心本質(zhì)，生命形態(tài)決定藝術(shù)形態(tài)，反過來(lái)由于藝術(shù)的介入又使生命形態(tài)在歲月的更迭中漸次完滿。
據(jù)悉，本次展覽將持續(xù)至6月14日。
展覽作品
觀眾觀看展覽
“紅——當(dāng)代油畫女性藝術(shù)家作品展”展覽現(xiàn)場(chǎng)