暗傷2008—當(dāng)代藝術(shù)邀請(qǐng)展 主辦單位:上海索美畫廊 協(xié)辦單位:浙江藝術(shù)網(wǎng) 學(xué)術(shù)主持:王 凱 策 展 人:黃一士 展覽時(shí)間:2008年7月19日—7月29日 展覽地點(diǎn):上海索美畫廊主展館(上海市青浦區(qū)諸光路888號(hào)) 電 話:021-59882114 13636301733 郵 箱:smeiart@yahoo.com.cn
參展藝術(shù)家名單
油畫部分:
趙玉強(qiáng) 西安美術(shù)學(xué)院油畫系畢業(yè),河南中州藝術(shù)學(xué)院任教。 張洪立 廣州美術(shù)學(xué)院油畫系畢業(yè)并任教。 黃 慶 中國(guó)美術(shù)學(xué)院油畫系畢業(yè)。 劉 磊 吉林大學(xué)藝術(shù)學(xué)院畢業(yè)并任教。 許章偉 浙江湖州藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院任教。
雕塑部分:
周嘉政 上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院雕塑系副教授。 張 峰 魯迅美術(shù)學(xué)院雕塑系副教授。
黃慶作品
劉磊作品
許章偉作品
張峰作品
張洪立作品
趙玉強(qiáng)作品
周嘉正作品
暗傷——2008當(dāng)代藝術(shù)邀請(qǐng)展
任何藝術(shù)創(chuàng)作都應(yīng)該是藝術(shù)家對(duì)所處環(huán)境的一種真實(shí)反思,這種反思落實(shí)到藝術(shù)家的作品畫面中,可以是單純的寫實(shí)描繪,也可以是創(chuàng)作者對(duì)自我臆想的情境再現(xiàn)。因而,在我看來(lái)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)中被視為詬病的無(wú)非兩類,一類是“偽政治波普”,另一類則是“泛圖像化”。此次“暗傷——2008當(dāng)代藝術(shù)邀請(qǐng)展”正是試圖通過(guò)集結(jié)梳理不同風(fēng)格特征的當(dāng)代藝術(shù)家及其作品,將參展藝術(shù)家的作品創(chuàng)作指向“泛圖像化”以外的范疇。這一指向的根本目的,在于論證幾位當(dāng)代藝術(shù)家的自身體悟與自我創(chuàng)作意識(shí)的是否內(nèi)省。本次展覽之所以取名為“暗傷”,是因?yàn)檎褂[中藝術(shù)家的創(chuàng)作呈現(xiàn),無(wú)不反映了他們對(duì)后工業(yè)文明潛在“暗傷”的真實(shí)體驗(yàn)。
后工業(yè)時(shí)代的快速生活節(jié)奏和復(fù)雜多樣的沖突,造就了流水線般的文化特征。這一文化特征具體到藝術(shù),則表現(xiàn)為更多的藝術(shù)家淪為模式的奴隸,失去了本該具有的創(chuàng)造力,年復(fù)一年地重復(fù)著模式化的創(chuàng)作。在日漸麻木而忘卻自省的當(dāng)今社會(huì)中,后工業(yè)文明的多重?cái)D壓加重了人群的無(wú)奈與無(wú)所適從,藝術(shù)家只有通過(guò)自身對(duì)創(chuàng)作觀念的內(nèi)省,才可以擺脫彷徨、萎靡,以及勞頓的認(rèn)知態(tài)度,找到確切和令人信服的答案,因而表現(xiàn)壓抑的心境更應(yīng)當(dāng)是藝術(shù)家創(chuàng)作中的自然狀態(tài)。
藝術(shù)家對(duì)自身所處時(shí)代的反思,一方面取決于藝術(shù)家所處的時(shí)代背景,而另一方面則是藝術(shù)家面向創(chuàng)作的認(rèn)識(shí)。后工業(yè)文明的潛在破壞性直接表現(xiàn)為傳統(tǒng)線型思維模式正為非線型的思維模式所替代,一定意義上使得藝術(shù)家在認(rèn)識(shí)和創(chuàng)作方面所面對(duì)的是更為紛紜復(fù)雜、具有極大不確定性和不可逆性的多元圖像。這一切折射在繪畫的題材、內(nèi)容與表述的方式中,讓我們明顯地感受到,很多當(dāng)代畫家以各種復(fù)雜、不確定的方式進(jìn)行敘事和表現(xiàn),觀念越來(lái)越被強(qiáng)調(diào)。從單純地描繪客觀事物到觀念先行,后工業(yè)時(shí)代所賦予藝術(shù)家的并非是如何讓作品介入當(dāng)下現(xiàn)實(shí),而更重要的卻是創(chuàng)作方法的改變。
雖然藝術(shù)家的創(chuàng)作往往針對(duì)某一具象物體或事件本身展開(kāi),原屬于是一種無(wú)意識(shí)的本體內(nèi)在自發(fā)行為,卻在一定意義上成為了反思時(shí)代的極具力量的武器。此次參展的7位藝術(shù)家,由于所處城市和生存體驗(yàn)的差別,其觀念反應(yīng)在具體畫面上,層次及面貌差別很大。在劉磊的作品中,藝術(shù)家追求了一種后工業(yè)社會(huì)中的機(jī)械組成,畫面中所描繪的火車頭、哈雷摩托等物象本身,已經(jīng)較為完整地陳述了藝術(shù)家的創(chuàng)作出發(fā)點(diǎn)。張洪立、張峰、黃慶三人的作品,則似乎總在拉伸小我與大環(huán)境的悖離。這種悖離很明顯地反映在他們都喜歡將自身放置在一個(gè)觀看者的角度,以此來(lái)透視整個(gè)大環(huán)境。這種身處旁觀者的視角,找尋自我認(rèn)識(shí)中偏于一隅平靜的態(tài)度,讓人感覺(jué)到他們的藝術(shù)理想與后工業(yè)文明的現(xiàn)實(shí)之間,似乎總是存在裂痕,永遠(yuǎn)無(wú)法重合。像徐章偉、趙玉強(qiáng)的作品,卻帶有很強(qiáng)的空間構(gòu)成氣息。兩人都將城市作為創(chuàng)作的主要題材,并以此為基礎(chǔ)在畫面上加以訴訟。而周嘉政的雕塑作品,是通過(guò)塑造人工合成機(jī)械化的景致,試圖以這種錯(cuò)誤的組合來(lái)表達(dá)一種被工業(yè)覆蓋后的偽自然。這些藝術(shù)家的創(chuàng)作,間接折射出后工業(yè)時(shí)代的種種矛盾,在另一層面上也意味著他們開(kāi)始向固有的當(dāng)代觀念開(kāi)炮,從而引發(fā)了藝術(shù)家個(gè)體反思后工業(yè)文明境遇的新一輪文化批判。
此次展覽的幾位藝術(shù)家,作品已經(jīng)相對(duì)成熟,并且他們大都沒(méi)有落入時(shí)下流行的“泛圖像化”的創(chuàng)作模式中,相反,他們對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的態(tài)度,自然而又堅(jiān)定。作為一次對(duì)話后工業(yè)文明的展覽,能在上海這樣一座后工業(yè)化最為典型的城市中展出,無(wú)疑也讓本次展覽的意義更為深刻。
王凱 二零零八年七月十五日于杭
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