巨幅油畫《亞維農(nóng)的少女》,不僅標(biāo)志著畢加索個人藝術(shù)歷程中的重大轉(zhuǎn)折,更引發(fā)了西方現(xiàn)代藝術(shù)史上立體主義運動的誕生。他轉(zhuǎn)型期的紙上作品《醫(yī)科學(xué)生的頭部》昨天在上海博物館露面,拉開了“從塞尚到波洛克———紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館(MoMA)館藏繪畫名作展”的序幕。
展品中《生日》最昂貴
上海東方早報記者在展覽開幕現(xiàn)場看到,展覽以紙上樹膠水彩《醫(yī)科學(xué)生的頭部》開篇。據(jù)介紹,這件作品創(chuàng)作于1907年6月,與《亞維農(nóng)的少女》的完成時間基本一致。通過MoMA的說明可知,該作是畢加索為畫《亞維農(nóng)的少女》作準(zhǔn)備時的產(chǎn)物。“準(zhǔn)備畫并不是說這件作品就是《亞維農(nóng)的少女》草稿,兩幅畫的人物并不相同。《亞維農(nóng)的少女》可以說是第一件立體主義的作品,其誕生和1907年前后畢加索的一些繪畫嘗試相關(guān),《醫(yī)科學(xué)生的頭部》正是體現(xiàn)這種嘗試和探索的重要畫作。”上海博物館展覽部李仲謀表示。
觀眾在夏加爾作品《生日》面前駐足
此次展覽包括53位西方繪畫大師的72件紙上繪畫作品,夏加爾的硬紙上油彩《生日》是畫家的傳世名作。“《生日》描繪畫家在妻子生日當(dāng)天獻給她一束鮮花,熱烈地相吻,這個高興的時刻,他們都陶醉得漂浮起來,整個空間被抬升了。”MoMA的紙上繪畫專家朱迪·霍普特曼介紹說。幅畫中,夏加爾以色彩相配營造一種熱情而溫暖的氣氛,他突破時空的限制,多種形象同時出現(xiàn)于畫面。有專家估計,這幅作品的價格肯定在2億元人民幣以上,是此次展覽中最昂貴的展品。 展覽在時間上是以法國后印象主義大師保羅·塞尚于1885年~1890年間創(chuàng)作的一幅小型水彩和鉛筆畫《洗浴者》為起點,以1951年美國行動繪畫藝術(shù)家杰克遜·波洛克創(chuàng)作的黑色和彩色墨水畫《無題》收尾,“從塞尚到波洛克”的主題由此而來。展出作品均為西方現(xiàn)代繪畫史上各流派名家的代表作,涉及后印象主義、象征主義、野獸派、立體主義、未來主義、表現(xiàn)主義、至上主義、抽象表現(xiàn)主義、風(fēng)格派、夢幻繪畫、形而上畫派、達達主義、構(gòu)成主義和超現(xiàn)實主義以及精確主義等,勾勒出現(xiàn)代藝術(shù)形成的歷史脈絡(luò)。
展品包括鉛筆、炭筆、粉筆、蠟筆以及拼貼畫等所有紙上繪畫類型,朱迪·霍普特曼在新聞發(fā)布會上強調(diào)展出作品應(yīng)該被稱為drawing,而不是painting。它們是從MoMA的6000多件全世界最杰出的紙上繪畫作品中挑選出來的。
西方繪畫的重要成就大多是在紙上進行,紙上繪畫可以說是藝術(shù)試驗的最佳實驗室。但在很長時間里對紙上作品的研究和關(guān)注遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。此次展覽是目前MoMA在中國內(nèi)地策劃的唯一一個大型展出,選中紙上繪畫主要為了凸顯對這類作品的重視。“決定哪些作品展出是一個非常浩大的工程,這花費了我們大概一年的時間,最終確定的都是在每個流派具有重要意義的藝術(shù)家的畫作。”朱迪·霍普特曼告訴記者。
作品簡介
塞尚作品《洗浴者》和《仿皮噶爾的墨丘利像》盡管尺幅不大,但都是畫家走出傳統(tǒng)素描的重要作品。
亨利·馬蒂斯的素描《拿著郁金香的女孩》是其新手法的體現(xiàn),細(xì)膩寫實的畫風(fēng)體現(xiàn)出作者深厚的繪畫功底。
波洛克的《無題》以其特有的隨意潑灑顏料的方法揭示了行動繪畫對藝術(shù)創(chuàng)作過程的重視,畫面效果與東方水墨有異曲同工之處。
畢加索共有紙上水彩《沉思的女人》、《醫(yī)科學(xué)生的頭部》等6幅作品展出,形象闡釋了其立體主義風(fēng)格的形成過程。 |