《圣母瑪利亞和她的孩子》

透視德國博物館捐贈的背后

——一件文藝復(fù)興作品的捐贈故事

文：肖瀟

2010年年末，德國法蘭克福斯丹特博物館(Steadel Museum)接收了一張捐贈作品：意大利巴洛克時期著名畫家圭爾奇諾的代表作品《圣母瑪利亞和她的孩子》。透過這家以捐贈為基礎(chǔ)建立起來的至今幾乎有兩百年古老歷史的德國博物館，我們可以管窺“德國博物館捐贈”的具體狀況，以期為國內(nèi)的博物館捐贈制度提供參考。

巴洛克名作的發(fā)現(xiàn)經(jīng)過

1981年，芭芭拉。布康(Barbara )和艾都阿得。布康(Eduard Beaucamp) 夫婦在法蘭克福藝術(shù)品交換市場上發(fā)現(xiàn)了這幅帶有典型意大利巴洛克時期藝術(shù)風(fēng)格的油畫《圣母利亞和她的孩子》。由于此畫在當(dāng)時的藝術(shù)品市場上被認(rèn)定為“真品拷貝”，所以這對夫婦在這種背景下以遠(yuǎn)遠(yuǎn)低于藝術(shù)原件真品的價格將此畫收入囊中。艾都阿得。布康曾長年擔(dān)任法蘭克福公共報報社的編輯，而他的妻子芭芭拉則是被授予博士學(xué)位的藝術(shù)史研究學(xué)者和陶瓷專家，具備一定的準(zhǔn)確評估古典油畫的知識。這對對藝術(shù)品收藏具有豐厚經(jīng)驗(yàn)和熱情的收藏家夫婦在購買此畫后將此油畫轉(zhuǎn)交給英國一位專門研究圭爾奇諾油畫作品的權(quán)威專家丹尼斯·馬翁爵士(Sir Denis Mahon)，經(jīng)過他對作品細(xì)節(jié)的審辨與評估，得出與布康夫婦預(yù)想一致的結(jié)論——此畫是出自圭爾奇諾本人的親手原件！真?zhèn)未_認(rèn)之后，此畫分別于1991年和2003年在意大利的Bologna以及米蘭的“圭爾奇諾個人藝術(shù)珍品展覽”上展出，隨后此畫被歸入了圭爾奇諾個人作品的目錄冊中。

圭爾奇諾的這幅《圣母利亞和她的孩子》在經(jīng)歷了如此波折之后，終于在2010年圣誕節(jié)即將到來的時刻找到了它最后的歸屬。2010年12月22日德國法蘭克福斯丹特博物館(Steadel Museum)在為此次捐贈活動特別舉行的記者招待會上公布了布康夫婦的捐贈行為以及此捐贈對本館古代大師級藝術(shù)畫品收藏帶來的不可磨滅的作用。博物館館長在發(fā)布會上一方面一再衷心感謝布康夫婦的慷慨捐贈和他們對德國藝術(shù)品收藏業(yè)的責(zé)任心，另一方面也強(qiáng)調(diào)了斯丹特博物館創(chuàng)始人約翰·菲力特立赫·斯丹特(Johann Friedrich Steadel 1728-1816)在創(chuàng)建此博物館的最初由衷，“保護(hù)收藏古代藝術(shù)珍品是我們每個公民應(yīng)該盡到的責(zé)任”。

藏家與藝術(shù)家是博物館捐贈的主要對象

通過布康夫婦對法蘭克福斯丹特博物館的捐獻(xiàn)一事，可以讓我們對德國藝術(shù)品捐贈的整個過程有個大概的了解。藝術(shù)品被捐贈到博物館主要有兩個來源，一是來自收藏家，另一個來自藝術(shù)家本人。首先來自收藏家的藝術(shù)品捐贈過程如下：被收藏家收藏的每一件藝術(shù)品都應(yīng)該附帶有屬于它們自己的“真?zhèn)舞b定證書”，這種鑒定書不限于一種固定的形式，因?yàn)樵诘聡鴽]有專門的藝術(shù)品鑒定機(jī)構(gòu)或研究所。每一家博物館根據(jù)自己的經(jīng)濟(jì)實(shí)力來配備屬于自己博物館的鑒定專家，他們可能是藝術(shù)史學(xué)家或者專門修繕古籍藝術(shù)珍品的專家，藝術(shù)品的鑒定工作大多數(shù)都是在博物館內(nèi)進(jìn)行，當(dāng)然也可能在館外進(jìn)行，比如布康夫婦對圭爾奇諾收藏品的鑒定便是如此，他們委托英國專門研究圭爾奇諾油畫作品的權(quán)威專家丹尼斯·馬翁爵士對此畫所下的鑒定結(jié)論，也是在德國博物館界內(nèi)被承認(rèn)的有效鑒定結(jié)果。收藏家得到一幅藝術(shù)作品，除了像布康夫婦在藝術(shù)品交換市場上購置，還有一種常見的途徑就是從畫廊購買，在德國一些享有一定知名度的老畫廊，他們?yōu)橘I家也提供真品鑒定書，由于這些畫廊在藝術(shù)界內(nèi)擁有長達(dá)幾代人的歷史，所以某一件藝術(shù)品可能是其祖輩親自從藝術(shù)家本人那里購得，從這種意義上來說，他們所開據(jù)的真品鑒定證明也是被博物館承認(rèn)的。收藏家的藝術(shù)藏品和與之相關(guān)的藏品鑒定奠定了藝術(shù)品捐贈事宜基礎(chǔ)，通過捐贈方與被捐贈方之間對此的協(xié)議調(diào)節(jié)，雙方在律師和公證人所整理的相關(guān)文件上簽名之后，就已經(jīng)實(shí)現(xiàn)了法律意義上所要求的所有捐贈手續(xù)。之后博物館將會就此事召開記者招待會，將此捐贈公之于眾。除此之外還有就是來自藝術(shù)家本人的藝術(shù)品捐贈。全球性或者區(qū)域性的著名藝術(shù)家，總地來說他們都希望自己的藝術(shù)作品能被國家或城市級的博物館所珍藏。出于個人或者外界的各種因素，會直接影響到他們對所捐贈博物館的不同選擇。由于藝術(shù)作品被藝術(shù)家本人所捐贈，在這種捐贈活動之中無形就免去了藝術(shù)真品鑒定的環(huán)節(jié)。以德國漢諾威城市級博物館(Sprengel Museum)的一次捐贈為例：妮基。桑法勒(1930—2002)，法國雕塑師，畫家和電影導(dǎo)演。1969年妮基。桑法勒本人的首次個人展覽在漢諾威藝術(shù)聯(lián)合協(xié)會展出；五年之后即1974年，她的三件大型雕塑藝術(shù)作品Nanas在漢諾威城市內(nèi)河沿岸展出；1981年在城市級博物館Sprengel Museum舉辦了她個人的大型回顧展覽；1999年漢諾威邀請她重新設(shè)計(jì)坐落在此城市的巴洛克花園。由于多次與這個城市的接觸以及藝術(shù)家個人展覽的成功策劃和順利進(jìn)行奠定了藝術(shù)家妮基。桑法勒對漢諾威的感情，出于一種感激的情感因素而向當(dāng)?shù)爻鞘屑壊┪镳^(Sprengel Museum)同期捐贈自己的四百余件藝術(shù)作品。2000年11月19日，在為捐贈舉行的記者招待會上博物館館長發(fā)表聲明，此次四百余件來自藝術(shù)家本人的藝術(shù)品將于2001年初向公眾全面開放。而她的三件大型雕塑藝術(shù)作品Nanas之后也被她贈與了這個城市。

德國捐贈的多種形式與心理

在“捐贈”這一概念下存在著多種不同的形式，而藝術(shù)品捐贈屬于社會公益捐贈形式的一種。每一件藝術(shù)品從一位私人收藏家手中被捐贈到一家公共博物館的整個過程其實(shí)反映了一種社會財富的成長過程，具體地說是一種精神財富的成長過程。在捐贈已經(jīng)不足為奇的現(xiàn)今社會，在最近十年中越來越多的年輕資本家在他們資本剩余的情況下更趨向于世界兒童與婦女救助，足球隊(duì)資金補(bǔ)助等公益事項(xiàng)，而藝術(shù)品市場捐贈的發(fā)展卻極少地被搬到桌面上來說。而在德國，博物館其實(shí)是以捐贈建立起來的一個機(jī)構(gòu)單位，博物館所收藏的珍品是不允許被出賣和轉(zhuǎn)賣的。就以法蘭克福的斯丹特博物館為例，這座公立的博物館正是建立在私人的藏品捐獻(xiàn)為基礎(chǔ)上的。約翰·菲力特立赫·斯丹特(Johann Friedrich Steadel 1728-1816)，1815年留下遺言，將他所收藏的所有的藝術(shù)作品捐獻(xiàn)給法蘭克福這個城市，這一批來自私人收藏的藝術(shù)作品成為了此后博物館的基礎(chǔ)。收藏家以捐獻(xiàn)這種形式將他所保藏的藝術(shù)作品在他去世之后賜于了第二次生命，讓它們有機(jī)會被人們繼續(xù)瞻仰，讓它們帶著它們的藝術(shù)價值繼續(xù)生存下去。而約翰·菲力特立赫·斯丹特作為德國19世紀(jì)初的一位商人和銀行家卻為當(dāng)時的德國社會喚起了中產(chǎn)階層應(yīng)該對歐洲古老藝術(shù)保護(hù)和傳承的意識和責(zé)任心。

德國社會至今都是以中產(chǎn)階層居多，與中國社會有著一定的差別。這一階層在基礎(chǔ)生活相當(dāng)穩(wěn)定的情況下還有一定的財產(chǎn)剩余，現(xiàn)金，固定資產(chǎn)和各種形式的收藏品就是剩余財產(chǎn)的組成部分。而這些剩余財產(chǎn)也一直在尋找一種合理的方式被繼承下來。遺產(chǎn)稅是說到這里不得不提的話題，在德國總的說來得交納高額的遺產(chǎn)稅。但是德國國家法律卻明確規(guī)定，如果藝術(shù)收藏品， 私人圖書館和歷史文化檔案收藏如果捐贈給社會公共設(shè)施機(jī)構(gòu)，可以免除雙方(即捐贈方和接受方)因藝術(shù)收藏繼承而產(chǎn)生的所有遺產(chǎn)稅。

從心理角度來說，德國中產(chǎn)階層的公民受到過良好的社會教育，他們有屬于自己的思想，精神世界以及生活品位。這種對生活品位的追求不僅僅只局限于奢侈的生活方面，即關(guān)于吃穿住行。藝術(shù)品收藏正好滿足了這種精神品位的實(shí)現(xiàn)。藝術(shù)品在歐洲自始至終都被認(rèn)為是奢侈品，而通過奢侈品的展示得到社會公眾對一種私人品位的贊同卻能讓藝術(shù)品收藏家得到心理上的巨大滿足。在這種情況下，捐贈就起到了這種心理滿足的作用，藝術(shù)品被博物館所收藏，它得到了更多與世人見面的機(jī)會，人們在觀賞它，點(diǎn)評它的時候也不忘捐贈人，不忘他對公眾以及藝術(shù)界所做的貢獻(xiàn)，贊揚(yáng)他崇高的品德以及他的藝術(shù)品位和修養(yǎng)。

在任何一個社會，看任何一件事情都不能簡單地下結(jié)論。在德國看捐贈一事也是如此。在這個看似簡單的事件背后卻隱藏著眾多的心理因素，私人個人因素，牽扯到稅收制度甚至以及通過博物館捐贈而計(jì)劃達(dá)到一個更高藝術(shù)品價值目標(biāo)。在德國，被捐贈到博物館或其他公共設(shè)施機(jī)構(gòu)的藝術(shù)品是不允許從這些捐贈接受機(jī)構(gòu)再次出賣的。博物館以及這些藝術(shù)品展覽公共機(jī)構(gòu)只是藝術(shù)品買賣市場中的周圍環(huán)境。也就是說，它們不屬于這個買賣市場，但是它們與市場卻有著相互促進(jìn)和影響的關(guān)系。在博物館沒有直接的金錢交易，但是它卻為某位藝術(shù)家及其作品起到了不可忽視的宣傳作用，從而提高了同位藝術(shù)家的其他作品在藝術(shù)買賣市場上的價值。藝術(shù)品一旦在博物館里被展出，不難想象會掀起不小來自社會對此事的評論與關(guān)注。這種信息促使了這位當(dāng)前被社會熱點(diǎn)關(guān)注藝術(shù)家的其他作品在藝術(shù)品買賣市場上點(diǎn)評率以及需求量的提高，刺激了其他中產(chǎn)階層對此藝術(shù)家藝術(shù)品的占有欲。原理上就像股票市場，投資人都希望買到具有上升潛力的發(fā)展股。在德國不是沒有這種具體事例，藝術(shù)品投資人通過藝術(shù)品捐贈而為其它剩余的同類藝術(shù)品創(chuàng)造一個買賣市場上價值的高潮。要想達(dá)到這種某件藝術(shù)品被公眾熱點(diǎn)評論的社會高潮效應(yīng)在德國有時侯也可以通過“藝術(shù)品長期外借”這一措施而實(shí)現(xiàn)。收藏家以借出方和對他所收藏的這件藝術(shù)品有興趣的博物館簽定合議，共同約定借出時間，展出場合和展覽題目。在展覽結(jié)束之后(德國的大型藝術(shù)展覽時間期限一般在三個月至半年)收藏家便可以從博物館取回自己所借出的藝術(shù)收藏品。在這種情況下，被展出的藝術(shù)品是不屬于博物館本身的，博物館只是作為一種載體，讓收藏家有機(jī)會向公眾展示他的收藏佳作，另一方面也擴(kuò)大了博物館的展品展示。通過這種藝術(shù)品外借的形式為藏品提高了知名度。

除此以外還有一則關(guān)于捐贈的法律制定是，捐贈人在藝術(shù)品捐贈活動之后所導(dǎo)致剩余生活的貧困問題。也就是說，若捐贈人由于財產(chǎn)的捐贈，臨時遭遇突發(fā)事故或者重大疾病，無力繼續(xù)支撐生活開支的情況下，可以要求被捐贈者，即捐贈接受方支付和承擔(dān)與被捐贈財產(chǎn)相當(dāng)?shù)纳钯M(fèi)用或護(hù)理，或者捐贈人可以要求退回已捐贈財產(chǎn)。以下是一個具體實(shí)例。一位63歲的德國婦人為一所公共機(jī)構(gòu)捐贈了25，000歐元，兩年之后由于她微薄的退休金和之前所積累財產(chǎn)的捐出，不再擁有足夠的經(jīng)濟(jì)條件繼續(xù)支付生活費(fèi)用。在此情況下，她必須將她所捐贈的25，000歐元從受益機(jī)構(gòu)完全追回。一般來說，如果捐贈人在財產(chǎn)捐贈生效之后，由于財產(chǎn)的無條件捐贈而要求并申請德國國家社會救濟(jì)，在他最近十年捐贈的所有財產(chǎn)及物品都應(yīng)該被無條件地退回。尤其在古玩界，由于以上所提及的情況被要求古董退回事例每年平均多達(dá)36萬次。

文章后記：

此文章是基于與德國資深藝術(shù)評論家，文化藝術(shù)記者海恩茲·蒂爾(Heinz Thiel,1942年出身德國)對此話題的談?wù)撜矶伞Ｋ啻我圆哒谷松矸輳氖滤囆g(shù)展覽策劃(挪威， 美國紐約，韓國首爾，德國柏林以及法蘭克福， 奧地利維也納)藝術(shù)展覽開幕式演講。連續(xù)15年為德國資深藝術(shù)評論雜志“藝術(shù)論壇”發(fā)表藝術(shù)評論文章。現(xiàn)授課于德國下薩克森州實(shí)用科學(xué)與藝術(shù)高等學(xué)校“歐洲設(shè)計(jì)史”。

《圣母瑪利亞和她的孩子》

于2010年12月被捐贈于德國法蘭克福斯丹特博物館的這張油畫出自于意大利巴洛克時期的著名畫家圭爾奇諾(Guercino，原名Giovanni Francesco Barbieri ，1591—1666)。“圭爾奇諾”是意大利語“斜眼”的意思。由于他在童年時遭受了了一場不幸致使他的右眼從此只能斜視，便被人稱為“斜眼”。

圭爾奇諾是17世紀(jì)歐洲藝術(shù)史上最出名的意大利巴洛克畫家之一。在17世紀(jì)藝術(shù)史中，他的作品被稱贊為最自然逼真的油畫藝術(shù)作品，其作品“光與陰影的效果”獲得了后世極高的贊譽(yù)。他的這一風(fēng)格在《圣母瑪利亞和她的孩子》這幅作品中就尤為突出與顯現(xiàn)。在此畫中亮色與深色層次的強(qiáng)烈對比是其最大亮點(diǎn)，畫家用深棕色為背景更加突出了畫中人物逼真的立體效果，非對稱的構(gòu)圖給予了我們一種更深的印象，這仿佛是我們在不經(jīng)意中看到的場景，自然而放松。圭爾奇諾還逼真地描繪出了孩子皮膚上的汗毛，以此再次強(qiáng)調(diào)了圣子耶酥的人性化。