進入21世紀，數字技術的發(fā)展為動畫產業(yè)帶來了一場革命——與傳統二維動畫相比，數字三維技術畫面精良、造型逼真，搶奪了傳統動畫的大批受眾，壓縮了其生存空間。

1960年，中國第一部水墨動畫片——取材自齊白石作品的《小蝌蚪找媽媽》，將一代宗師齊白石筆下的蝦、雞、蝌蚪、青蛙等放在具有水墨特色的背景中，輔以作曲家吳應炬以古琴和琵琶作的樂曲，營造出詩情畫意，受到《世界報》高度評價。

進入21世紀，數字技術的發(fā)展為動畫產業(yè)帶來了一場革命——與傳統二維動畫相比，數字三維技術畫面精良、造型逼真，搶奪了傳統動畫的大批受眾，壓縮了其生存空間。在數字技術的沖擊下，傳統技術是否會被替代，傳統動漫是否會消亡的疑問正在逐漸被放大。

傳統動畫從輝煌到沒落

事實上，除了水墨動畫之外，剪紙、木偶、皮影等種類繁多的中國傳統藝術都曾經被作為中國動畫的藝術表現形式。在不拘一格的創(chuàng)意及豐富多彩的表現形式之下，中國動畫曾涌現出一大批深具民族精神和內涵的優(yōu)秀作品，如《鐵扇公主》《神筆馬良》《大鬧天宮》等等，樹立起了中國動畫不可復制的時代輝煌。

電腦動畫技術的興起以及數字技術的日新月異，極大改變了動畫制作方式，尤其自1995年第一部完全由電腦制作的動畫電影《玩具總動員》問世以來，更具立體感和真實感的三維動畫幾乎對傳統二維動畫形成了全面包剿和圍攻之勢，與此形成鮮明對比的是，傳統二維動畫的生存空間似乎越來越小，剪紙動畫、木偶動畫、皮影動畫等傳統形式更是難覓蹤跡。

數字與傳統的矛盾統一

BruceWands是紐約數碼藝術沙龍的負責人，他從事數字藝術和音樂創(chuàng)作事業(yè)超過30年。對于中國的傳統動漫表現手段，如木偶動畫，水墨動畫等他都有著很深的印象，“非常美，讓人驚嘆。”

而談到傳統動畫和數字動畫的沖突，他認為：“我始終認為傳統動畫與數碼動畫并不存在本質區(qū)別，兩者都是動畫的一種表現形式，傳統動畫也并不是完全沒有發(fā)展?jié)摿Α８鞣N美術風格在其中的運用也是數碼動畫不能比擬的。”

更多的中國動漫業(yè)內人士則認為，傳統動畫將繼續(xù)鮮活地存在下去，對此應深信不疑。一方面是因為它的藝術生命力依然旺盛，“尤其傳統動畫所呈現出的原始美感是無可替代的，那些畫面中手工繪制的痕跡、擁有繪畫感的筆觸效果、平面化的美學韻味甚至泥偶身體上制作者遺留下的指紋，尤其在工業(yè)化的今天，它們更顯珍貴。”

另一方面，也是藝術“發(fā)展性輪回”定律使然。每一個歷史時期人們的喜好不同，但總有一天會回到最初。“最好的方式，是將自身傳統與優(yōu)勢盡可能地與當下的數字化氛圍相融合，互相促進。唯有融入這個時代中，傳統動畫自身才能得到更深入的延展和擴充，以求歷久彌新，再創(chuàng)經典。”一些專家表示。

革新傳統促“經典”回歸

在第二屆中國國際動漫創(chuàng)意產業(yè)交易會上，取材自中國民族題材的動畫片《秦時明月》，將三維數字技術與傳統動畫形式相結合，通過三維數字技術的強大表現力，刻畫了更豐富多彩的水墨虛擬世界。

無獨有偶。由中國美術學院出品的動畫藝術短片《潘天壽》，將現代三維水墨動畫的表現技法與二維平面的水墨動畫表現效果進行有機結合，使得整部影片可以突破技術的局限而更關注于充分發(fā)揮動畫本身應當具有的藝術表現力。該片在當年入選了日本“RETAS”國際動畫大賽并勇奪最高獎項“東映動畫大獎”。

此外，通過現代數字技術，很多專家以及動漫創(chuàng)作機構還使得一部部國產動漫史上的經典佳作“復活”，并煥發(fā)出新的生機。上海工程技術大學年輕教師儲雷芳嘗試用三維技術重繪了經典水墨動畫——《小蝌蚪找媽媽》。經過三維技術亦虛亦實的意境，輕靈優(yōu)雅的畫面的重新“裝扮”，使水墨動畫不僅“精神”了許多，而且絲毫不失當年韻味。而曾經影響了無數人的70后、80后的經典動畫《葫蘆兄弟》經數字技術“整容”之后走上大銀幕，創(chuàng)下了千萬票房的優(yōu)異戰(zhàn)績。