撰文_席華

近些年，藝術(shù)界和文旅圈的公共藝術(shù)項(xiàng)目頗為熱鬧，作者也參加過一些公共藝術(shù)的創(chuàng)作活動(dòng)，結(jié)合自己的藝術(shù)實(shí)踐，談?wù)剬?duì)公共藝術(shù)創(chuàng)作“在地性”和持續(xù)性的一些認(rèn)知和思考。

其一，公共藝術(shù)的“在地性”不是機(jī)械形式的在地、而是內(nèi)容與藝術(shù)高度相融的“在地”。

所謂作品的“在地性”，其實(shí)就是為某一特定場(chǎng)域而專門創(chuàng)作的藝術(shù)品。而這個(gè)為特定地點(diǎn)、特定空間創(chuàng)作的藝術(shù)作品能連接歷史與現(xiàn)實(shí)乃至?xí)诚胛磥恚诒４鏆v史記憶和非商業(yè)化的過程中，鼓舞人心、豐富人的精神世界，成為實(shí)現(xiàn)公共藝術(shù)服務(wù)于美術(shù)館、博物館或社區(qū)或鄉(xiāng)村或文旅的精神載體乃至物質(zhì)載體。作者理解的“在地性”，其實(shí)還有一個(gè)明顯的特征，那就是不同的公共藝術(shù)項(xiàng)目應(yīng)該存在明顯的差異化和個(gè)性化的，因?yàn)椤霸诘匦浴钡幕蚓褪欠峭|(zhì)化的。

丹麥哥本哈根《美人魚》雕塑

從國外的公共藝術(shù)來說，有人們耳熟能詳?shù)牡湼绫竟摹睹廊唆~》雕塑。這座源于安徒生的童話故事《海的女兒》，座落于哥本哈根城市海邊。她的在地性不用多說，此雕塑已經(jīng)成為哥本哈根的城市形象甚至是丹麥的國家形象。 

天安門廣場(chǎng)人民英雄紀(jì)念碑，其中的“五四運(yùn)動(dòng)”浮雕。

國內(nèi)如天安門廣場(chǎng)人民英雄紀(jì)念碑，雖然“在地性”藝術(shù)是上世紀(jì)七十年代由國外藝術(shù)家提出并運(yùn)用，但也不影響筆者認(rèn)為天安門廣場(chǎng)人民英雄紀(jì)念碑是標(biāo)志性的、無可替代的在地性著名雕塑作品。

上海世博會(huì)上的“蒲公英”英國館

2010年的上海世博會(huì)，其主題是“城市，讓生活更美好”。在為期6個(gè)月的舉辦期間，吸引了7000萬人參觀。本文作者認(rèn)為，上海世博會(huì)上的“蒲公英”英國館，是這6個(gè)月舉辦期間最成功的“在地性”作品之一。

作者認(rèn)為，該建筑既是國家主題展館，同時(shí)也是一件大體量的雕塑裝置。 幾千粒種子、無數(shù)根亞克力針管組成一個(gè)巨大的“種子殿堂”，遠(yuǎn)看猶如一個(gè)毛茸茸風(fēng)吹飄浮的蒲公英！而在“蒲公英”的每一根亞克力管中植入的種子，來自英國皇家植物園和中國科學(xué)院昆明植物研究所。

英國館將這項(xiàng)反映生物多樣性的千年種子計(jì)劃“凝固”在這個(gè)“蒲公英”身上，內(nèi)容充實(shí)，既讓人過目不忘，建筑本身又與環(huán)境非常協(xié)調(diào)！表面上似乎沒有貼英國的“標(biāo)簽”，但卻“最英國”；同時(shí)，建筑本身散發(fā)出來的信息內(nèi)容又與上海世博會(huì)“城市，讓生活更美好”的主題極其吻合。本文作者在現(xiàn)場(chǎng)以及多年后的今天，依然認(rèn)為這是在地性特別突出的一件公共藝術(shù)作品！盡管展期只有半年。

  “紅軍故道”  地景裝置作品（入口），2022年完成，桂林貓兒山。席華工作室

2022年，作者完成了華南第一峰貓兒山上“紅軍故道”藝術(shù)升級(jí)改造項(xiàng)目。在這個(gè)項(xiàng)目中，作者沒有走以往紅色題材常見的創(chuàng)作路子，而是另辟蹊徑，采取地景裝置+自然景觀+雕塑的合成形式，將紅軍長征的精神內(nèi)核植入作品之中。項(xiàng)目完成后，國內(nèi)的知名設(shè)計(jì)網(wǎng)站mooool木藕設(shè)計(jì)網(wǎng)在在第一時(shí)間作了首發(fā)。項(xiàng)目方廣西旅游發(fā)展集團(tuán)桂林有限責(zé)任公司和相關(guān)的研究團(tuán)體也給出了積極的評(píng)價(jià)和肯定！

該項(xiàng)目“落地生根”出彩的地方是入口處的地景裝置，不僅采用的材料、造型符合長征的精神內(nèi)涵，且把山石、樹木納入了整體的裝置之中，是一個(gè)“生長中”的藝術(shù)景觀，其在地性明顯、個(gè)性突出！紅軍故道入口，依山形地貌貼合建造，原生山石及鮮活樹木與耐候鋼結(jié)構(gòu)融合成現(xiàn)代雕塑地景藝術(shù)，傳遞堅(jiān)韌剛強(qiáng)的紅色基因信息！

席華作品《記憶樹》，2017年完成，桂林美術(shù)館。

同樣是雕塑裝置作品的《記憶樹》，也是作者進(jìn)行在地性藝術(shù)實(shí)踐的又一個(gè)例子，該項(xiàng)目完成于2017年。

《記憶樹》的前身是一棵柚子樹，栽種于上個(gè)世紀(jì)六十年代的建館初期，該柚子樹卻于2016年枯萎。當(dāng)時(shí)有人建議將其鏟除在原地另外做一個(gè)雕塑。作者在實(shí)地考察并了解展館的歷史發(fā)展脈絡(luò)之后，作出了保留原樹、將其藝術(shù)化升級(jí)為有歷史承載的《記憶樹》。

就地施工、依形而制的《記憶樹》在金屬的包裹之下“鳳凰涅槃”，2017年完成后得到美術(shù)館和觀眾的認(rèn)可，一時(shí)成為參觀者和游客的打卡之地。

如果這棵《記憶樹》挪移到了另外的地方，樹是立起來了，也可以是一棵藝術(shù)的不朽之樹，但是，它與展館的內(nèi)在聯(lián)系包括空間聯(lián)系就被截?cái)嗔耍瑳]有了歷史的溯源和承載，就不是當(dāng)前的這棵《記憶樹》了。

席華作品《踩著石頭過河》，隆里古鎮(zhèn)龍溪河碼頭，2017年完成。

2017年，作者受邀參加在貴州隆里古鎮(zhèn)舉辦的“國際新媒體藝術(shù)季”駐地創(chuàng)作。在實(shí)地考察中了解到：隆里古鎮(zhèn)龍溪河碼頭河中用于過河、洗衣、渡船停靠的部分石頭被洪水沖毀了，古鎮(zhèn)居民不能再踩著石頭過河。于是，作者用不銹鋼材料藝術(shù)化地復(fù)制河中的自然石頭，重新并且永久性安放于原來的空缺處。這組在地性較強(qiáng)的的不銹鋼雕塑作品，得到了策展人團(tuán)隊(duì)和當(dāng)?shù)鼐用竦姆e極肯定和贊賞。六年過去，當(dāng)年一同參加本屆主題為“藝術(shù)、鄉(xiāng)村、不確定的空間”藝術(shù)季的中外藝術(shù)家的作品，如今有許多已經(jīng)不見蹤影或者頹朽，而這一組被命名為《踩著石頭過河》的藝術(shù)“石頭”，卻讓古鎮(zhèn)的居民們?cè)讲龋ㄟ^河）越新，越用（洗衣）越新鮮光亮！

如果這組《踩著石頭過河》的作品挪移到了另外的地方，也可以是一組藝術(shù)雕塑，但是，它與古鎮(zhèn)龍溪河碼頭的聯(lián)系就沒有了，就不是當(dāng)前的《踩著石頭過河》了，甚至連作品名稱都要更改。這便是作者對(duì)公共藝術(shù)“在地性”的理解和創(chuàng)作實(shí)踐之一。

美國藝術(shù)家理查德·塞拉（Richard Serra）的《傾斜的弧》（Tilted Arc，1981），1989年被拆除。

所以，當(dāng)美國藝術(shù)家理查德·塞拉（Richard Serra）的《傾斜的弧》（Tilted Arc，1981）被法院判決妨礙廣場(chǎng)通行需要遷走時(shí)，他寧可拆掉這個(gè)作品也不愿意換個(gè)地方重新安裝，理由是：這件作品是專門為紐約聯(lián)邦廣場(chǎng)而做的，除此，別無選擇。

縱觀現(xiàn)在國內(nèi)的一些公共藝術(shù)、藝術(shù)鄉(xiāng)村等項(xiàng)目，個(gè)別作品的“在地性”不足、或者牽強(qiáng)附會(huì)，而有些作品“墻上蘆葦，頭重腳輕根底淺；山間竹筍，嘴尖皮厚腹中空”，形式花哨卻內(nèi)容空洞，也是顯而易見的！在此，不贅述。                            

《中醫(yī)走向世界》雕塑。

其二，公共藝術(shù)的“在地性”還有另外一種情況，即過度、機(jī)械、盲目、偏頗，甚至極端的強(qiáng)調(diào)在地性和地方特色，或者不切實(shí)際的要求具有世界性全球性，亦或是作者囫圇吞棗、創(chuàng)作不到位，也容易導(dǎo)致公共藝術(shù)品出現(xiàn)膚淺、庸俗、奇葩甚至嚇人的雕塑或者公共建筑。如上圖“中醫(yī)走向世界”以及近年一些機(jī)構(gòu)、媒體相繼評(píng)選出來的丑陋、庸俗建筑和雕塑等。

第三，公共藝術(shù)的持續(xù)性。

在這里，狹義的持續(xù)性是指藝術(shù)家作品落地后的可保留性。前文中也提到，一些落地后的作品因?yàn)閷?duì)室內(nèi)室外環(huán)境考慮不周、材料運(yùn)用不當(dāng)，包括利用電能的作品，都因?yàn)榉N種原因而在短期內(nèi)損毀或不能長久運(yùn)轉(zhuǎn)而成為廢品。

廣義的持續(xù)性是指整個(gè)公共藝術(shù)項(xiàng)目能夠做多少年、是否能夠持續(xù)做下去。

縱觀近年來的一些公共藝術(shù)項(xiàng)目，有的舉辦了第一屆就沒有了第二屆的下文，能堅(jiān)持辦三屆五屆的已經(jīng)是鳳毛麟角。個(gè)中原因，除了行政因素比如政策的延續(xù)性、領(lǐng)導(dǎo)換屆，還有項(xiàng)目不切實(shí)際的形式主義，跟風(fēng)的急于求成的短期行為，藝術(shù)項(xiàng)目沒有發(fā)揮它原有的作用等等。因此，如何將公共藝術(shù)的在地性、項(xiàng)目的可持續(xù)性拿捏把握好，是項(xiàng)目組織機(jī)構(gòu)、策劃團(tuán)隊(duì)需要深思熟慮的。

而對(duì)于準(zhǔn)備參與公共藝術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)家來說，前期的在地性研究和“文案”的準(zhǔn)備工作是必不可少的。而在創(chuàng)作中，如何將在地性與藝術(shù)化的處理相協(xié)調(diào)、相融合，做到“不偏不倚”、不“厚此薄彼”，更是值得每一位參與者深思的。

近年來，一些公共藝術(shù)項(xiàng)目為了凸現(xiàn)在地性，避免同質(zhì)化，與策劃團(tuán)隊(duì)緊密合作，在征集藝術(shù)家作品的過程中，就已經(jīng)做足了自身文脈和硬件的梳理工作，將其呈現(xiàn)在征集作品的招標(biāo)文案中。有的還與第二方合作，組織征集活動(dòng)的巡回講解，如上海博物館與上海市公共藝術(shù)協(xié)同創(chuàng)新中心合作，進(jìn)行上海博物館東館的全國征集巡講宣傳、釋疑解惑，是非常有益于參與者進(jìn)行藝術(shù)項(xiàng)目的在地性創(chuàng)作的。

席華

席華，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國雕塑學(xué)會(huì)會(huì)員，當(dāng)代藝術(shù)家。

2023年，“榴蓮·榴蓮”首屆泛東南亞三年展；

2020年，第三屆北京國際水墨設(shè)計(jì)雙年展并獲優(yōu)秀獎(jiǎng)；                            

2019年，“時(shí)代新象”——景德鎮(zhèn)公共雕塑國際大展；

2018年，東莞雕塑裝置藝術(shù)節(jié)；

2018年，藝術(shù)北京·公共藝術(shù)展；

2017年，“隆里國際新媒體藝術(shù)季”駐地創(chuàng)作；

2016年，馬來西亞莎阿南國際當(dāng)代藝術(shù)雙年展；

2015年，北京民生現(xiàn)代美術(shù)館“民間的力量”開館展；

2008年，北京798“金屬之聲”學(xué)術(shù)邀請(qǐng)展；等。