《天光》布面丙烯 綜合技法 2017
撰文_王芷陽 視頻_馮楠
一片柔和的橙色映入眼簾,充滿詩意與能量,溫暖、清新、自然之感撲面而來,好似冬日的暖陽,又充滿著無限的希望。金色的點(diǎn)綴、色彩間的碰撞與滲透所形成的變幻引人進(jìn)入光感的、想象的空間之中,神圣而又神秘,抒情而又不失力量,猶如夢(mèng)中的奇異幻境,又似絢爛色彩中逐漸平和的世間萬物......這就是藝術(shù)家馬路的作品《天光》,《從表象到炁象——馬路45年藝術(shù)發(fā)現(xiàn)之路》展的海報(bào)作品。
《從表象到炁象——馬路45年藝術(shù)發(fā)現(xiàn)之路》開幕式現(xiàn)場(chǎng)
2023年3月1日下午,《從表象到炁象——馬路45年藝術(shù)發(fā)現(xiàn)之路》在中國(guó)藝術(shù)研究院油畫院云上美術(shù)館正式開幕。本次展覽是中國(guó)藝術(shù)研究院油畫院2023年開年首展和中國(guó)藝術(shù)研究院油畫院重要的學(xué)術(shù)品牌展“中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)大家”展的“一個(gè)人的藝術(shù)史”系列(“一個(gè)人的藝術(shù)史”系列包括“先生們的歷史研究”展以及“新青年的發(fā)展之路”展)中的“先生們的歷史研究”展的啟動(dòng)展。
藝術(shù)家馬路在開幕式上致辭
本次展覽展出了馬路45年間各時(shí)期的重要作品500余幅,洋洋灑灑、疏密有致的分布在偌大的的兩層展館中,展現(xiàn)了馬路從最初的具象寫實(shí)到表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實(shí)主義、抽象繪畫最終形成區(qū)別于西方“抽象藝術(shù)”和中國(guó)“意象藝術(shù)”的具有中國(guó)特色的繪畫風(fēng)格和嶄新的藝術(shù)觀念,即“炁象藝術(shù)”的藝術(shù)發(fā)現(xiàn)之路。
中國(guó)油畫院云上美術(shù)館
這也是中國(guó)油畫院云上美術(shù)館的首次對(duì)外正式亮相。此次展覽的展示空間與以往展示空間完全不同。云上美術(shù)館是一座氣勢(shì)恢宏的哥特式風(fēng)格建筑,宛如一座修道院和教堂,強(qiáng)烈的精神性在空間內(nèi)彌生。涵蓋馬路不同創(chuàng)作階段的繪畫與這個(gè)空間完美統(tǒng)一,將人從有限引入無限,使人肅然起敬。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
不同于日常美術(shù)館將畫作與觀者視線平高的陳列方式,這次展覽采取了過去的博物館或畫廊將畫作層層掛起的方式。對(duì)此,馬路解釋道:“我并不是想讓觀者去仰視我的畫,而是想讓人們注意畫的上方還有空間。這個(gè)空間實(shí)際上是在畫以外的空間,也就是我們心里面的空間,這個(gè)空間是比我的畫還要重要的。因?yàn)槿绻覀兠總€(gè)人都有這個(gè)空間的話,我們可以創(chuàng)造很多東西。如果沒有這個(gè)空間,我們就會(huì)變的特別實(shí)際”。正如他在開幕式中所說的,“這次展覽特別強(qiáng)調(diào)空間意識(shí)。我們不再關(guān)注于自己的畫面,而是把畫面放在空間里去觀看。我們會(huì)產(chǎn)生一種大的氣象,這種畫面和建筑是一種互相結(jié)合的關(guān)系。”馬路希望以這種展示方式來改變傳統(tǒng)觀看方式,改變中國(guó)美術(shù)界的觀看方式。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
自2021年首次以展覽亮相以來,馬路的“炁象”繪畫引起了中國(guó)美術(shù)界的強(qiáng)烈關(guān)注,本次《從表象到炁象——馬路45年藝術(shù)發(fā)現(xiàn)之路》在策展思路有哪些不同?策展人紅梅女士表示,之前的展覽主要展現(xiàn)的是馬路近十年來藝術(shù)發(fā)展?fàn)顟B(tài)以及藝術(shù)理念,本次展覽重點(diǎn)是解決兩方面問題,一是深入剖析“炁象藝術(shù)”是怎樣不同于西方所提供給我們的公認(rèn)的抽象藝術(shù)觀念的,它不是對(duì)抽象的一種補(bǔ)充,而是截然不同的新的藝術(shù)觀念;二是一路回溯,以倒敘的方式來追問馬路的“炁象”從何而來,最終呈現(xiàn)了馬路45年的繪畫歷程。“他非常清醒,同時(shí)非常有韌性。作為藝術(shù)本身,需要做什么,他從來都不違背他的內(nèi)心”,紅梅如此評(píng)價(jià)。
學(xué)術(shù)研討會(huì)現(xiàn)場(chǎng)
開幕式后,以“從表象到炁象——馬路四十五年藝術(shù)發(fā)現(xiàn)之路”為主題的學(xué)術(shù)研討會(huì)同期舉行。研討會(huì)由中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院院長(zhǎng)李軍主持,中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)主席、中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)范迪安,中國(guó)藝術(shù)研究院油畫院院長(zhǎng)楊飛云等藝術(shù)界的知名藝術(shù)家、學(xué)者代表均應(yīng)邀出席本次學(xué)術(shù)研討會(huì)。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
本次展覽按照時(shí)間順序和馬路藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐的變化共分為四部分:一、從何而來(1978-1984):國(guó)內(nèi)求學(xué)與國(guó)外留學(xué)探索期;二、具象還是心象(1985-2004):表現(xiàn)主義探索期;三、超越心象還是超越現(xiàn)實(shí)(2005-2009):超現(xiàn)實(shí)主義探索期;四、從抽象到炁象(2010-2022):抽象藝術(shù)與炁象藝術(shù)探索期。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
馬路在中央美術(shù)學(xué)院油畫專業(yè)學(xué)習(xí)階段曾經(jīng)接受過徐悲鴻體系的嚴(yán)格訓(xùn)練,有著扎實(shí)的寫實(shí)繪畫基礎(chǔ),并對(duì)表現(xiàn)和再現(xiàn)的問題進(jìn)行了思考,深入探究了“直覺”對(duì)于藝術(shù)家的意義,在此基礎(chǔ)上創(chuàng)作了很多具象寫實(shí)的作品。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
1982年,馬路被公派前往德國(guó)漢堡造型藝術(shù)學(xué)院自由藝術(shù)系留學(xué)深造,成為了改革開放之后沿襲“德系”藝術(shù)最早的青年藝術(shù)家之一。在留學(xué)期間,馬路在堅(jiān)實(shí)的寫實(shí)繪畫基礎(chǔ)之上全身心投入到對(duì)表現(xiàn)主義繪畫的研究。馬路于1984年留學(xué)歸國(guó)后,任教于中央美術(shù)學(xué)院壁畫系,并成為了中國(guó)第一批具有強(qiáng)烈表現(xiàn)性繪畫風(fēng)格的現(xiàn)代藝術(shù)家。馬路雖然受到德國(guó)表現(xiàn)主義的很大影響,然而卻沒有完全追隨德國(guó)表現(xiàn)主義的風(fēng)格,而是選擇回歸到中國(guó)文化的母體,將中國(guó)大寫意的書寫性特征和獨(dú)特的東方審美融于一爐,注重對(duì)于第二自然的關(guān)切,將自己對(duì)于第二自然中物與物、人與人、物與人之間的美妙而又錯(cuò)綜復(fù)雜的關(guān)系的思考呈現(xiàn)于作品中。馬路不僅在繪畫表現(xiàn)語言和思想觀念方面展現(xiàn)出自己獨(dú)特的認(rèn)識(shí),同時(shí)也十分注重對(duì)于材料的研究和拓展,從而創(chuàng)造出屬于中國(guó)人自己的,又不同于古人的新繪畫。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
思想的敏銳使馬路可以在現(xiàn)實(shí)和超現(xiàn)實(shí)之間穿梭,他認(rèn)識(shí)到繪畫的目的是表現(xiàn)真實(shí),真實(shí)不僅包含現(xiàn)實(shí),也包含著歷史、情感和認(rèn)識(shí)。“馬路注重對(duì)于物象“狀態(tài)”及其內(nèi)在精神的表現(xiàn),以“異象”之形營(yíng)造出種種“意象”之境,用最簡(jiǎn)單的形式表現(xiàn)出最復(fù)雜的無限,通過表象和圖象表達(dá)個(gè)人心境”,楊飛云這樣評(píng)價(jià)到。馬路畫面中出現(xiàn)的飛機(jī)、玩具、昆蟲以及交錯(cuò)的時(shí)空,并不是他眼前所見和身之所感的“形”,而是馬路所重新構(gòu)建的一個(gè)屬于他的世界,同時(shí)也是個(gè)人心境的寫照。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
2010年對(duì)于馬路來說是一個(gè)重要的時(shí)間點(diǎn),2010年馬路走向抽象藝術(shù)的探索階段,在此階段,馬路的藝術(shù)創(chuàng)作更多的是表現(xiàn)感知,這種感知既包括他對(duì)于無生命物象的感知,也包括對(duì)于形式本身的感知。他舍棄了表象的繁雜和混亂,抽取了其中的本質(zhì)、和諧與平靜,以純粹創(chuàng)造的、內(nèi)心的而有尊重自然的單純的形象和顏色表現(xiàn)豐富而又精彩的世界。正如馬路在無心抽象中所說的,“它越獨(dú)立就越單純,越單純就越鮮明,越鮮明就越有力,因而具有了超越具體形體的力量,這是一種抽象的里,在一切知覺中都存在,都可以被感到,都可以用作表達(dá)方式”。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
抽象表現(xiàn)的自由、圖像承載的豐富想象力、超于常人的思想深度以及對(duì)藝術(shù)的獨(dú)特理解成為了馬路打開新的繪畫表現(xiàn)空間的關(guān)鍵。馬路將內(nèi)在的精神追求、個(gè)性意趣、中西古今融入其藝術(shù)創(chuàng)作中,逐漸尋找到適合自己的繪畫語言。經(jīng)過幾十年的辛勤探索,馬路將西方抽象藝術(shù)的繪畫語言、中國(guó)深厚的哲學(xué)思想以及東方意象性的認(rèn)識(shí)相融合,將創(chuàng)作過程中的自然性與繪畫本質(zhì)的自然性統(tǒng)一起來,創(chuàng)造出新的藝術(shù)價(jià)值觀,即“炁象藝術(shù)”。
策展人紅梅接受藝術(shù)中國(guó)采訪
關(guān)于“炁象”這一嶄新的概念,紅梅闡釋道:“炁象這個(gè)術(shù)語的界定來源于馬路的世界觀,他將整個(gè)世界視為是各種不同的能量形式彼此作用的結(jié)果。在他看來,自己的作品描繪的是由時(shí)刻變動(dòng)的能量所形成的各種不固定形態(tài),因此并不抽象也不是意象,而是一種一直客觀存在卻未被注意的形象領(lǐng)域,從一定程度來看,這種不固定的形態(tài)又是自然、人生恒定變化的某種視覺顯現(xiàn)”。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
在繪畫技法方面,馬路吸取了中國(guó)水墨畫的營(yíng)養(yǎng),一改油畫筆觸強(qiáng)直堆積的厚涂法,多是利用丙烯與綜合材料,這使得他在畫幅風(fēng)煙中可以自由揮灑。他用顏料本身在自然物理化學(xué)作用下的流淌、堆疊、斑駁、互溶、滲透等變化,再現(xiàn)出一種看似無形無象,卻又仿佛形象紛呈的“宇宙圖景”。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
馬路的藝術(shù)雖從德國(guó)新表現(xiàn)主義獲得營(yíng)養(yǎng),但他卻從由他本人掀起的中國(guó)表現(xiàn)主義熱潮中迅速脫身離去,毫不猶豫的反身回歸到中國(guó)文化的母體中,經(jīng)歷了一系列不同繪畫風(fēng)格的演變,尋找到適合自己的藝術(shù)表現(xiàn)語言,將中國(guó)文化對(duì)于萬物生命、宇宙,特別是生生不息地自然觀、宇宙觀,乃至價(jià)值觀和人生觀融入到藝術(shù)創(chuàng)作中,最終形成與西方諸繪畫流派大相徑庭的新的藝術(shù)價(jià)值觀。馬路的“炁象藝術(shù)”不僅為正在藝術(shù)之路中辛勤探索的藝術(shù)家?guī)砹斯奈韬蛦l(fā),同時(shí)也在一定程度上為產(chǎn)生真正具備國(guó)際性的中國(guó)本土藝術(shù)奠定了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。
藝術(shù)家馬路接受藝術(shù)中國(guó)采訪
在提出“炁象藝術(shù)”之后,下一步該怎么走?有很多人對(duì)馬路的下一步探索感到好奇。關(guān)于未來的探索方向,馬路笑著回答道:“肯定還會(huì)有新的東西,我們對(duì)于本質(zhì)的理解會(huì)不斷地變化,會(huì)不斷地發(fā)展,所以我們地繪畫也會(huì)跟著它走,它不僅僅是一個(gè)樣式上地變化,而是認(rèn)識(shí)上的變化,是一個(gè)人對(duì)于客觀的認(rèn)識(shí)在不斷的變化、成長(zhǎng)直至生命結(jié)束。在這個(gè)時(shí)候,只有你認(rèn)識(shí)了對(duì)象,你才能活的明白,你最終才會(huì)很踏實(shí)。”(本文部分圖片由云上美術(shù)館提供)
在畫框背面記錄下自己的思考是馬路繪畫中的常態(tài)
展覽現(xiàn)場(chǎng)
展覽作品(部分):
一、從何而來(1978-1984)國(guó)內(nèi)求學(xué)與國(guó)外留學(xué)探索期
《出國(guó)前的自畫像》紙本油彩1981年54cm×39cm 自藏
《我們的家》紙本油彩1981年 53cm×38cm 自藏
穿軍裝的朋克們 60cmX80cm三合板油畫 1983年
二、具象還是心象(1985-2004):表現(xiàn)主義探索期
《老象》布面油畫1991年180cmx193cm
《何烈山》布面油彩1993年 73cmX53cm 私人藏
《大蟈》布面油彩 1993年 80cm×100cm 私人藏
《蓬》布面丙烯 2000年 80cmx60cm 私人藏
三、超越心象還是超越現(xiàn)實(shí)(2005-2009):超現(xiàn)實(shí)主義探索期
《辯經(jīng)一(左)》布面丙烯綜合技法 2006年 200cm×320cmx2 私人藏
《辯經(jīng)一(右)》布面丙烯綜合技法 2006年 200cm×320cmx2 私人藏
《山谷》 布面丙烯綜合材料 2007年 210cm×170cm
《霧》 布面丙烯綜合材料 2007年 210cm×170cm 私人藏
四、從抽象到炁象(2010-2022):抽象藝術(shù)與炁象藝術(shù)探索期
《黑雨振迅》2012年 100cmX160cm 丙烯綜合技法
《蒼然細(xì)水化凝塵》布面丙烯綜合技法 2016年 90cmX120cm 方向可變
《一筆紅云》布面丙烯綜合技法 2014年 100cm×160cm私人藏
《不動(dòng)而動(dòng)》2017-2021 180x210cm 綜合材料 私人藏
《感覺無所不在》2022年5月-2022年7月 170cmX169cm 方向可變,亦可與其他畫面組合,丙烯綜合技法,亞麻布刷底料
《是一是二是三》丙烯綜合技法 2021年5月-2021年7月19日 229.5cmX86cm
《心流》2022年1月5日210cmX110cm方向可變,亞麻布,丙烯綜合技法,未刷底料