大衛(wèi)·霍克尼 在工作室里,2017年12月 攝影:Jonathan Wilkinson
大衛(wèi)·霍克尼(生于1937年)比文森特·梵高(1853-1890)晚活了一個(gè)多世紀(jì),然而都深深地迷戀自然。將他們的作品并置在一起,將得到怎樣的啟示?
文森特·梵高 阿爾勒附近有鳶尾花的田野 1888年 布面油畫 梵高博物館
2021年2月21日至6月20日在休斯頓藝術(shù)博物館舉行的展覽《霍克尼與梵高:自然之悅》(Hockney – Van Gogh: The Joy of Nature)將呈現(xiàn)這種景象。兩位藝術(shù)家都通過(guò)鮮艷的色彩和新銳眼光看世界的能力表達(dá)了對(duì)大自然的熱愛。在精心挑選的風(fēng)景畫和素描中,這個(gè)展覽將揭示梵高對(duì)霍克尼無(wú)可置疑的影響。
大衛(wèi)·霍克尼 under trees,bigger 2010-11年 David Hockney Inc. ? David Hockney
通過(guò)對(duì)色彩的大膽使用和透視實(shí)驗(yàn),兩位藝術(shù)家都創(chuàng)造了一個(gè)完全獨(dú)立,對(duì)他們而言又是完全真實(shí)的繪畫世界,同時(shí)也對(duì)公眾產(chǎn)生著巨大的吸引力。展覽將匯集霍克尼近50幅充滿活力的作品——從素描研究到不朽的巨幅畫作,以及他的實(shí)驗(yàn)視頻和iPad繪畫作品,同時(shí)展出的梵高作品將是10幅精心挑選的畫作與草圖。
文森特·梵高 夕陽(yáng)下的松樹 1889年12月 布面油畫 庫(kù)勒慕勒美術(shù)館(Kr?ller-Müller Museum)
《霍克尼與梵高:自然之悅》曾于2019年在阿姆斯特丹的梵高博物館首次展出,這次展覽將是兩位藝術(shù)家首次在美國(guó)搭檔亮相。
大衛(wèi)·霍克尼 伍德蓋特樹林,11月6日和9日
大衛(wèi)·霍克尼與文森特·梵高處于不同時(shí)空,然而他們對(duì)風(fēng)景的看法往往是相似的。但自然對(duì)他們到底意味著什么呢?梵高的風(fēng)景畫是如何啟發(fā)霍克尼的靈感的?
大衛(wèi)·霍克尼 羅馬路上的五月花 2009年
大自然是處于永恒運(yùn)動(dòng)之中的,大衛(wèi)·霍克尼和文森特·梵高都成功的捕捉到了這一點(diǎn)。大衛(wèi)·霍克尼在2008年曾說(shuō):“當(dāng)大自然最旺盛的時(shí)候,它看起來(lái)就像是香檳倒在了灌木叢上,泛起了泡沫,其妙極了。”
梵高 圣保羅醫(yī)院花園的落葉 1889年
霍克尼如今已經(jīng)80多歲了,仍然每天作畫。當(dāng)霍克尼住在英格蘭北部布萊德靈頓的鄉(xiāng)下時(shí),他畫了許多風(fēng)景畫。霍克尼認(rèn)同梵高的作品:兩位藝術(shù)家都以非凡的視角看待平凡的風(fēng)景。他們都對(duì)四季著迷,四季給大自然帶來(lái)不斷的變化。
霍克尼曾經(jīng)有25年沒(méi)有像在英國(guó)那樣經(jīng)歷過(guò)季節(jié)變化,那段時(shí)間他一直住在陽(yáng)光明媚的洛杉磯。在2004年回到家鄉(xiāng)約克郡后,他似乎想要彌補(bǔ)這一損失:一次又一次,他冒險(xiǎn)去一個(gè)特定的地方記錄季節(jié)的變化。
霍克尼 東約克郡,沃德蓋特春天的到來(lái) 2011年
梵高同樣著迷于季節(jié)的變化。1888年春天的覺醒之時(shí),他在阿爾勒寫信給弟弟:“看在上帝的份上,趕快把顏料給我拿來(lái)。果園里開花的季節(jié)是那么短,你知道,這些就在那些能使大家高興起來(lái)主題之中。”
大衛(wèi)·霍克尼說(shuō):“很多人只是目視前方走路,但他們并沒(méi)有真正看東西。梵高真的看了。”
梵高 灌木叢 1887年
為了畫好自然,你必須花時(shí)間真正地近距離觀察一切。正如霍克尼所說(shuō),“你必須真的去看”。梵高就是這么做的,他能看到許多人沒(méi)有注意到的東西,并使我們著迷至今。
大衛(wèi)·霍克尼曾說(shuō):“好吧,有時(shí)候我會(huì)從梵高那里偷點(diǎn)東西。優(yōu)秀的藝術(shù)家不借,他們偷。”
梵高 收獲 1888年
一片色彩鮮明的風(fēng)景,麥稈向四面八方搖擺,仿佛在風(fēng)中搖曳。霍克尼仔細(xì)研究了梵高作品的這些方面。在他觀察之后,自己是如何做的?
大衛(wèi)·霍克尼 Woldgate Vista 2005年7月27日 布面油畫 David Hockney Inc. ? David Hockney
每個(gè)畫家都有自己的筆跡。例如,霍克尼和梵高都使用了獨(dú)特的筆畫和點(diǎn)。在畫森林的時(shí)候,他們都選擇了一個(gè)獨(dú)特的角度,在那里,光禿禿的樹干占據(jù)了主要位置。
熱愛自然,發(fā)現(xiàn)自我,享受美。對(duì)有些人來(lái)說(shuō),這是自然而然的,而對(duì)其他人來(lái)說(shuō),也許是后來(lái)慢慢才發(fā)現(xiàn)的。梵高很早就對(duì)大自然產(chǎn)生了深厚的熱愛,霍克尼則用了更多的時(shí)間來(lái)培養(yǎng)他對(duì)風(fēng)景的鑒賞力。在梵高的風(fēng)景畫中,似乎能量被壓縮了。不管梵高選擇了哪個(gè)季節(jié),它散發(fā)出的原始力量一直在激勵(lì)著霍克尼和其他人。
霍克尼在戶外寫生
1882年12月10日,文森特·梵高在海牙寫給弟弟提奧的信中說(shuō):“有時(shí)我如此渴望畫風(fēng)景,就像一個(gè)人徒步了很遠(yuǎn)需要提神一樣,在整個(gè)大自然中,比如樹木里,我仿佛看到了一種表情和靈魂。”(許柏成編譯自梵高博物館官網(wǎng)、休斯頓藝術(shù)博物館官網(wǎng))
梵高筆下提著畫箱的自畫像