程昕東(左)與胥建國(guó)(右)在收藏展現(xiàn)場(chǎng)
臨近歲末,清華大學(xué)藝術(shù)博物館推出了“東張西望三十年·程昕東當(dāng)代藝術(shù)收藏”大型展覽,應(yīng)昕東先生之約12月17日與他一起觀賞了展出的作品。
作為第一代全球化背景下的當(dāng)代藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人和收藏家,昕東先生精心挑選了百余件收藏作品,藏品從展出規(guī)模到題材形式都頗具當(dāng)代藝術(shù)特色,其展覽之影響也必將會(huì)成為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展史的一個(gè)重要節(jié)點(diǎn),對(duì)梳理歸納總結(jié)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)以及中國(guó)與世界當(dāng)代藝術(shù)之關(guān)系產(chǎn)生長(zhǎng)遠(yuǎn)影響。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
在整個(gè)瀏覽作品過(guò)程中,昕東先生如數(shù)家珍,對(duì)每位展出藝術(shù)家都飽含著熱情與尊重,對(duì)每件作品都了然于心中,其心其情不僅感人肺腑,也透出他對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的獨(dú)到見(jiàn)解與慧眼相識(shí)。
昕東先生祖籍安徽,生長(zhǎng)在浙江安吉,從小聰明智慧勤奮努力。20世紀(jì)80年代初以?xún)?yōu)異成績(jī)考入大學(xué)攻讀化學(xué),后因機(jī)緣遠(yuǎn)赴法國(guó)巴黎,于90年代初開(kāi)始把目光聚焦到當(dāng)代藝術(shù),開(kāi)啟他的跨界收藏之路,并于創(chuàng)辦程昕東國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)空間后,足跡遍布世界,在收藏過(guò)程中將一批新銳的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家推介到了世界,也把世界多國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)家及作品介紹到了中國(guó),可謂是彩虹橫跨東西,光華照耀南北。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
縱觀現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展歷程,昕東先生的收藏恰逢西方當(dāng)代藝術(shù)經(jīng)過(guò)20世紀(jì)六七十年代的萌動(dòng)與八十年代的興起進(jìn)入發(fā)展的盛期,而中國(guó)經(jīng)過(guò)十年改革開(kāi)放,藝術(shù)發(fā)展在近現(xiàn)代后首次從形態(tài)上與世界并軌同行的節(jié)點(diǎn),毫無(wú)疑問(wèn)這對(duì)收藏家來(lái)說(shuō)是一個(gè)千載難逢的機(jī)遇,但能敏感意識(shí)并捕捉到卻并非易事,背后不僅是膽魄更有學(xué)識(shí)。
西方藝術(shù)近百年的發(fā)展大致可以分為20世紀(jì)初到二戰(zhàn)結(jié)束,1945年至70年代,80年代到新世紀(jì)的今天三個(gè)階段。其間不僅世界的藝術(shù)中心從法國(guó)巴黎轉(zhuǎn)移到了美國(guó)紐約,初期的現(xiàn)代主義各流派也發(fā)生了諸多的變化,尤其是60年代波普藝術(shù)的出現(xiàn),以大眾化、觀念性和通俗性為特色的藝術(shù)對(duì)之前精英化、個(gè)性化和形式主義的現(xiàn)代藝術(shù)形成了沖擊,藝術(shù)也由此進(jìn)入到了后現(xiàn)代時(shí)期,也就是當(dāng)代藝術(shù)萌動(dòng)的時(shí)期。但這一時(shí)期還并沒(méi)有提出當(dāng)代藝術(shù)的概念,藝術(shù)真正終結(jié)現(xiàn)代步入當(dāng)代則是在20世紀(jì)90年代初。因而說(shuō)昕東先生對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的介入不能不說(shuō)是一種先驗(yàn)的個(gè)人對(duì)歷史的主動(dòng)選擇。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
當(dāng)代藝術(shù)一經(jīng)登場(chǎng)就突破了包括西方傳統(tǒng)與現(xiàn)代美學(xué)的框架,它通過(guò)對(duì)政治的介入,對(duì)社會(huì)階層、生活問(wèn)題以及性別、種族差異的關(guān)注而受到學(xué)界側(cè)目與大眾的追捧。
昕東先生的收藏視野一開(kāi)始就展現(xiàn)了兩個(gè)重點(diǎn),一是關(guān)注世界堅(jiān)持國(guó)際化,一是立足本土堅(jiān)守特色。這種東西方兼收并蓄的收藏準(zhǔn)則也成就了他的事業(yè)特色,使其旗下佇立起一批才華橫溢慧眼當(dāng)代的藝術(shù)家。
在展出的百余件作品中不乏繪畫(huà)、攝影、雕塑、裝置、影像等多種形式或載體,也顯現(xiàn)出了眾多國(guó)家和不同年齡段藝術(shù)家的作品,可謂豐富多彩、異彩紛呈,為中國(guó)觀眾了解當(dāng)代藝術(shù)奉獻(xiàn)了一份視覺(jué)盛宴,為當(dāng)代藝術(shù)中國(guó)行邁出了更為堅(jiān)實(shí)的一步。
展出作品盡管并非昕東先生收藏之全部,選送作品中隱含的刻意也少許存有某種含蓄或內(nèi)斂,但這都絲毫不影響整體展覽呈現(xiàn)出的宏大氣勢(shì)與史詩(shī)般的交響。僅從中國(guó)藝術(shù)家作品望去,就有以文化符號(hào)、審美趣味等方面對(duì)傳統(tǒng)文化的承繼與反思,有對(duì)當(dāng)下時(shí)代潮流涌動(dòng)的透視與附和;有延續(xù)以往對(duì)生命感悟、命運(yùn)蹉跎喘息的直敘,有對(duì)自然蒼茫變幻無(wú)際的感慨。如概括論述大致有以下幾點(diǎn)。
丹尼爾·布倫(法國(guó)) 《打開(kāi)的小屋》 有機(jī)玻璃、木材、塑膠薄膜、鏡面 2005年
首先是放眼世界,具有國(guó)際化視野,作品具有從現(xiàn)代向當(dāng)代轉(zhuǎn)化的典型性。譬如位于展廳西南角的法國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家丹尼爾·布倫創(chuàng)作的《打開(kāi)的小屋》。作品結(jié)合了蒙德里安風(fēng)格派與構(gòu)成主義的形式,通過(guò)一個(gè)七米的透空半敞開(kāi)立方體及內(nèi)外多層隔板的疊加,營(yíng)造出了多序多重而富有邏輯的空間序列。那些按照構(gòu)成方式安裝的紅色玻璃與空透的空間形成的立體形態(tài),使人們可以徜徉期間品味其中的神秘與變幻。
馬魯·門(mén)迪(古巴) 《最美好的事物》 布面丙烯、金屬 1995年
巴拉佐·迪米提杰維奇(波黑) 《后歷史使者》 照片、提琴 2006年
奧斯·米蘭(古巴) 《飛翔古巴》 布面丙烯 2016年
二是收藏作品平面立體兼而有之,當(dāng)代意識(shí)清晰明了。如古巴藝術(shù)家馬魯·門(mén)蒂用布面丙烯和金屬創(chuàng)作的作品《最美好的事物》,將兩種材質(zhì)通過(guò)造型和色彩連接在一起,在對(duì)比中獲得了統(tǒng)一。畫(huà)面?zhèn)鬟_(dá)出的神韻展現(xiàn)了一種遠(yuǎn)古的幽冥與神秘,深邃而沉靜,作品由傳統(tǒng)直達(dá)現(xiàn)當(dāng)代,展現(xiàn)了藝術(shù)家獨(dú)特的審美視角與哲學(xué)思考。再如波黑藝術(shù)家巴拉佐·迪米提杰維奇創(chuàng)作的《后歷史使者》和古巴藝術(shù)家?jiàn)W斯·米蘭創(chuàng)作的布面丙烯《飛翔古巴》等。
楊千 《水珠與鉆石系列》布面油畫(huà) 2006年
黃巖《紋臉-梅、蘭、竹、菊》攝影 2004年
王功新的《知無(wú)=ZHU》 3屏幕影像裝置 7'12'',2000年
第三是本土意識(shí)與中華元素或符號(hào)的重新運(yùn)用。如楊千繪制的油畫(huà)《水珠與鉆石系列》,畫(huà)面沉穩(wěn)寧?kù)o,宛若舒婷的一首朦朧詩(shī),淡雅中透著迷朦,灰暗間閃著光耀,由幻覺(jué)到幻想給人營(yíng)造了一個(gè)略帶苦澀的沉夢(mèng),會(huì)讓人不由自主的產(chǎn)生走進(jìn)畫(huà)面與主人同處的意欲,去一起破解許許多多的已知與未知。還有如黃巖的《紋臉-梅、蘭、竹、菊》和王功新的《知無(wú)=ZHU》等。
王功新《我的太陽(yáng)》3屏幕影像裝置 7'12'',2000年
四是沉思自然,關(guān)注人文。這一點(diǎn)在由中國(guó)藝術(shù)家王功新制作的新媒體作品《我的太陽(yáng)》中體現(xiàn)的最為清晰。作品通過(guò)對(duì)中國(guó)北方農(nóng)村婦女經(jīng)年的勞作,在精心設(shè)計(jì)的映像中詮釋了對(duì)自然的敬畏和對(duì)生命的理解,其間不乏強(qiáng)烈的人文關(guān)懷與哲學(xué)思辨。那日復(fù)一日的勞作,那四季更替的時(shí)空流逝,即是幾千年中國(guó)農(nóng)耕文化的縮影,也更是當(dāng)代藝術(shù)關(guān)注的主題與核心價(jià)值。
五是在清華大學(xué)藝術(shù)博物館為背景的這樣一個(gè)平臺(tái)展示,必將會(huì)在國(guó)內(nèi)在學(xué)界對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)未來(lái)的發(fā)展道路產(chǎn)生重要的影響。
蒼鑫 《交流·二》 行為圖片 2000-2003年
范尼莎·貝克羅夫特(意大利) 《倫貝克,蘇丹》 攝影 2006年
俸正杰 《東張西望》 布面油畫(huà) 2000年
如果說(shuō)展覽有什么軼缺的話(huà),只能是從傳統(tǒng)藝術(shù)的角度來(lái)審視,個(gè)別作品仍保留著慣性的審美,在愉悅視覺(jué)或討喜心理中不同程度展現(xiàn)了當(dāng)代性,缺了些歐美當(dāng)代藝術(shù)家對(duì)造型藝術(shù)本體的關(guān)照或與當(dāng)代先鋒意識(shí)的對(duì)接,在當(dāng)代藝術(shù)發(fā)問(wèn)與解答的選擇上后者明顯多于前者。但整個(gè)收藏展相信依然會(huì)對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)生積極的影響。
因而說(shuō),在當(dāng)今世界以迅疾的方式向前發(fā)展的大趨勢(shì)下,現(xiàn)代在誕生延續(xù)幾十年之后就被當(dāng)代所取代,而當(dāng)代的人文概念又能持續(xù)多久,迎接或者終結(jié)當(dāng)代藝術(shù)的新藝術(shù)與時(shí)間將會(huì)是什么,會(huì)在未來(lái)的什么時(shí)間出現(xiàn),新藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)將如何接續(xù)?都將是一位具有遠(yuǎn)見(jiàn)卓識(shí)的收藏家的近思或遠(yuǎn)慮。相信昕東先生的東張西望不僅是以往三十年從東走向西,又從西回歸于東的艱辛步履,也一定會(huì)是他和所有對(duì)未來(lái)充滿(mǎn)信心和希望的人共同努力并期盼的新歷史。也相信昕東先生不僅會(huì)繼續(xù)瞭望東西,更會(huì)走進(jìn)貼近南北,通過(guò)對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的收藏,展現(xiàn)他的宏圖也助推未來(lái)藝術(shù)之發(fā)展。
讓-皮埃爾·班斯曼(法國(guó)) 《無(wú)題》 碎布上丙烯拼貼 1970年
鐘飆 《體溫》 布面丙烯、碳筆 2008年
托米斯拉夫·布達(dá)(克羅地亞) 《在空間中迷失》 紙本碳筆 2015-2018年