“2020中美纖維藝術(shù)與科技創(chuàng)新交流展”中方策展人、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院副教授、碩士生導(dǎo)師岳嵩
2020年11月23日,經(jīng)過精心策劃和籌備,“2020中美纖維藝術(shù)與科技創(chuàng)新交流展”如期上線。本次展覽由中國北京文化藝術(shù)基金支持,清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院、美國費(fèi)城藝術(shù)大學(xué)共同策劃、主辦。該展覽自11月23日起向全球觀眾開放至12月24日,網(wǎng)址為 https://fibertechart.ad.tsinghua.edu.cn/。
基于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院2.5d的線上展覽系統(tǒng),中美兩國各有20件纖維藝術(shù)作品在虛擬空間里呈現(xiàn)。或許對于纖維藝術(shù)這個(gè)名詞,大眾有些許陌生,但它其實(shí)離我們生活非常近。作為纖維藝術(shù)首次以在線形式呈現(xiàn)的展覽,“2020中美纖維藝術(shù)與科技創(chuàng)新交流展”通過精彩的圖片、視頻與文字不僅讓我們看到中、美最具代表性的纖維藝家的作品,更直觀感受到纖維藝術(shù)在當(dāng)下的多元、包容與開放。
為此,我們專訪了本次展覽的發(fā)起者、中方策展人、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院副教授、碩士生導(dǎo)師岳嵩,請他解讀本次展覽的策劃緣起、展覽亮點(diǎn)與纖維藝術(shù)的發(fā)展趨勢。
[宣傳片位置]
藝術(shù)中國:岳老師,“2020中美纖維藝術(shù)與科技創(chuàng)新交流展”的策劃背景是什么?從線下改為線上展覽經(jīng)過了怎樣的過程?
岳嵩:在2018年,我開始和美國費(fèi)城藝術(shù)大學(xué)的My-kyoung Lee教授開始策劃這個(gè)展覽。之所以叫2020,首先因?yàn)橛?jì)劃在2020年舉辦,同時(shí)并邀請?jiān)诶w維和科技創(chuàng)新結(jié)合領(lǐng)域中有實(shí)驗(yàn)性、有創(chuàng)造性的中美藝術(shù)家各20位。帶著這一思路和想法,我們申報(bào)了北京市文化藝術(shù)基金項(xiàng)目,并得到了政府的支持。
剛開始我們一直計(jì)劃做線下展覽,希望在清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院和美國費(fèi)城藝術(shù)大學(xué)分別做一場。但是因?yàn)橐咔椋覀儽黄绒D(zhuǎn)到了線上平臺展覽,所以是一種無奈的選擇。但一路走來,我們發(fā)現(xiàn)線上展覽在策劃、實(shí)施和呈現(xiàn)出的藝術(shù)效果等方面都與傳統(tǒng)的線下展有很大區(qū)別。這是一個(gè)全新的領(lǐng)域,它的傳播的范圍和普及率都是線下展覽不能比擬的。因此這也是一個(gè)嘗試,希望以后我們還會(huì)繼續(xù)去做類似的探索,可能會(huì)形成一種線下和線上同步推廣的狀態(tài)。
藝術(shù)中國:2020年的新冠疫情在策展溝通方面帶來哪些挑戰(zhàn)?是怎樣克服的?
岳嵩:纖維藝術(shù)是一個(gè)是材料性特別強(qiáng)的藝術(shù)門類。在以往的展覽中,材料的魅力和溫潤感對觀眾吸引力最大,大家都希望能夠去撫摸作品,人們喜歡用手去感受,因?yàn)橹挥惺钟|摸到才是最真實(shí)的。
疫情期間,藝術(shù)界誕生了很多線上展,但是絕大多數(shù)還是以微信推送圖片的形式,是靜態(tài)展,我們很榮幸獲得了清華美院技術(shù)方面的支持。我們有一個(gè)2.5d的虛擬空間的展廳,給每個(gè)藝術(shù)家設(shè)立一個(gè)獨(dú)立的虛擬空間,他們可以在空間里進(jìn)行創(chuàng)作式的展示設(shè)計(jì)。這對藝術(shù)家本人、策展團(tuán)隊(duì)和組委會(huì)的工作人員都是一個(gè)挑戰(zhàn)。我們要協(xié)助每一個(gè)藝術(shù)家去完成展廳的設(shè)計(jì)和布置,甚至要在整體上去區(qū)分每個(gè)人的不同面貌,針對具體的作品和形態(tài)來做展陳設(shè)計(jì)。
第二個(gè)挑戰(zhàn)就是源自于疫情帶來的中美關(guān)系。在這種背景下,清華美院能與費(fèi)城藝術(shù)大學(xué)開展這樣的活動(dòng)是非常有意義的。學(xué)院之間的交流依然沒有中斷,同時(shí)我們還要努力去推進(jìn)從兩校到兩國觀眾對纖維、對生活的一種普世性的理解。
同時(shí)我們將在12月5日舉辦國際線上研討會(huì),我們正在嘗試通過人工智能翻譯去協(xié)助會(huì)議,這也是一次新技術(shù)的介入,這樣就大大增加了演講者的時(shí)間。
[Lia Cook展覽錄屏]
藝術(shù)家:Lia Cook, 線上展廳設(shè)計(jì):夏敏嘉
藝術(shù)中國:這次展覽的展示平臺是今年清華美院畢業(yè)展時(shí)開發(fā)的系統(tǒng),針對這次纖維展有哪些更進(jìn)一步的調(diào)整呢?
岳嵩: 我們的線上平臺是今年6月份由清華美院是為了畢業(yè)展而設(shè)計(jì)的,我也作為當(dāng)時(shí)畢業(yè)班的輔導(dǎo)老師有參與。這次展覽基于這個(gè)平臺重新做了一些基礎(chǔ)性模塊的調(diào)整。首先我們把這個(gè)平臺的入口的方式改變了,變成中美兩國觀眾同一個(gè)入口的方式。平臺展廳里面的結(jié)構(gòu)是專門為呈現(xiàn)纖維藝術(shù)的形式去設(shè)計(jì)的,同時(shí)我們每一位藝術(shù)家也都提供了一個(gè)視頻,會(huì)在展廳里呈現(xiàn)。
同時(shí)這次是一個(gè)有一定的體量的國際性展覽,所以在中英雙語方面我們下了很大的功夫,比如雙語的設(shè)計(jì)、翻譯和校對。語言文字所占的面積就導(dǎo)致了與畢業(yè)展在設(shè)計(jì)上的區(qū)別。這個(gè)展覽可能會(huì)有一點(diǎn)像文獻(xiàn)展,它是動(dòng)態(tài)2.5d的形式,加上相對比較多的作者陳述,在文獻(xiàn)或理論層面會(huì)更充分。
藝術(shù)中國:聚焦“纖維藝術(shù)和科技創(chuàng)新”這個(gè)主題是基于怎樣的思考?與美國費(fèi)城藝術(shù)大學(xué)合辦是怎樣的機(jī)緣呢?
岳嵩:纖維藝術(shù)與科技創(chuàng)新這個(gè)角度是我這四五年以來一直在思考的一個(gè)問題,我也做了一些創(chuàng)作性的嘗試和理論研究,這還是受到我們學(xué)院一個(gè)大的影響。清華美院的設(shè)計(jì)學(xué)科一直在強(qiáng)調(diào)藝術(shù)與科學(xué)的結(jié)合,這是當(dāng)代設(shè)計(jì)學(xué)科里一個(gè)很重要的研究領(lǐng)域。我們也發(fā)現(xiàn)在過去很多重要的展覽里面,比如“從洛桑到北京”以及國外的纖維藝術(shù)展,確實(shí)有很多作品正在嘗試學(xué)科的交叉性。藝術(shù)家不再以傳統(tǒng)工藝、材料作為單一表現(xiàn),而是試圖嘗試多種不同技術(shù)和領(lǐng)域帶來的知識與想法的融合。我希望把大家的思考和實(shí)驗(yàn)做一個(gè)集中式的匯報(bào)和展示,這是選定這個(gè)方向的想法。
2018年春天,我們請費(fèi)城藝術(shù)大學(xué)的My-kyoung Lee教授來給本科生上課。她是一位非常有思想的藝術(shù)家,也是一位在美國具有代表性的纖維藝術(shù)專業(yè)教授,我們當(dāng)時(shí)共同探討了這個(gè)主題,一拍即合。從2018年起,我們一直在策劃這個(gè)活動(dòng)。我作為中方策展人,負(fù)責(zé)遴選中國的20位藝術(shù)家,她作為美方策展人負(fù)責(zé)美方事務(wù)。李美京教授選定的藝術(shù)家不僅來自費(fèi)城藝術(shù)大學(xué),也來自全美各大高校纖維藝術(shù)專業(yè)領(lǐng)域的教授,基本上都來自學(xué)院,中方的藝術(shù)家也是同樣的面貌。所以我們這次的展覽還有一個(gè)特點(diǎn)就是學(xué)院派,反映了中美兩方學(xué)院派的纖維藝術(shù)和交叉學(xué)科領(lǐng)域的面貌。同時(shí)大家也能夠明顯的看出雙方的區(qū)別,這個(gè)區(qū)別會(huì)反映出中美纖維藝術(shù)發(fā)展的不同。
林樂成、李廣忠、林月紅,《光之亭》2020,竹子、金屬、LED-線,1200cm×600cm×600cm
藝術(shù)中國:從線上展覽呈現(xiàn)的多元作品來看,中國藝術(shù)家的探索更具實(shí)驗(yàn)性,反而美國藝術(shù)家更多地在關(guān)注材料本身以及與空間的關(guān)系,您是怎么看的呢?
岳嵩:你說的太對了。這實(shí)際上反映了這個(gè)展覽背后的面貌。我們在12月5號研討會(huì)的時(shí)候會(huì)著重討論這個(gè)問題。首先,在大背景上,中美兩國纖維藝術(shù)發(fā)展的歷史面貌具有很大的區(qū)別。中國真正稱之為的纖維藝術(shù),是最近二十幾年的時(shí)間,我們發(fā)展得特別快,像中國的經(jīng)濟(jì)發(fā)展,在教育領(lǐng)域也是迅速從清華美大學(xué)美術(shù)學(xué)院鋪開,全國現(xiàn)在有100多所高校都開設(shè)這個(gè)專業(yè),所以現(xiàn)在我們國內(nèi)的創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)體量特別大,很多藝術(shù)家還在堅(jiān)持傳統(tǒng)的工藝制造,很多藝術(shù)家就嘗試一些新的材料、展示方式,還將其它學(xué)科的知識能夠融入到創(chuàng)作當(dāng)中。因?yàn)楫?dāng)下時(shí)代的藝術(shù),本身就是開始進(jìn)入一個(gè)融合式的狀態(tài)。在我看來這是中國目前的纖維藝術(shù)發(fā)展在開啟一個(gè)新的面貌。
美國情況就完全不同,他們發(fā)展得非常早。在上個(gè)世紀(jì)70年代的時(shí)候,就有纖維藝術(shù)熱潮,有幾個(gè)很著名的理論家、學(xué)者做了幾個(gè)很重要的展覽,然后這些展覽以及他們出版的專著,在70年代引起了全球的浪潮,包括歐洲、亞洲等,就把美國的纖維理念迅速地鋪到了其它地區(qū)。因此我們現(xiàn)在走的過程,實(shí)際上美國在上個(gè)世紀(jì)就經(jīng)歷過。我跟美方策展人也聊過這個(gè)問題,她說實(shí)際上美國纖維藝術(shù)已經(jīng)經(jīng)歷過從崛起到頂峰,然后甚至到衰落的過程。這個(gè)衰落過程是在1990年代到2000年的時(shí)候,這與美國的政治文化和當(dāng)代藝術(shù)思潮是密切相關(guān)的。他們現(xiàn)在想要回歸到纖維藝術(shù)的本體的語言——材料。蓋教堂需要一種精神的無限虔誠,纖維藝術(shù)創(chuàng)作也需要這種對于藝術(shù)、工藝的虔誠和工匠精神。他們的作品實(shí)際上更關(guān)注手工技術(shù)、關(guān)作品和空間之間的關(guān)系。
中國的藝術(shù)家更關(guān)注實(shí)驗(yàn)性、跨學(xué)科性。現(xiàn)在看來,雖然美國的纖維藝術(shù)發(fā)展的比較早,但我們今天做的嘗試實(shí)際上是美國在上個(gè)世紀(jì)沒有做過的,那個(gè)時(shí)代的科技水平、知識結(jié)構(gòu)背景和涉及到的領(lǐng)域與我們今天是不一樣的。
我覺得中國的纖維藝術(shù)正處在一個(gè)探索性的時(shí)代。因?yàn)槲覀冇泻苌詈竦陌l(fā)展背景,比如刺繡、編織在中國幾千年的歷史了,同時(shí)我們今天的技術(shù)發(fā)展、學(xué)科交融的程度非常高,一定會(huì)對藝術(shù)家產(chǎn)生很多刺激。作為一個(gè)藝術(shù)家,他的敏銳度會(huì)引導(dǎo)他不自覺地去做很多種嘗試,我相信美方藝術(shù)家也有這樣的嘗試,至于選擇什么樣的作品,第一取決于大的環(huán)境,第二取決于策展人的眼光和選擇作品的角度。
洪興宇、欒新玉,印象,2018,90cm*90cmx3,天然色、棉纖維、木框,圖片由藝術(shù)家提供
藝術(shù)中國:您在挑選藝術(shù)家時(shí),選擇標(biāo)準(zhǔn)是什么?比如說林樂成老師的是一件以竹子和 LED燈結(jié)合的公共藝術(shù),洪興宇老師作品則非常傳統(tǒng),王雷的則是用紙來編織。
岳嵩:首先我希望盡量客觀地反映一個(gè)面貌,就是在不同的領(lǐng)域挑代表性的藝術(shù)家,比如說林樂成老師的作品,其實(shí)你很難給它定義和歸類。他選擇的材料是竹子,而且它的形態(tài)是線狀的、可塑的,有彈性、有韌性,因此它是纖維藝術(shù)。同時(shí)它也是公共藝術(shù),它在戶外公共空間,而且創(chuàng)作過程有很多人參與進(jìn)來的。在線上展廳里,我們會(huì)特別發(fā)現(xiàn)除了作品還有一堆孩子,在實(shí)地創(chuàng)作現(xiàn)場,是有一些當(dāng)?shù)厝巳退囆g(shù)家創(chuàng)作,這個(gè)事件本身就構(gòu)成了公共藝術(shù)的概念。
我是專門請洪興宇老師拿出一件非常傳統(tǒng)的編織的一件作品,因?yàn)槲覀兲接懙氖抢w維藝術(shù)與科技,不是完全探討科技,還是要有一些非常傳統(tǒng)、有代表性的精良織造的工藝作品,洪老師的作品無疑是非常有代表性的。
王雷的創(chuàng)作很有實(shí)驗(yàn)性,他認(rèn)為自己是一個(gè)基于工藝的人,他把紙揉成紙繩,然后不停地去編織,實(shí)際上承載這件作品最重要的一個(gè)含義還是在編織,這種工藝帶來了不同的造型,所以他是一名具有實(shí)驗(yàn)性的藝術(shù)家。如果說他是纖維藝術(shù)家,我相信他也是非常愿意接受的。
岳嵩,《生態(tài)·信息·生長》,2017,750cmx450cm,光導(dǎo)纖維,不銹鋼,圖片由藝術(shù)家提供
總之我們在挑選的時(shí)候,首先盡量保持客觀,第二強(qiáng)調(diào)實(shí)驗(yàn)性,第三,我們希望能夠給大家?guī)硪环N未知性和不確定性。我們以往對于未知性和不確定性的理解并不是一個(gè)特別褒義的概念,但是我覺得現(xiàn)在這個(gè)時(shí)期,它反而是一個(gè)很好的狀態(tài),因?yàn)樗囆g(shù)有生命力、有包容、能打破邊界,所以它會(huì)呈現(xiàn)一個(gè)不確定和未知狀態(tài),這會(huì)引領(lǐng)藝術(shù)家們?nèi)L試和創(chuàng)作。我們無法預(yù)料纖維藝術(shù)未來會(huì)變成一個(gè)什么樣的面貌,但是我相信兩點(diǎn):第一,堅(jiān)守傳統(tǒng)。傳統(tǒng)的工藝和編織永遠(yuǎn)都會(huì)是工藝美術(shù)最核心的東西。我們沒有了工藝,就相當(dāng)于會(huì)失去一切;第二,它又是非常開放的,可以觸及到很多領(lǐng)域、門類,包括技術(shù)、材料的引入,更包括創(chuàng)作理念。來自于其它藝術(shù)學(xué)科或者非藝術(shù)學(xué)科,它們對于實(shí)驗(yàn)的思考的方法論,是可以與纖維藝術(shù)創(chuàng)作方法論結(jié)合的,這也會(huì)促使纖維藝術(shù)在視覺因素之外,帶來人和藝術(shù)之間關(guān)系的思考。
比如說我們現(xiàn)在看纖維藝術(shù)作品,雖然我們特別想觸摸它,但實(shí)際上它與我們還是有距離的,這個(gè)距離并不是源自于材料,而是源自于一種敬畏。我們敬畏工藝,敬畏創(chuàng)作的藝術(shù)家,是一種心理的距離。但當(dāng)代藝術(shù)很多時(shí)候非常強(qiáng)調(diào)交互性、體驗(yàn)性,希望人能夠融入藝術(shù)當(dāng)中,我覺得這就是對藝術(shù)審美和觀念的一個(gè)改變。如何讓藝術(shù)真得能夠和人首先從身體上有更多的結(jié)合,然后轉(zhuǎn)化成心理上的融合,我想這是需要纖維藝術(shù)去往外拓展的。
岳嵩,《生態(tài)·信息·生長》,2017,750cmx450cm,光導(dǎo)纖維,不銹鋼,圖片由藝術(shù)家提供
藝術(shù)中國:您自己的作品可以單獨(dú)介紹一下嗎?
岳嵩:我的作品是兩年前為中國科技館創(chuàng)作的,在當(dāng)時(shí)是一次比較早的大體量光導(dǎo)纖維材料的應(yīng)用。當(dāng)時(shí)希望的概念有三點(diǎn),第一,首先是有科技感的新材料,第二個(gè)面對的群體是孩子,第三個(gè)是環(huán)保概念,因?yàn)楫?dāng)時(shí)北京霧霾比較嚴(yán)重,所以就產(chǎn)生了以一棵生長的植物為概念的想法,因此這件作品叫《信息·生態(tài)·生長》,是希望信息社會(huì)高速的發(fā)展與傳統(tǒng)的自然生態(tài),二者能夠和諧地生長,所以逐步形成現(xiàn)在的三棵光導(dǎo)纖維的樹的形態(tài)。我希望孩子在科技館能夠看到比真實(shí)環(huán)境更純粹、更絢爛的天空。作品落成后,確實(shí)有很多小孩站在那棵樹下面去拍照,然后我自己也嘗試抬頭去看這個(gè)作品的時(shí)候,會(huì)給我們帶來很多幻想,因?yàn)橛^眾看到的是樹的經(jīng)脈,這種纖維的線性與觸角式的形式,會(huì)變顏色,又很純粹,會(huì)帶給觀眾對于生態(tài)和自然的一些思考。
MI-Kyoung Lee Yellow Forest,480(W)” x 108(H)” Twist Ties, zip ties
藝術(shù)中國:對于美國的藝術(shù)家提供的作品,您對哪些比較印象深刻?
岳嵩:美國藝術(shù)家的作品是把纖維藝術(shù)放在一個(gè)空間的概念去探討的,這是他們整體的面貌。給我留下印象比較深刻的還是學(xué)術(shù)主持和策展人的作品。我們這次非常榮幸請到Lia Cook作為學(xué)術(shù)支持,她在美國纖維藝術(shù)發(fā)展史上非常重要、有代表性。我特別崇敬和欣賞她,是因?yàn)樗F(xiàn)在還是一個(gè)非常傳統(tǒng)的平面編織形式。她融入的不是簡單的技術(shù),而是研究方法和理念。Lia Cook教授跟匹茲堡大學(xué)教授合作,把人觸摸壁毯的腦電波神經(jīng)反映到作品里,我覺得這真不是一個(gè)簡單的技術(shù)的植入,而是一種觀念性研究手段的嘗試。他依然非常強(qiáng)調(diào)觀眾和壁毯的關(guān)系。但你摸完之后腦袋里的腦電波是什么樣,它呈現(xiàn)在壁毯上了。Lia Cook教授年紀(jì)已經(jīng)很大了,還能夠有這么新的思維,是讓我非常敬佩的。
第二個(gè)我特別喜歡李美京教授的作品。她使用的工藝非常傳統(tǒng),就是編織和勾織,但它的材料不是傳統(tǒng)材料,而是一種化纖材料,同時(shí)它展示的形態(tài)又是一個(gè)很有裝置性和體量的,她會(huì)把很多不同的概念去融合在一起。
還有幾個(gè)藝術(shù)家是用視頻呈現(xiàn)作品的,表達(dá)人和動(dòng)作、人和材料之間的關(guān)系。它們都以人為主體,所以我們確實(shí)發(fā)現(xiàn)纖維藝術(shù)在當(dāng)代藝術(shù)的背景下非常融合。絕大多數(shù)藝術(shù)家還是實(shí)體地去展示作品的物質(zhì)性,但是有些藝術(shù)家已經(jīng)開始用影像記錄創(chuàng)作的過程,創(chuàng)作過程就是一件作品,已經(jīng)完全是一種觀念了。
[Annet Couwenberg線上展廳錄屏]
藝術(shù)家:Annet Couwenberg,線上展廳設(shè)計(jì):張唯
藝術(shù)中國:對于普通大眾來說,“纖維藝術(shù)”這個(gè)詞可能有些陌生,或者乍聽起來是一個(gè)比較小眾的領(lǐng)域。但近些年纖維藝術(shù)非常活躍,每次展覽都受到觀眾的喜愛。通過這次展覽我們更看到了纖維藝術(shù)廣闊的可能性,您能向我們介紹一下纖維藝術(shù)的現(xiàn)狀嗎?
岳嵩:纖維藝術(shù)可能并不是被大眾特別熟知,但是它歷久彌新。雖然對這個(gè)名稱不是特別熟悉,但實(shí)際上看到這些作品的時(shí)候,會(huì)覺得很親切。因?yàn)檫@個(gè)材料、工藝我們都熟悉,離我們的生活非常近,特別容易推廣。
近20年國內(nèi)的纖維藝術(shù)很活躍,有幾個(gè)原因。第一,我們清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院的林樂成老師作為中國纖維藝術(shù)教育的奠基人,在教育、創(chuàng)作、展覽策劃等領(lǐng)域做了巨大的貢獻(xiàn)。他以非常包容開放的心態(tài)去接受來自不同領(lǐng)域的跨界性的合作,這非常很重要。第二,還是源自于藝術(shù)本身,其它學(xué)科的人看到纖維藝術(shù)都很喜歡,他也愿意去嘗試。在我們以前的展覽,就有很多雕塑家、建筑師,還有設(shè)計(jì)師等,來自不同領(lǐng)域,他們都要做纖維藝術(shù)。我想除了策展人的魅力,更重要的還是藝術(shù)本身帶來的這種親切感。
這幾個(gè)方面導(dǎo)致了中國纖維藝術(shù)的一個(gè)面貌,就是很包容、寬廣、吸納性很強(qiáng)。實(shí)際上我們現(xiàn)在需要做的就是在理論上去梳理它到底有哪些吸納進(jìn)來的資源,我們?nèi)绾稳フ恚缓笤僭趺赐馔卣埂N矣X得這都會(huì)對纖維藝術(shù)未來的發(fā)展面貌有很大的影響,這是學(xué)者、策展人、高校老師都需要共同去努力想的一個(gè)問題。縱觀全球纖維藝術(shù)的發(fā)展,中國當(dāng)下的纖維藝術(shù)傳統(tǒng)很深厚,同時(shí)實(shí)驗(yàn)性很強(qiáng),就像一個(gè)非常有活力的青年人,有很多想要嘗試的方法,有很多美好的理想,有一個(gè)很開闊的空間和視野。這個(gè)時(shí)代賦予我們的是很有挑戰(zhàn)性的使命。
藝術(shù)家:王雷, 線上展廳設(shè)計(jì):趙錦宏
藝術(shù)中國:這次展覽的有一個(gè)主題是“交織的視野”,在2020年的特殊環(huán)境和纖維藝術(shù)這個(gè)獨(dú)特領(lǐng)域內(nèi),它有著特別的含義,您如何理解它的多重含義?
岳嵩:這個(gè)主題思考了很長時(shí)間,“交織”本身就是纖維的一個(gè)工藝。為什么堅(jiān)持要用“交織”這兩個(gè)字?“織”是纖維藝術(shù)的最核心的東西,“織”沒有了,最后就會(huì)變成一個(gè)什么都是,什么也不是的狀態(tài),所以一定要有傳統(tǒng)工藝的概念在里邊;“交”的意思是很多種元素,不同的東西在一起。從大的層面說是兩國文化的碰撞,不光是碰撞,而且要求索一起后能產(chǎn)生什么樣的抱合式的緊密反應(yīng)。“視野”是指未來的不確定性、未知性和開放性。總的來說,首先“織”代表了傳統(tǒng)的工藝,同時(shí)也強(qiáng)調(diào)多種材料、工藝到文化之間非常緊密地交織,通過這樣一種緊密的形式來期待屬于未來的未知的視野。