當一個畫家在藝術(shù)和人生的路程中走到足夠遠的時候，就會形成某種一以貫之的個人氣象。它滲透于作品的題材與風格，融匯于生活態(tài)度和行事方式。這不同于年輕藝術(shù)家之急于尋求個人藝術(shù)標記，而是自然而然的積累。經(jīng)驗和思索，歡樂與悲哀，甚至成敗得失，皆在其間。于是我們在品味多樣、多層藝術(shù)情趣的同時，感受到作者的人生閱歷與精神氣度。

盧新華生長于陜南，他睜眼看世界的時候，眼前是秦嶺南麓的山鄉(xiāng)。他的故鄉(xiāng)兼具關(guān)隴高原的蒼茫壯偉和南方的幽深清秀，這成為他精神氣質(zhì)和藝術(shù)審美發(fā)展的基礎(chǔ)。青年時期在山鄉(xiāng)田野和江河水庫的勞動生活，為他意志的堅韌和心靈的開放積淀了堅實的基礎(chǔ)。他以這樣的精神裝備進入中央工藝美術(shù)學院，接受20世紀中國藝術(shù)界最具創(chuàng)新精神的藝術(shù)家群體的影響，接受張仃、吳冠中、白雪石、袁運甫等名家的點撥指引，藝術(shù)家盧新華于茲出現(xiàn)。

盧新華喜歡描繪開闊純凈的自然，當他的筆下出現(xiàn)奔騰的河流時，畫面就顯得充滿生命活力。而高山總是純潔的，即使云霧使它們朦朧出現(xiàn)于遙遠天際。這一切都顯得寧靜而自由，往往具有沉思的神色，不知道是在回憶生命的輝煌，還是品味正在流逝的歲月。生長在曠野的，茂密或者凋零的草木，是他偏愛的題材。他以詩性的構(gòu)思處理那些處于暗夜，面臨凋謝的花木，它們依然那樣輝煌，那樣清新，依然我行我素，形成繁密而自由的生命織體，使寒霜夜霧退讓為生命的背景。

從中央工藝美術(shù)學院進入藝壇的盧新華，在藝術(shù)風格和題材上受其師輩的熏染，我們可以在他的作品里分辨出師輩的藝術(shù)蹤跡。但他已經(jīng)開始了屬于他自己的，個性化的藝術(shù)探求，例如山川草木的深沉，自然生命面對宿命境遇的堅韌等等，這種品性在他老師們的作品里不是不存在，但在盧新華這里，它成為一種基礎(chǔ)情調(diào)，一種生命思考——從秦嶺群山走進學院，他將走向遼遠的群山。