展覽海報

展覽名稱：往來千載間—徐悲鴻·齊白石·張大千

出品人：楊凈

策展人：徐驥

聯(lián)合策展人：寧靜

展覽時間：2020年11月7日－2021年1月4日

展覽地點：重慶市江北區(qū)盤溪路70號  徐悲鴻美術(shù)館·重慶

主辦單位：中國重慶市江北區(qū)委，重慶市江北區(qū)人民政府，徐悲鴻紀(jì)念館

承辦單位：重慶市江北區(qū)文化旅游委，徐悲鴻美術(shù)館·重慶，時代悲鴻（北京）文化藝術(shù)中心

學(xué)術(shù)支持：中國人民大學(xué)徐悲鴻藝術(shù)研究院

展覽視覺：Gervision格局創(chuàng)界文化

徐悲鴻美術(shù)館·重慶

三人行

1927年，是中國近代史上風(fēng)起云涌的一年，新文化與舊文化交流激蕩，此起彼伏。這一年，已經(jīng)65歲的齊白石在北平剛買下跨車胡同15號的院落不久，這位民間鄉(xiāng)野起家的國畫大師終于在北平的藝術(shù)市場站住了腳，結(jié)束了北漂的生活。他只是一個畫家，不關(guān)心時事，只是覺得國畫應(yīng)該求新求變，和傳統(tǒng)的文人畫拉開距離。他的這種勇于變革的性情確實與那個時代的精神暗合，但對他而言這不過是湖南人天生的“霸蠻”不服輸而已，既無關(guān)新思想，也無關(guān)舊思想，他既不怎么看古畫，也不怎么看別人的畫，除了在老家與湖南的幾位業(yè)師學(xué)書畫外，近人他大概只學(xué)過吳昌碩，并且憑這股霸蠻之氣自成一家，后期與吳昌碩雙峰并立。當(dāng)時的齊白石過上了定居的生活，還被林風(fēng)眠聘為國立北平大學(xué)藝術(shù)專科學(xué)校的中國畫教授。這是齊白石第一次被傳統(tǒng)國畫界之外的藝術(shù)家所看重。林風(fēng)眠對齊白石的認(rèn)可只是一個先聲，翌年，齊白石才真正等到了改變他藝術(shù)命運的伯樂—徐悲鴻，或許這是齊白石的天命，只有受過西式教育，能夠從更開闊的眼光來看待他的藝術(shù)的人，才會認(rèn)為他這樣一個鄉(xiāng)土出身的畫家也可以當(dāng)大學(xué)教授。因林風(fēng)眠不見容于傳統(tǒng)派，很快便辭去北平大學(xué)藝專之職而赴杭州任西湖藝專校長去了。

1948年,徐悲鴻與齊白石在宅中合影

與白石老人不同，張大千對習(xí)古人充滿了熱情，正因他有集古人之大成的天賦和努力鉆研，他模仿的功夫堪稱奇才。也是在1927年，張大千仗著仿石濤亂真的絕技在上海初露頭角，開始了他 “海漂”生涯。不過他和齊白石一樣，只想做一個純粹的畫家，并憑著過人的天分和情商，每日呼朋引伴，過著自由的藝術(shù)生活。

1936年,徐悲鴻帶藝術(shù)系學(xué)生赴黃山寫生，巧遇張大千，并合影留念

上海作為當(dāng)時中國最摩登的城市，新文化新思想在那里有尚佳的土壤。這一年，悲鴻先生剛剛赴歐學(xué)成歸國不久，在上海與田漢、歐陽予倩共創(chuàng)南國藝術(shù)學(xué)院，這所學(xué)院以文學(xué)、繪畫、音樂、戲劇、電影五種門類來推動現(xiàn)實主義藝術(shù)對普羅大眾的關(guān)懷與啟蒙，徐悲鴻正是在這一年初識了張大千。

徐悲鴻／齊白石合作《蜀葵蝦》，宣紙，101cmx35cm，1948年

1928年，徐悲鴻赴北平受聘于北平大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，結(jié)識了齊白石，對于自覺擔(dān)負(fù)起復(fù)興中國美術(shù)、改良中國畫大任的徐悲鴻來說，其“大膽吸收新的以寫生為基礎(chǔ)訓(xùn)練”是他的教學(xué)方向，但徐悲鴻的藝術(shù)理念與北平的氛圍格格不入。他在北平孤掌難鳴，不到三個月就束裝南歸了。春季開學(xué)，徐悲鴻就回到中大藝術(shù)科的課堂上。盡管徐悲鴻最初的教育生涯是從受挫開始的，但這絲毫也沒有損壞他作為一個教育家的天賦。所以雖然在藝術(shù)理念上徐悲鴻與齊白石、張大千并不相同，但這并不妨礙徐悲鴻欣賞并推崇這兩位日后同被尊為大師的藝術(shù)家，甚至可以說，對這兩位的發(fā)現(xiàn)是徐悲鴻成為偉大教育家的一塊試金石—發(fā)現(xiàn)別人的長處還能給予無私的支持，是一個教育家最難能可貴的品質(zhì)。在結(jié)識齊、張二人不數(shù)年后，徐悲鴻很快便認(rèn)定他們是在“師造化”一途悟得大道，能一改國畫頹勢的當(dāng)代藝術(shù)家。二人各自最著名的標(biāo)簽—“五百年來一大千”與“致廣大、盡精微”，便出自徐悲鴻的盛贊。在之后的歲月里，悲鴻先生對兩位知己的推介推崇、相助相濟可謂不遺余力，齊、張兩位大師更視徐先生為畢生莫逆之交。悲鴻先生不但為他們編輯出版畫集，并親撰序言，而且在1942年重慶磐溪石家花園創(chuàng)立中國美術(shù)學(xué)院研究院（并非今日之同名院校）時，所聘正研究員唯有齊、張二人—盡管他們當(dāng)年并不在渝。

齊白石／張大千合作，《荷蝦圖》，宣紙，100cmx34cm，1948年

有意思的是，雖然三人訂交之后共同參加過多次與其他藝術(shù)家的聯(lián)展，且其中有不少更是悲鴻先生策劃籌辦的，但他們在世之日卻只舉辦過唯一的一次三人聯(lián)展—1947年10月18日，天津永安飯店。而當(dāng)時的整個10月，徐悲鴻都身處藝術(shù)論戰(zhàn)的漩渦之中。他面對的是北平固守舊傳統(tǒng)的畫家群體，他與他的追隨者作為革新派，與傳統(tǒng)派進(jìn)行了一場關(guān)于國畫新舊之爭的持續(xù)而密集的輿論戰(zhàn)。這次聯(lián)展就舉辦于這場論戰(zhàn)益趨白熱化的時期。就在同一天，悲鴻先生論戰(zhàn)的對手通過北平市美術(shù)協(xié)會，在中山公園“來今雨軒”茶社召開新聞發(fā)布會，對他此前刊于《中央日報》的《建立新國畫基礎(chǔ)》發(fā)表了辯難。

徐悲鴻／齊白石合作《蜀葵蛙》，宣紙，101cmx35cm，1948年

事實上，齊白石、張大千與徐悲鴻在追求雄強、求新求變以力改國畫頹勢的目標(biāo)上是“革命的同路人”，三人各自有“師法自然”的通途。張大千超元越宋直取唐風(fēng)，食古能化；齊白石取材民間，求樸拙之氣，與腐朽傳統(tǒng)拉開距離；徐悲鴻則西為中用，致力于以浪漫色彩的現(xiàn)實主義精神來改造疏離生活、純粹以筆墨游戲為尚的明清文人畫主流。三人雖互相欣賞，但取徑不同，風(fēng)格趣旨各異，因而此前三人從無同展，固永安飯店的這場大展顯得極不尋常。展覽的具體情形或許已不可考，但對齊、張二位大師而言，這次聯(lián)展很有可能是對摯友悲鴻先生的一次以畫代說的聲援。

齊白石／張大千合作，《荷蝦圖》，宣紙，100cmx34cm，1948年

次年，徐悲鴻與張大千、齊白石分別即興合作了四幅水墨，這四件精品也是三人在國運將變之際的最后合作。此后，徐悲鴻與齊白石留在了北平，迎接解放的新中國，成為至今仍影響中國的偉大畫家，而張大千則游歷世界，在西方贏得了“東方之筆”的國際聲譽。

齊白石 ，《月下尋舊圖》，宣紙，151cm×42 cm ，1930年初期

藝術(shù)如何發(fā)展本就是見仁見智的事情，論爭不過是每個時代各自的問題表征罷了。藝術(shù)家們各持一詞，都是在試圖用自己的方式來回答時代的問題。對徐悲鴻先生而言，齊白石的藝術(shù)不師古尚古，而張大千尊的是他理想中尚未衰落的晉唐藝術(shù)，兩位大師代表了他理想中的兩端—古與今，并且最重要的是這兩端都以“造化為師”，所代表的是古今最雄強、最有朝氣、最有生命的中國畫，而悲鴻先生自身兼取中西最優(yōu)秀的藝術(shù)修為以改造中國畫頹勢的執(zhí)念，使得徐、齊、張三人的藝術(shù)在徐氏理念中構(gòu)成了一條古今中西交匯的序列。或許我們大膽猜測：上個世紀(jì)的那場聯(lián)展是悲鴻先生內(nèi)心深處的對北平論爭的一個申辯，他想?yún)群暗氖且砸环N更高維度的境界與視覺角度來看待我們的藝術(shù)，這是一種能夠跨越古今中外的宏大感觀。如果評徐悲鴻先生是將中國畫里融入西方繪畫方法，那么周游世界的大千先生是讓西方能夠理解中國博大藝術(shù)精神的交流，是一種“東風(fēng)西漸”式的努力，徐悲鴻、齊白石、張大千三人打開了東方至西方雙向交流的通途。

我們跨越時空，邀齊白石、徐悲鴻、張大千這三位20世紀(jì)中國最偉大的美術(shù)家（力作）相聚于中國美術(shù)學(xué)院研究院址，以補78年前他們未能如愿同舟并濟之憾事。而在這個全球化的時代將偉大的藝術(shù)家們再度交匯，啟示的就是我們前輩早已展現(xiàn)過，如今卻被我們遺忘的宏大視野，這種視野不僅往來千載，而且跨越東西，它讓我們不但從歷史發(fā)展的過程觀中國藝術(shù)，還可從當(dāng)下、從未來看中國藝術(shù)，不但從本民族看自己的藝術(shù)，還能從世界感中國藝術(shù)，甚至從中國探世界藝術(shù)。

藝術(shù)家簡介

徐悲鴻

徐悲鴻

原名壽康，后改名悲鴻。江蘇宜興屺亭鎮(zhèn)人。少時隨父刻苦學(xué)習(xí)傳統(tǒng)書畫，一九一九年留學(xué)法國，深入研習(xí)素描和油畫。歸國后長期從事美術(shù)教育，先后任教于國立中央大學(xué)藝術(shù)系、北平大學(xué)藝術(shù)學(xué)院和北平藝專。三十年代在歐洲各國舉辦中國現(xiàn)代藝術(shù)展覽，推動中國藝術(shù)走向世界。抗戰(zhàn)期間，在南洋、印度等地多次舉辦畫展，籌款支持抗戰(zhàn)。一九四九年后任中央美術(shù)學(xué)院院長、中華全國美術(shù)工作者協(xié)會主席，為中國現(xiàn)代美術(shù)教育的奠基者和開創(chuàng)者。

徐悲鴻中西繪畫皆精，在引進(jìn)西方寫實藝術(shù)的同時提倡關(guān)注現(xiàn)實，主張﹃傳統(tǒng)中國畫的改良﹄，注重作品的思想內(nèi)涵和時代精神。曾創(chuàng)作《九方皋》《田橫五百士》《愚公移山》等寓有進(jìn)步思想的大幅歷史主題繪畫，影響甚巨。尤以奔馬聞名于世。

齊白石

齊白石

原名純芝，字渭青，號蘭亭。后改名璜，字瀕生，號白石，湖南湘潭人。初以木匠為業(yè)，后專門拜師學(xué)習(xí)詩畫，后成以書畫為生的職業(yè)畫家。一九一七年赴京后，結(jié)識京城名家陳師曾，在其鼓勵下，開始﹃衰年變法﹄。一九二二年所畫山水繪畫被陳師曾攜往日本，賣價豐厚，由此在北京揚名立萬。六十歲后，﹃衰年變法﹄重視創(chuàng)造，融傳統(tǒng)寫意畫和民間繪畫技法于一爐。所畫花鳥蟲魚蝦蟹，筆墨縱橫雄健，造型簡練質(zhì)樸，色彩鮮明熱烈；闊筆寫意花卉與微毫畢現(xiàn)的草蟲巧妙結(jié)合，神態(tài)活現(xiàn)。論畫謂﹃妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世。﹄盧溝橋事變后辭教蟄居，拒與日寇漢奸合作。一九四六年被徐悲鴻聘為國立北平藝術(shù)專科學(xué)校名譽教授，一九四七年任教于清華大學(xué)營造系。畢生受徐悲鴻推崇，與徐為莫逆之交。一九四九年北平解放后擔(dān)任中央美術(shù)學(xué)院名譽教授。一九五〇年被聘為中央文史館館員。一九五三年被文化部授予﹃杰出的人民藝術(shù)家﹄稱號，同年當(dāng)選為中國美術(shù)家協(xié)會第一任理事會主席。一九五六年被世界和平理事會授予國際和平獎金。九月十六日于北京醫(yī)院逝世。

張大千

張大千

張大千，名張爰，一八九九年生于四川內(nèi)江。曾赴日本京都學(xué)習(xí)染織，由日返滬后拜上海書法家曾熙、李瑞清為師。因念未婚妻謝舜華去世而曾出家為僧三月，法名大千。一九二一年開始臨仿石濤，漸在上海揚名。一九二八年與徐悲鴻初識于上海，此后成為畢生知交好友。一九三七年因七·七盧溝橋事變困居北平，應(yīng)故宮文物陳列所之聘，任國畫研究班導(dǎo)師。一九三八年，駐北平日本司令部多次派漢奸勸張大千出任偽職，張推諉不從，化裝逃出北平。一九四一年—一九四三年率領(lǐng)子侄門人赴莫高窟考察臨摹壁畫，畫風(fēng)為之一變。一九五二年籌劃移居南美,后遷居阿根廷首都近郊曼多灑，受到阿總統(tǒng)貝隆及夫人接見。一九五六年在法國尼斯港的“加尼福里尼”別墅與畢加索會晤，西方報紙將這次會晤譽為“藝術(shù)界的高峰會議”“中西藝術(shù)史上值得紀(jì)念的年代”。此后屢獲國際盛譽，一九八三年心臟病復(fù)發(fā)，醫(yī)治無效，于四月二日病逝。