展覽海報(bào)

《此時(shí)此刻—李貴君作品展》將于2019年11月1日17:00在上海·龍美術(shù)館正式開幕，展覽從11月2日起至12月1日止，為期30天。本次展覽收錄藝術(shù)家李貴君多幅極具代表性的油畫作品，其中既有經(jīng)典代表作品的呈現(xiàn)，也有最新探索力作展示。展覽中對(duì)畫家創(chuàng)作過程的記錄，更有助于觀眾全面了解藝術(shù)家的創(chuàng)作態(tài)度與思想觀念。歡迎藝術(shù)愛好者們，蒞臨參觀。

展覽名稱：《此時(shí)此刻-李貴君作品展》

新聞發(fā)布會(huì)：2019年11月01日 14:00

學(xué)術(shù)對(duì)話：2019年11月01日 15:00

開幕儀式：2019年11月01日 17:00

展覽周期：2019年11月01日——12月01日

展覽地點(diǎn)：上海龍美術(shù)館（西岸館）第六展廳

導(dǎo)航地址：上海·徐匯區(qū)龍騰大道3398號(hào)

《無(wú)處不在》 2018

展覽前言

文/趙力

李貴君，他對(duì)古典精神的宗仰早已浸潤(rùn)其血液與心靈，這不僅是他的主動(dòng)選擇，也是他堅(jiān)守不移的創(chuàng)作原則。

八十年代的李貴君，雖置身于現(xiàn)代主義的狂飆運(yùn)動(dòng)，卻以戛然獨(dú)立的姿態(tài)來(lái)取消宏大主題對(duì)創(chuàng)作的舊有束縛，大聲宣稱著自我的存在以及自我存在的意識(shí)。畫面常常選擇青年女性形象以及室內(nèi)的環(huán)境。女性的青春形象是美的普遍指代，室內(nèi)環(huán)境則是時(shí)代生活的鮮明特征。

九十年代的李貴君，以超離生活和理想塑造的創(chuàng)作手段，來(lái)追求簡(jiǎn)潔單純和多樣統(tǒng)一的畫面。“青春期的少女”成為對(duì)應(yīng)“單純”的突出主題，形象單純洗練，形式富有變化，語(yǔ)言在統(tǒng)一中多樣豐富，反映了藝術(shù)家極強(qiáng)的控制力和想象力。與此同時(shí)，灰白色并帶有明確極簡(jiǎn)風(fēng)格的空間弱化了作品的現(xiàn)實(shí)性邏輯，這是對(duì)現(xiàn)實(shí)空間的虛擬化處理，更是打破室內(nèi)外環(huán)境的整合與協(xié)調(diào)。

二十一世紀(jì)的李貴君，藉助藝術(shù)遙接歷史經(jīng)典時(shí)期的人文情境，即繪畫語(yǔ)言是人類視覺的光彩和妙趣的創(chuàng)造力展現(xiàn)，是人類情感與精神的相互感動(dòng)與彼此溝通。基于此，李貴君明確了還原形象不是根本，根本的東西是視覺妙趣，它構(gòu)成了繪畫的本質(zhì)。而在近期的作品中，李貴君逐步聚焦于“靈性”的表達(dá)。它包括了針對(duì)女性“靈”與“美”的描述，也更強(qiáng)調(diào)了內(nèi)斂而含蓄的“美”的氣質(zhì)；而對(duì)“靈性”的詮釋，既是自我自覺的最佳方式，也是內(nèi)省化的經(jīng)驗(yàn)取徑。

事實(shí)上，李貴君已將古典精神拓展為自我繪畫中的視覺性永恒，他要通過繪畫去呈現(xiàn)經(jīng)典性的視覺瞬間，這絕非是照相機(jī)般的如實(shí)記錄，而是具有詩(shī)意的情境凝結(jié)。在其中，古典精神已經(jīng)幻化為“靈性”般的理想存在，而在李貴君的筆下世間萬(wàn)物亦由此永恒不滅！

《飛向何處》 2018年

誠(chéng)懇和專注

畫畫應(yīng)該是我最熟悉和擅長(zhǎng)的事了，但畫了這么多年的畫，現(xiàn)在每天畫畫之前反倒不是十分有底，這并不是對(duì)自己的質(zhì)疑，而是自己越來(lái)越清楚，如果正常地完成一個(gè)形象而沒有畫出神彩，那么對(duì)于我來(lái)說就意味著一天工作的失敗。

“神”和“彩”是我對(duì)畫最看重的，沒有神彩畫面就沒有生命和感染力。

寫實(shí)不是為了完成或還原一個(gè)形象，“神”，是說要把握住物像的生命和靈魂。有了真切生命感的形象才能和人們的內(nèi)心產(chǎn)生交流和觸動(dòng)，才能打動(dòng)人心，如果作品對(duì)人們的內(nèi)心情感毫無(wú)作用，那么藝術(shù)便會(huì)空洞而蒼白。繪畫是人生命的痕跡，畫面的每一處只有經(jīng)過藝術(shù)家用心地?fù)崦腕w驗(yàn)才能承載人性的力量和光輝。“彩”是說寫實(shí)繪畫不是人物或物像的圖譜，是要展現(xiàn)繪畫的視覺魅力和光彩，這里既有對(duì)造型和色彩趣味體現(xiàn)，也有繪畫性和表現(xiàn)手段的講究，是視覺妙趣和感染力的綜合體現(xiàn)。神和彩是一張好畫的根本。

形象有神，表達(dá)出彩，不是隨時(shí)都能做到的。想想那些畫得順暢，有如神助的時(shí)刻，無(wú)一不是在自己心無(wú)旁騖，絕對(duì)專注的狀態(tài)下才會(huì)出現(xiàn)的。因而盡可能讓自己做到專注，成為我每天對(duì)自己的要求。

能力對(duì)寫實(shí)繪畫至關(guān)重要，但是以炫技為目的的作品我并不喜歡，因?yàn)槟菢泳褪チ藢?duì)藝術(shù)應(yīng)有的誠(chéng)懇和尊重，無(wú)法傳遞人性的價(jià)值和力量。誠(chéng)懇是把一件事情做好的起點(diǎn)和原則。

每天畫畫前我都會(huì)上一炷香，不是要祈求什么，只為讓自己盡可能做到誠(chéng)懇和專注。

李貴君 2019年10月

《隨風(fēng)》 2009

萬(wàn)物有靈

欣賞繪畫并不復(fù)雜，兩個(gè)環(huán)節(jié)：由眼至心。心是本，讓人內(nèi)心有所體驗(yàn)，有所感觸，這是藝術(shù)存在的理由。

內(nèi)心感受依賴于繪畫語(yǔ)言而存在，繪畫語(yǔ)言決定了畫的品質(zhì)。很多作品禁不住近距離的欣賞，其主要原因還是畫得不夠好。對(duì)于造型，色彩和繪畫性的正確認(rèn)識(shí)和把控能力，是把畫畫好的必要條件。

能力確實(shí)重要，但是更為重要的是對(duì)于繪畫的態(tài)度。中國(guó)人心中的所謂士大夫氣，使得大部分具備一定能力的畫家擺脫不了瀟灑隨意的畫畫習(xí)慣，以略帶賣弄和舞文弄墨式的習(xí)慣來(lái)對(duì)待繪畫，一定會(huì)出問題。

讓我們捫心自問：對(duì)待每一張作品，對(duì)待每一天的工作，我們是否做到了百分之百的用心用力？如果沒有，那么當(dāng)你面對(duì)大師的精彩作品時(shí)，等待你的將只有慚愧！

萬(wàn)物有靈，人是最有靈性的生命。如果畫面能讓人體驗(yàn)到生命的靈性，繪畫便有了超越繪畫語(yǔ)言本身的神奇之力。

讓畫面?zhèn)鬟f的情緒情感能引起廣泛的社會(huì)共鳴，切中人心，成為這個(gè)時(shí)代某方面的文化符號(hào)，我們?nèi)匀蝗沃囟肋h(yuǎn)。

李貴君 2018年8月

《此時(shí)此刻》布面油畫 2018年

《蜻蜓》2016年

《迷惑》2015

《呼吸》 2016年

《一切是否完好如初》2011

李貴君《信仰》110x180cm 2017年

李貴君《萬(wàn)物有靈》160x160cm 2018年