展覽名稱:雙向刺點:作為表象的切入口,一種繪畫
參展藝術(shù)家(按姓氏拼音排列):段建宇、賈藹力、李青、冷廣敏、倪有魚、閆珩、臧坤坤
策展人:夏季風(fēng)
展覽總監(jiān):佟娟娟
主辦單位:蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心
開幕時間:2013年10月26日16:00
展覽時間:2013 年10 月26日至11 月24日
展覽地點:蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心(北京市朝陽區(qū)酒仙橋路4號798藝術(shù)區(qū)E06)
蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心十月份重點推出的大型學(xué)術(shù)性展覽“雙向刺點:作為表象的切入口,一種繪畫”,共邀請了段建宇、賈藹力、李青、冷廣敏、倪有魚、閆珩、臧坤坤等國內(nèi)七位代表性青年藝術(shù)家參加,將于2013年10月26日下午4點,在北京798藝術(shù)區(qū)開幕。
“刺點”一詞源自于羅蘭?巴特在《明室》中創(chuàng)建的一個重要概念。如果對這個概念的外延稍作擴(kuò)展而不僅僅局限于攝影作品,那么,“刺點”大致上可以理解為是一件藝術(shù)品核心的靈魂所在。簡單地說,“刺點”就是那些存在于畫面中的細(xì)節(jié)或者局部,但并非藝術(shù)家刻意為之,它更像上天恩賜或者靈光一現(xiàn)留下的痕跡,往往容易被人忽略。在作為“細(xì)節(jié)”存在的同時,“刺點”又不合常理地占據(jù)了作品的畫面,像箭一樣刺痛觀者的眼睛,喚醒一個人身上既對應(yīng)又特殊的審美感知。
自“'85新潮”以來,有關(guān)中國當(dāng)代藝術(shù)中的繪畫討論不能說少,但更多地停留在作品的“知面”上。這個概念同樣來自于羅蘭?巴特。在他看來,大多數(shù)的作品屬性處于中間地帶,不好不壞,承載著模式化的情感、語言或政治的象征涵義——盡管有時也會感動人,但這種感動通常是道德和政治的理性中介在起作用。無論是國內(nèi)還是在國際上,把中國當(dāng)代繪畫當(dāng)作政治象征上的佐證,從社會學(xué)的角度去討論藝術(shù)家的創(chuàng)作形態(tài),事實上是中國當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)有學(xué)術(shù)方向的主流,或者說成了一種普遍性的認(rèn)知。
此次展覽以“刺點”作為主題,具體針對七位“70后”藝術(shù)家的作品進(jìn)行考察,遠(yuǎn)比考察“'85新潮”或者“'89現(xiàn)代藝術(shù)大展”的親歷者,更有客觀立場,也更能容易讓繪畫的討論回歸到相對純粹的藝術(shù)本體上來。或許這是個小而微的問題,但正如參展作品中呈現(xiàn)出來的那些令人著迷的局部與細(xì)節(jié),“刺點”猶如明目張膽的隱秘,正在悄無聲息地切入作品的表象,在箭一樣刺痛觀者敏銳感受的同時,也多少可以窺視到藝術(shù)家的內(nèi)心意識和創(chuàng)作的趣味景觀。
從另一個層面上來說,這個展覽也試圖扮演一個“刺點”角色,借助這些攜帶著“刺點”的作品的力量,逐漸刺穿業(yè)已形成慣性的、有關(guān)繪畫討論中顯而易見存在的某些局限與偏見。