五月天新人時曾獲李宗盛賞識
晨報記者 徐寧
《中國好聲音》尚未結(jié)束,《中國夢之聲》、《中國好男兒》等真人秀節(jié)目即將啟動。選秀節(jié)目對樂壇的貢獻功過各半:唱紅很多老歌算是功勞,但也導(dǎo)致新人太多,市場難以消化。多數(shù)選秀節(jié)目出身的新人只是曇花一現(xiàn),能唱出名堂來的,實在是鳳毛麟角。
從傳統(tǒng)意義來說,打造新人是唱片公司的事情,周華健、張學(xué)友、張信哲、戴佩妮、陳綺貞等一線歌手皆由唱片公司捧紅。但近幾年,唱片公司似乎并沒有把這個“優(yōu)良傳統(tǒng)”發(fā)揚光大,從2005年至今,內(nèi)地大部分新人都不是出自唱片公司。拋開曲婉婷、許嵩、好妹妹樂隊等在網(wǎng)絡(luò)上運作的歌手不談,其他幾乎全部來自真人秀節(jié)目。唱片公司更多的是把大量簽約新人送去參加選秀,或是簽下選秀歌手——他們放棄了前期培養(yǎng)和打造,甚至后期的音樂制作。
實體唱片的衰落,不該是唱片公司推不出新人的借口,像沈黎暉和他的摩登天空,在音樂產(chǎn)業(yè)鏈中玩得風(fēng)生水起。沈黎暉曾對記者說,“傳統(tǒng)唱片公司是該改改自己的思維了”,“唱片公司的體制老化、人才流失直接導(dǎo)致推不出新人”。也正因此,獨立經(jīng)紀人小蔡堅持自己帶新人汪睿,而不肯交給唱片公司。
除了內(nèi)因,外因也給唱片公司推新人一定的阻力。相信音樂的“大家長”、從業(yè)廿載的艾姐(謝芝芬)在接受晨報記者專訪時激動地說:“為什么臺灣更容易出新人,內(nèi)地卻不行?媒體可不可以給機會?唱片公司的職責(zé)就是認真做音樂,請問,認真做音樂有錯嗎?”
行業(yè)問題|專業(yè)人才成稀缺 唱片業(yè)人才流失嚴重
去年,《中國夢之聲》學(xué)員汪睿因未滿18歲,不能和節(jié)目組簽約。這個還在讀書的女孩最開始還在節(jié)目組老師的安排下接些商業(yè)活動,但隨著各種真人秀節(jié)目前赴后繼,她漸漸被人淡忘。獨立音樂經(jīng)紀人小蔡認為這是塊璞玉,去年把她簽下來,今年自掏腰包15萬元給汪睿發(fā)了一千張EP專輯,結(jié)果只賣出300張,從蝦米網(wǎng)獲得7元的版稅。即使這樣,他也不想把汪睿簽給唱片公司,覺得那樣會浪費了她。
在唱片圈,獨立音樂人其實并不多見,因為唱片已經(jīng)不賣錢。小蔡指出,人才從行業(yè)流失,導(dǎo)致唱片公司很難做好新人,而現(xiàn)在唱片公司的從業(yè)人員所會的、所掌握的資源甚至都不如他。比如經(jīng)紀人,不僅僅是接接工作、回應(yīng)緋聞這么簡單。“新人全靠經(jīng)紀人像孩子一樣一手帶大,現(xiàn)在所有的天王天后都是這樣長大的。但是現(xiàn)在的經(jīng)紀人,能做什么呢?”
新人推廣鏈沒有跟上
小蔡19歲起就幫戴佩妮曾經(jīng)所在的“喜歡音樂”做事,掌門人陳子鴻一手帶戴佩妮出道。小蔡學(xué)會怎樣幫藝人宣傳,怎樣和廠商溝通,怎樣安排活動。“以前就是一個蘿卜一個坑,網(wǎng)絡(luò)就是網(wǎng)絡(luò),電臺就是電臺,平面就是平面。整體環(huán)境來看,華語唱片相對歐美和日韓來說,起步比較晚,如今歐美已經(jīng)有了資產(chǎn)累積,有了人才轉(zhuǎn)變和時代接軌的條件,而我們還沒有繁榮就被數(shù)字化沖垮了。以前大家都是靠賣唱片賺錢,有演出都不怎么接,突然之間唱片賣不出去了,版權(quán)費用收不回來,MP3又突然興起,所以很多唱片公司維持不了幾年就解體了,最后就分解為一個個小公司,每個公司都有自己的運作方式,卻不能把市場控制在手中。”
2007年EMI的解體是一個分水嶺,行業(yè)一直在培養(yǎng)的人才突然集體出走,跳槽去尋找機緣:影視劇、歌舞劇,做生意……唱片公司也面臨人才斷層:從前的經(jīng)紀人習(xí)慣帶大牌,不會帶新人;而帶新人的經(jīng)紀人、企劃和宣傳素質(zhì)大不如前——大家都去找野路子,迅速讓藝人成名賺第一桶金,選秀是最直接的辦法。“我把藝人送去,大范圍曝光,靠熱度賺錢,熱度沒了又去其他的選秀,導(dǎo)致新人的壽命都不長。汪睿聲音很好,但也可能發(fā)一張就沒有下一張了。”
以前唱片公司是怎樣培養(yǎng)新人的?“那時,每個新人都有機會發(fā)片,而且至少3張。唱片公司為他們進行培訓(xùn),尋找市場和出口。而如今,因為收入不高,幫著藝人接商業(yè)活動也沒有提成,這些經(jīng)紀人只有克扣宣傳費,或者介紹給商演中介賺返點。有的公司簽很多藝人,經(jīng)紀人很少,或經(jīng)紀人只顧賺錢,不考慮包裝、企劃、宣傳等。一個歌手就跟我說,都不知道誰是經(jīng)紀人,沒有人告訴他如何做藝人,如何更好地唱歌,連接洽資源都沒有。經(jīng)紀人今天帶別人,明天帶他,導(dǎo)致很多人不會做藝人,更沒法做個好歌手。”
優(yōu)秀經(jīng)紀人資源緊缺
每個經(jīng)紀人模式不同,如果新人不能和經(jīng)紀人合力,那么很容易遇到阻力。
聶心遠是尚雯婕的經(jīng)紀人,他每天都在朋友圈發(fā)自拍,“我必須以身作則,告訴藝人不能偷懶,必須光鮮亮麗”。小蔡回憶說:“尚雯婕的造型一度被罵雷、被抹黑,這不是尚雯婕的主意,而是聶心遠的辦法。但尚雯婕并沒有怨言,她必須接受,如果換成一個小有個性的新人,是不會接受的,他們會想‘經(jīng)紀人為什么要我們背負罵名’或者認為經(jīng)紀人無能。聶心遠就是堅持自己的路,比如藝人上雜志拍大片,他會去求人家,尚雯婕上了很多封面之后,大家就認可她了。”
再比如孫燕姿和經(jīng)紀人陳澤杉。“孫燕姿是典型的‘一片紅’(出一張唱片就走紅),第一張專輯文案寫著:‘你從沒有聽過一個女生是用這種方式唱歌,但你再過幾年會發(fā)現(xiàn)所有人都用這種方式唱歌。’因為那時沒有這種歌手,她特別的唱歌方式讓很多人喜歡。但《逆光》之后,她離開陳澤杉后事業(yè)開始下滑,雖然很多人罵陳澤杉,但他的確是個好經(jīng)紀人。很多制作人都說孫燕姿現(xiàn)在的作品和演唱沒辦法跟以前相比,她在吃老本。所以,現(xiàn)在的當(dāng)紅歌手很少有換經(jīng)紀人的,最典型的例子是張惠妹和陳鎮(zhèn)川。”
公司內(nèi)部體制需改進
除了人才的不專業(yè),唱片公司的體制也存在問題。小蔡說:“我?guī)У牡谝粋€藝人是郭一凡,那時候他參加《聲動亞洲》,先簽了一家臺灣公司,后來解約再簽內(nèi)地的公司。在內(nèi)地,經(jīng)紀人的話語權(quán)沒那么重,唱片公司股東的話語權(quán)最重,而且唱片公司不像從前都是音樂人當(dāng)家,現(xiàn)在更多的是商人當(dāng)家。比如某個MV預(yù)算15萬元,股東會認為為什么拍那么好,5萬元就可以了。郭一凡在一家有很多股東的公司里,各種關(guān)于投錢的爭執(zhí),導(dǎo)致下面的人完全不知道該怎么做事。”
“現(xiàn)在的唱片公司很少有全約藝人,僅僅是唱片約。唱片公司要靠簽大牌打開知名度,再通過別的方式賺錢。大牌藝人名氣在這里擺著,宣傳上不會很配合,靠他們賺不到錢,就只能從其他方面賺錢。比如唱片公司在商業(yè)活動上幾乎沒有分成,只有藝人唱了歌才會付給唱片公司版稅,所以很多藝人出席活動不唱歌,賺的錢都是自己的。現(xiàn)在的唱片公司都是靠賣版權(quán),有些很好賣,許嵩、徐良,首發(fā)權(quán)可以賣幾百萬元。”
唱片公司簽的很多新人,發(fā)片都要自掏腰包或是欠公司很多錢,所以他們一直走不了。“比如劉思涵,發(fā)片成本全算在她身上,她走不了,違約金賠不起。加上種子音樂把一直帶她的經(jīng)紀人辭退了,導(dǎo)致現(xiàn)在劉思涵就懸在那里,她怎么還錢?以前的唱片公司像出版社,現(xiàn)在的唱片公司像放高利貸的。”
外界因素|急功近利難出頭 選秀只是秀,品質(zhì)沒保證
1998年,五月天錄了16首歌,把小樣投到李宗盛所在的辦公地點,并告訴工作人員:“一定要聽,不喜歡再扔。”沒想到這句話打動了李宗盛,聽完之后,第二天就打電話約他們來談?wù)劊?個男孩根本不敢相信。李宗盛在臺灣樂壇的地位不可動搖,一句千金,不久,滾石斥資百萬,讓五月天做出了第一張專輯。艾姐陪五月天一路走來,將他們從籍籍無名的新人打造成今日的天團。“五月天剛開始也是跑簽唱會,他們上不了電視,因為電視臺嫌棄新人樂團。到受歡迎之后,上陶子的《娛樂新聞》,卻被告知只能來兩個人,因為椅子不夠多,所以只去了主唱阿信和團長怪獸。他們也經(jīng)歷過這個過程,所以才這么照顧新人。”相信音樂依然用傳統(tǒng)方式打造新人,沿襲了滾石“老帶新”的模式。說起20年前音樂圈的一切,總有白頭宮女講兩朝興衰的感覺。她說以前周華健可以扶植滾石4個新人發(fā)片,現(xiàn)在想起來令人唏噓。
相信音樂是一家很穩(wěn)固的公司,五月天成員皆為股東,他們從滾石剝離出來,一直用出唱片的模式為歌壇推新人。艾姐在當(dāng)時滾石棄用的新人中發(fā)現(xiàn)了丁當(dāng),一張張砸錢發(fā)片,一直到第五張專輯才賺到錢。即使是現(xiàn)在年輕的MP魔幻力量,他們?nèi)耘f沒有著急,每張唱片的制作周期都在一年零八個月;白安則一直積累到400首創(chuàng)作時,才有機會發(fā)片。他們不是不看重選秀,但艾姐引用好友李宗盛的話,覺得那是一個不健康的模式。“李宗盛曾跟我說,選秀就好像在短時間刺激一個歌手在不健康的環(huán)境中成長,這樣出來的歌手被看重的特質(zhì)是人,而不是音樂。我們花很長時間培養(yǎng)歌手,簽的歌手都和我們的團隊有感情,這樣出來的歌手若被認同,很大原因是因為音樂。”
在選秀的打壓下,許多唱片公司都把自己的新人送到各種選秀節(jié)目中——去吧,紅不紅是你們的命,但相信音樂拒絕這樣做。艾姐說:“我們拿作品說話,相信在這樣一個時代,還是有好作品的,所以我們簽新人都選擇會創(chuàng)作和會唱的,這樣生命力才能持久。”
新人要出頭,還得靠作品
沈黎暉一針見血地說,如今選秀歌手不能長青的原因,是因為參與的人質(zhì)素參差不齊,“真正有才華的人不會參加選秀,即使參加了也不會走得很遠。選秀選秀,秀,才是訴求,才華必須要服從賽制。比如說從秀的角度,這期懷舊,下期搖滾,顯然不是真正有才華的人能夠完全適應(yīng)的。選秀找的是適合在任何場合呈現(xiàn)的娛樂方式,真正的歌手他們做不了,像許巍、樸樹這種歌手,可能在第一輪就被淘汰了。”
沈黎暉認為,唱片公司一個是要全約藝人,一個要會創(chuàng)作的新人,蟄伏很多年的宋冬野就是典型的例子。“宋冬野在臺灣地區(qū)很火,可以開三千人的演出,所以好的音樂是可以跨越地域的。問題是我們需要一個全產(chǎn)業(yè)鏈,現(xiàn)在的唱片公司就是唱片公司,最多能做到經(jīng)紀公司,幫新人找到市場和出口,還不能實現(xiàn)無縫連接。摩登天空做的就是全產(chǎn)業(yè)鏈的事情,我們辦演出、做音樂節(jié),這樣就有了不同層次的渠道,要借助其他渠道,為藝人創(chuàng)造更大的價值。”
如果沒有快男左立演唱《董小姐》,宋冬野還會火么?對這種說法,沈黎暉嗤之以鼻。“選秀歌手翻唱過那么多歌,沒有原創(chuàng),打開電視聽到的就是翻唱。為何沒有第二個宋冬野?我告訴你,是宋冬野幫了快男,沒有這首歌創(chuàng)造的話題性和傳播性,我不知道他們怎么辦這個秀。一個人出來不是偶然的,拿宋冬野舉例,快男初選就有很多選手唱《董小姐》,我們就知道要火,導(dǎo)演組也知道,他們要做的就是找一個合適的、有故事的人,在合適的時間唱出這首歌,他們太清楚接下來會發(fā)生什么。所以說,真正好的音樂不會被埋沒的,會通過各種各樣的渠道出來,宋冬野去年是蝦米網(wǎng)試聽的第二名。所以,作為新人,還是必須有立得住的作品。”
解決之道|打造完整產(chǎn)業(yè)鏈 長線投資,創(chuàng)造演出機會
相信音樂已經(jīng)做了很大的改變,盡可能地為歌手創(chuàng)造演出機會。“我們已經(jīng)盡可能地創(chuàng)造一個產(chǎn)業(yè)鏈,但我們畢竟不是媒體,能力也有限。我們盡可能給新人提供演出機會,到處找贊助,找不到我們自己投,盡可能讓他們到處曝光,我們和偶像劇合作唱主題曲,接下來會啟動校園演出……這條路很艱辛,但是我們相信好的音樂一定會有機會,一旦有一首歌紅了,他之前的作品一定會被翻出來。所以做新人一定要砸很多錢,不能只考慮短期效益。現(xiàn)在很多唱片公司只給歌手一次機會(即“一片死”,發(fā)一張唱片就銷聲匿跡),但是新人起碼需要3張專輯,3張才能撐起一場演出,演出才能賺錢。比如新人白安,由李宗盛引進門,修行在她自己,現(xiàn)在已經(jīng)發(fā)了第二張《接下來是什么》,網(wǎng)絡(luò)點擊1900萬。”艾姐還親力親為為每個新人訂制歌曲,有一次家家不愿意唱一首口水歌,艾姐苦口婆心勸她,現(xiàn)在只有在KTV里還能換來錢了,必須有這樣一首歌。
艾姐也指出,內(nèi)地的媒體給新人的機會很少,基本只有選秀這一個渠道。“周杰倫發(fā)片,我們看到的是豆腐塊大的報道,但他的婚期卻給了一整個版。現(xiàn)在誰還關(guān)心音樂本身?”
未來時代,靠跨界和整合
沈黎暉的摩登天空創(chuàng)辦了草莓音樂節(jié)。這個誕生于2009年的音樂節(jié)從賠錢到賺錢,已經(jīng)成為全國主流音樂節(jié)之一。沈黎暉一面是音樂人,一面是商人,他稱摩登天空現(xiàn)在看來是傳統(tǒng)唱片公司中的異類,但是很快就會成為主流。“唱片公司的方式太傳統(tǒng)了,在過去五六年當(dāng)中,選秀占據(jù)了最主流的曝光渠道——電視,實際上傳統(tǒng)音樂公司唱片銷量下滑,是因為他們沒有自己造血的能力,沒法實現(xiàn)大頻率的曝光。”沈黎暉說。
“傳統(tǒng)唱片公司的確有自己的問題,很多公司失去了對時代的敏感性,(因為人才的流失)他們假設(shè)誰可以成為明星誰可以紅,他們在一個急功近利的年代,通常找不到自己方向,基本上是兩眼一抹黑,只能去適應(yīng)這個時代。不像從前,唱片公司可以引領(lǐng)時代,現(xiàn)在只能試圖追趕時代,這是完全錯誤的。唱片公司要制造潮流,而不是被潮流左右。顯然大部分公司沒有找到方向。摩登天空完全不靠選秀,我們看中的是才華,我們?yōu)樗麄儎?chuàng)造Live House演出,這個和唱片是互補的。”
好公司必須有好的人才,沈黎暉認為經(jīng)紀人對于新人很重要,他們能更客觀地看待手里的藝人,為藝人作出判斷。“這個行業(yè)過去十年都沒有吸收人才進來,還流失了很多人才,所以沒有一個良性循環(huán)。但我不認為這會是持續(xù)的情況,這個行業(yè)正在好轉(zhuǎn),它已經(jīng)在低谷中開拓了自己的商業(yè)模式,三五年內(nèi)一定有跨界人才進來,我很看好。互聯(lián)網(wǎng)時代對很多東西都有顛覆作用,未來將是跨界和整合的時代,只有擁有創(chuàng)造力和想象力的公司才能存活。現(xiàn)在的電視公司也是音樂的一部分,很多互聯(lián)網(wǎng)也是音樂公司,它們比所謂的傳統(tǒng)唱片公司范圍更大,可利用的資源也更多,如果把所有這些都算成音樂工業(yè),這個行業(yè)會很好玩。”
目前,索尼音樂也開始涉足獨立音樂領(lǐng)域,購買了大量獨立音樂人的版權(quán),沈黎暉也把旗下宋冬野等人的音樂制作交給索尼。這樣一來,索尼的資源更加龐大,而摩登天空也節(jié)約了成本,可以專心做自己的草莓音樂節(jié)。